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向時尚品牌學風格行銷：風格決定你是誰──不出賣靈魂的27堂品牌行銷課

為了解決chanel香港官網的問題，作者吳世家（CHIAWU） 這樣論述：

香奈兒前傳媒總經理、企業傳播教授實務親授 跟著時尚產業找靈感，擺脫潮流追逐的品牌風格祕笈   品牌不僅是名字和logo，它有其內涵、個性、理念與願景，有明確的存在目的。Chanel、Salvatore Ferragamo、Armani、Hermès、Dior、LV、YSL……，每個品牌由於創辦人理念、工藝、誕生地、國別、企業經營、定位、科技應用而各有特色；那麼多品牌的共通點，就是它們皆誕生於夢想，並堅持初衷、與時俱進，以多元敘事，步步為營打造品牌風格。 這是一本述說時尚故事的書，也是吳世家博士首度公開的「風格行銷學」（Style Marketing）實用參考書；為作者於香奈兒公司淬練過的

第一手品牌管理經驗，也是她於香港中文大學 （CUHK）潛心研究、沉澱後的成果分享。內容穿插時尚產業實務與學術理論，解析案例與策略。由源頭闡述時尚演進，從百年時尚巨人身上洞悉品牌跨時代、跨市場的策略與行動，透過行銷、傳播、時尚等理論解析帶著神祕色彩的時尚產業與其潛藏邏輯和細膩經營，以及時尚產業如何在永續發展與社會、環境價值上做決策。 【這本書適合誰？】 想了解時尚，培養時尚感知，想要為個人、產品或企業品牌打造風格、創造夢想與一流消費體驗者，本書將由時尚產業專家，引領你站在時尚巨人肩上看品牌發展。透過本書，讀者將學習時尚品牌跨領域及跨市場的行銷策略、與時俱進的時尚品牌說故事心法，以及如何建立品牌

風格。 【造夢推薦】（依姓氏筆畫排列） 李立峯︱香港中文大學新聞與傳播學院院長 李森斌︱王品集團副董事長 別蓮蒂︱政大企管系特聘教授 林又立︱名模、Hyphy創辦人 陳敏慧︱台灣萊雅集團總裁 陳慧翎︱金鐘獎導演 莫莉Molly︱KOL 許鳳玉︱實踐大學設計學院院長 黃子佼︱金鐘獎主持人、藝人 蔡淑梨︱輔仁大學織品服裝學院院長 竇騰璜︱DOUCHANGLEE品牌創始執行長 結合實務案例，第一手訪談資料和學術研究材料，本書探討了時尚品牌在當下媒體和社會環境中建立和傳播其風格和形象時面對的挑戰及應對的方法。關心市場營銷，商業傳播，或純粹對時尚品牌風格有興趣的讀者，都會在書中得到啟發。──香港中文

大學新聞與傳播學院院長︱李立峯教授 與吳博士初識，是在2019年參與香港中文大學由她主辦的一場「國際CSR(企業社會責任)」論壇上。雖然她現今主要是以「世界的各企業、民間團體，進行對社會責任及環保作貢獻」做為主要的研究和教育方向；但她最早卻是在時尚界已是「行銷教母」級的人物。對於她的專業及延續對環保議題的執著，確實是令我敬佩。此次她的新書《向時尚品牌學風格行銷》更是以實務、不教條、具時代性，並引導現代人更理解何謂「時尚」、何謂「自我風格引領時尚」！ 我就以「四不一做」，做為我欣賞吳博士著作，對時尚看法的註解：時尚是──四不「不落俗套」、「不張揚」、「不守舊」、「不跟風」；一做「做出自我」。這

本書可好好領悟、咀嚼吳博士帶領讀者做出「時尚的自己」。──王品集團副董事長︱李森斌 一本凝聚作者時尚體驗後再揮灑成的風格之作。──政大企管系特聘教授︱別蓮蒂 這是一本不僅要認真閱讀，還要每日睡前翻閱以提醒、鞭策自我的品牌人必讀之書。──名模、 Hyphy創辦人︱林又立 無論你是對時尚有興趣，或是你就在時尚／美妝產業，抑或是你是就讀時尚相關科系的學生，我非常推薦你好好品讀這本書，你會從豐富的案例與時尚歷史中得到很多啟發。──台灣萊雅集團總裁︱陳敏慧 一本領你更深入時尚產業品牌行銷的百科全書。看完這本書才發現自己對於時尚産業僅僅是在櫥窗外短暫駐足的路人。──金鐘獎導演︱陳慧翎 我一直認為

創造風格同時忠於自己是很難被文字化的事情，但這本書卻面面俱到地說完整了最難的事。 ──KOL  莫莉Molly 品牌創造「有感」、激發「渴望」，從經驗解析時尚品牌的風格行銷,帶領讀者了解時尚產業，定義風格,找到你是谁。風格是品牌的核心,是生活的品味。──實踐大學設計學院院長︱許鳳玉教授 時尚的精緻知識文化，請從閱讀這本書開始了解。──金鐘獎主持人、藝人︱黃子佼 跨領域的經驗讓吳世家博士對不同類型品牌的操作及風格差異瞭若指掌，帶給學生最佳的實務品牌溝通技巧及管理經驗。──輔仁大學織品服裝學院院長︱蔡淑梨教授 藉由這本書你將更加深入了解 : 內化風格的行銷配方，方能成就品牌的獨特價值。──

DOUCHANGLEE品牌創始執行長︱竇騰璜

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時尚精品與藝術品神話技術的相互啟發：以2008年香奈兒流動藝術計劃為例

為了解決chanel香港官網的問題，作者沈君儀 這樣論述：

近年，時尚精品品牌旗艦店與知名美術館／博物館，逐漸予人愈益近似之感，一向被認為具批判主流、挑戰各種霸權的公立藝術機構，偶而也會宣揚某種國家政策、大眾主流價值，或有意無意進行各種偶像與品牌的神話操作。本文並不特別專注藝術品與時尚精品，或藝術家與時尚偶像的關係與區分，而更專注在神話塑造手法上的雷同，而這套操作或許亦已進入整套策展標案之中。2008年香奈兒流動藝術的操作，即可視為此風潮中一個較為極致的作為，本論文以該計劃為研究對象，以自身臨場體驗為基石，探查品牌如何透過神話人物──教主（香奈兒女士）、祭司／牧師（拉格斐）、執事（策展人）、神諭（藝術家與委任創作）、聖殿（展館），輔以貫穿全場的導覽女

聲，共構神人合一的奧妙神驗，未臨現場者則透過各式媒體，看見時尚精品與藝術品在特定的社交圈中被展示，以此查驗精品品牌如何成為新神話的啟動者。在此並沒有必要去否定頂尖時尚偶像以及品牌的地位與價值，卻特別注意到藝術家、藝術作品的交織網絡，有服務於高階時尚偶像以及品牌神話的實質。透過實地考察，本研究嘗試指出在限縮的觀展時間與不可返還的動線中，流動藝術並未給予觀眾參觀美術館時自由欣賞作品的時間，也就是說這場展演並不在意作品被觀看的程度，亦不鼓勵觀眾擁有任意解讀作品的權力與可能性，凡此種種，正說明了在消費與文化資本間的糾纏過程裡，藝術家與藝術品只是作為神話操作的有效手段，而非根本目的。最後，本文撰寫實際上

具雙軌目的──在作為建構神話者操作手冊的同時，由於深入各種具催眠引導作用的細節操作，更期許成為破除藝術神話的檢驗工具書。