領展街市名單的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列免費下載的地點或者是各式教學

臺南全美戲院(2冊套書)大井頭放電影+大井頭畫海報

為了解決領展街市名單的問題，作者王振愷 這樣論述：

　　《大井頭放電影：臺南全美戲院》 　　臺南全美戲院是李安導演電影的啟蒙地， 　　顏振發師傅手繪看板的保存地， 　　「兩片同映，一票價」在地影迷流連的二輪戲院， 　　全球媒體爭相報導的老戲院。 　　說到全美戲院，許多人都會想到手繪看板師顏振發師傅，以古早的手工方式繪製電影海報；還有國際導演李安，在青少年時期背著父親，偷偷到全美戲院觀摩西方電影製作拍攝的技巧。 　　故事從1950年臺南富商與政要歐雲明先生在永福路投資興建的「第一全成戲院」說起，這間戲院與其他兩間「大全成、小全成戲院」結合為三家全成戲院系統，見證了「電影時代」的興起。之後由吳家接手經營，在1969年4月12日改名為「全美

戲院」，從此進入全美的時代。 　　為求生存，當時全美戲院採取「插片」的運作方式，後來因無法取得首輪電影的配額，而改為「二輪電影院」，甚至採「兩片同映、不加票價」的策略，開始邁向全然迥異於同業倒閉的命運，1970年代中後期是全美收入最豐厚的時期。到了1983年，吳家接手原小全成戲院，改名為「今日戲院」。於是「今日．全美戲院」成為臺南二輪戲院的代表。 　　歷經1980年代彩色電視的普及，1990年代第四台、錄影帶、VCD、DVD、盜版光碟的猖獗及網際網路的崛起，2000年前後「影城」進駐百貨公司，2010年初電影放映機全面從膠捲汰換成數位，2020年全美戲院邁入古稀之年，七十年來全美戲院孕育了

李安導演和顏振發師傅，也在每個階段絕處逢生。全美戲院距離大井頭不到十公尺，如果說大井頭帶給臺南庶民的水源與商業的興盛繁榮，那麼全美戲院就是帶給臺南人電影劇場的文化養分。 　　這間擁有獨棟戲院配置、保存相當多電影文物的大戲院，在臺灣已所剩無幾。本書以近兩年的時間製作，以過去今日．全美戲院所累積的資料、及經營者對於戲院歷史的詮釋作為基礎，然後透過大量口述訪談及作者在文創、藝術與電影評論的專業訓練，以嶄新的觀點爬梳今日．全美戲院的歷史。 　　當全美戲院老闆和員工述說七十年來如波浪般起伏的辛酸歷史時，我們從書中看到的不只是全美戲院史或臺南市的戲院史，也是整個戰後臺灣的戲院史。 　　《大井頭畫海報

：顏振發與電影手繪看板》 　　台灣國寶畫師顏振發 　　五十年手繪看板生涯全紀錄 　　位於台南「大井頭」旁的全美戲院，宛如時間封存的記憶堡壘，老戲院的傳統被保留了下來，本事櫥窗、宣傳放送車、寄車處、大廳販賣部、空襲警報告示、外牆上的大型電影看板⋯⋯。在對街騎樓下，一位身穿格子襯衫的忙碌職人，衣服上沾滿顏料，微微駝著背，靜默地坐在比他還高大的看板前。 　　飽和的灰色打底是他準備恣意揮灑的畫布，他一手握著A3數位影印的電影海報，上頭滿是原子筆打好的方正格子，另一隻手則緊握粉筆，慢條斯理地在看板上打底、畫框。板凳四周圍繞著五顏六色的油漆桶，他時而微蹲、時而思索，躲在陰影下繪畫，彷彿時間並不存在。

他沉浸於創作的世界裡，當白色粉筆描好輪廓後，他揮灑筆刷逐步展開一幅看板的旅程。他就是本書故事的主人翁──顏振發師傅。 　　在書中，顏師傅回憶下營老厝的童年、離鄉背井追求畫師生涯的磨難過程，每當想起多年的艱辛困苦，他就不禁潸然淚下。他也感慨看板江湖上只剩他還在作畫，當桃園中源戲院宣布歇業之後，「北有謝森山、南有顏振發」的台灣手繪看板傳奇也隨之落幕。從此，他成為台灣最後一個為戲院服務的手繪看板師傅，而全美戲院也成為全台碩果僅存、保留手繪看板傳統的老戲院。 　　昔日默默作畫、堅守執業的畫師們，一起走過台灣戰後電影、戲院與廣告的歷史。年輕時他們從未想過自己會被時代淘汰、被數位與電腦打敗，當時都是單

純地對畫圖充滿憧憬與理想，可能只是因為走進戲院看了一部電影、在報紙廣告上學著描繪明星肖像、仰望著一大幅大型看板而開始嚮往畫師職業，因為不同的因緣而在這片江湖裡交會。 　　在許多地方有無數隱姓埋名的畫師，他們離開江湖、轉行他途，畫筆被遺留在某個不再打開的抽屜中，桶裡的油漆也早已乾涸凝固，但身上仍留有手繪魂。這段熄滅不了的記憶與技藝被存放在心底深處。藏著不等於被遺忘，他們的精神正由顏振發與研習班的學員一同傳承下來。 　　他的雙手仍如少年般有力地緊握著筆刷和油漆，將電影、廣告、美術與手工藝匯集於一塊看板上。五十年來他畫過數千部電影，終生奉獻給電影產業最末端的廣告招牌，卻是戲院觀眾面對每部電影時的

第一印象。然而，他的名字在電影尾聲的工作人員名單中缺席了。 　　在這裡，顏師傅仍盡力為每一檔電影妝點門面，緊緊抓住觀眾的目光，手繪看板與老戲院已成為生命共同體。 本書特色 　　★「大井頭」系列 　　★攝影藝術家陳伯義親自操刀記錄。 　　★優美的文字充滿感情，搭配300張精彩海報和圖片，圖文並茂。 名人推薦 　　《大井頭放電影》 　　李安∣國際電影導演 　　李崗∣影想文化藝術基金會執行長 　　李光爵（膝關節）∣台灣影評人協會理事長 　　但唐謨∣影評人 　　吳俊漢∣全美戲院負責人 　　蔡明亮∣電影導演 　　蔡錦堂∣國立臺灣師範大學臺灣史研究所兼任教授 　　謝銘祐∣詞曲作者 　　藍祖蔚∣國

家電影及視聽文化中心董事長 　　《大井頭畫海報》 　　方序中∣究方社創意總監、小花計畫發起人、SIDOLI RADIO小島裡創意總監 　　江振誠∣國際名廚 　　但唐謨∣影評人 　　李光爵（膝關節）∣台灣影評人協會理事長 　　林志明∣國立臺北教育大學藝術與造形設計學系教授 　　林育淳∣臺南市美術館館長 　　吳東龍∣美學設計觀察作家 　　吳俊誠∣全美戲院經理、赤嵌朋派發展商圈協會理事長 　　孫松榮∣國立臺北藝術大學電影創作學系教授兼系主任 　　徐明瀚∣台灣影評人協會副理事長 　　許承傑∣《孤味》電影導演 　　葉澤山∣臺南市政府文化局局長 　　聞天祥∣金馬影展執行委員會執行長、影評人 　　蔡錦堂∣

國立臺灣師範大學臺灣史研究所兼任教授 　　魏德聖∣電影導演 　　藍祖蔚∣國家電影及視聽文化中心董事長 　　（依姓氏筆畫） 　　《大井頭放電影》 　　「曾經有過一個大電影時代，你會看報紙廣告找電影時刻，進戲院要拿一張本事，那是電影院的黃金時期。王振愷的文字，像個穿梭於時空的攝影機，從臺南街市一口埋沒的古井出發，透過地景的變遷與文化的轉移，經歷了整個臺灣近代娛樂文化的過程：那些喧囂的影迷、廢一整天的二輪戲院、銀幕上方的「客滿」匾額、色色的『插片』、很想帶回家的手繪看板，以及所有愛過電影的人，共同組成了這份記憶。古井旁的全美戲院，正在持續這份大電影時代的記憶。」──但唐謨（影評人） 　　「這本

書由振愷執筆，為求盡善盡美，他花了一段時間，細心解讀當時報刊資訊、參考史料、檔案等各式各樣的記錄，並口述訪問社會賢達，做一系列的收集，唯恐漏掉一點珍貴的訊息，過程雖艱辛，但整個流程井然有序。身為全美戲院第二代負責人，深感任重而道遠，寄望藉著這本書來談談親身經歷，帶著大家走一趟時光隧道，心中自然具有一份格外濃烈的感受，或許這樣的感受能帶給大家許多恬然自得、洞察人心，觀察世情的人生智慧。」──吳俊漢（全美戲院負責人） 　　「全美戲院及其姊妹院今日戲院，在各個時代的動盪變革中，採取什麼對應方式維持生存而屹立不搖至今？讀者可以從本書中求得或許不是答案的答案，也可從全美戲院七十年的歷史中，感受到戰後臺

灣戲院發展的堅韌、辛酸，它是臺灣文化史演變中值得關注的一頁。」──蔡錦堂（國立臺灣師範大學臺灣史研究所兼任教授） 　　「〈午后〉：青春若是一整面獨立的拼圖，翹課去全美戲院看二場二輪電影，讓未來的壓力稍歇喘一下，或許是記持內頗大的一枚拼片。通常會是星期二的午場，我喜歡坐在二樓第一排（那時只有一個廳，好像還可以偷抽菸），人不多，銀幕洩出的故事似乎只為了我一個人對白著，抑鬱的年少也似乎走進了一個極私有的時空，自由地閒晃悠著。那天下午與年輕的作者振愷聊著這本書，發現不同世代的我們似乎因著書的內容，在那個私有的時空相遇了，一下子大全成與赤崁戲院的競賽，一下子黃梅調的重現，一下子又竄進一旁的街弄……對白

著……」──謝銘祐（詞曲作者） 　　「電影的黃金盛世在於集體歡呼，同聲一泣的群聚交流；電影院的魅力與魔力就亦在於能夠創造一個集體認同的夢境與祈願。寫下電影院的內外故事，就如同見證了一個世代的集體瘋魔，尤其歷經時光篩汰後，還能長存的電影院，繁華、滄桑與重生的對比就更耐人咀嚼了。」──藍祖蔚（國家電影及視聽文化中心董事長） 　　《大井頭畫海報》 　　「面對即將消失的故事，顏振發老師勇敢且堅持的走著，一筆一畫，感動更多人一起珍惜自己所生長的土地。」──方序中（究方社創意總監、小花計畫發起人、SIDOLI RADIO小島裡創意總監） 　　「如果人生的縮影是電影，全美戲院就是台灣最美的電影海報，

而顏老師傅的一筆一觸代表的是那最美時代的證明。」──江振誠（國際名廚） 　　「曾經是一份日常到不行的城市視覺，經過台灣奇異的歷史軌跡，變成了最時尚，最酷最炫的電影符號。《大井頭畫海報》透過看板藝術家顏振發師傅的生命史，全盤解鎖戲院看版的歷史與藝術，它背後的台灣青春成長史，以及更多好玩的fun stuff。對於影迷，電影的海報／看板／視覺，永遠是越大越漂亮越好，站在大井頭旁鐵皮捲門前朝著上方看，超級大看版的那份壯麗，滿足了我們這份永恆的癡迷。」──但唐謨（影評人） 　　「顏振發大師的電影手繪看板不愧是一部部會動起來的影片。他的手與眼，描繪出電影院的歲月流轉。銀幕內外的史事，由影音至話語，無論

多麼眩目傾心還是千迴百轉，皆在王振愷的筆下娓娓道來，《大井頭畫海報：顏振發與電影手繪看板》有如一本閃動著亮光的動態影像繪本。」──孫松榮（國立臺北藝術大學電影創作學系教授兼系主任） 　　「從小張的電影本事、手繪海報，大到電影手繪看板，皆代表著一部電影從製作走向發行的最後一哩路，而這卻是電影的第一張臉，成為了電影走向觀眾的視覺文化起點。電影手繪文化在鼎盛時期，香港有阮大勇，台灣有陳子福，但隨平面設計與印刷材質的技術革新，手繪海報便愈來愈少見，而電影看板在今日更是稀有。在北台灣，擁有手繪電影看板師傅謝森山的中源大戲院於2018年歇業，而在台南迎接70週年的全美戲院，顏振發師傅至今仍振筆疾飛地繼續

揮灑著廣告顏料。謝謝振愷，寫下了這部長達50年鮮活依舊的視覺文化史。」──徐明瀚（台灣影評人協會副理事長） 　　「貌似大型油畫的看板裡，滿載戲院輝煌的今昔；與其說是宣傳品的臨摹，毋寧更是深植世代的手藝。這裡沒有CD般齊律的樂曲、PS後的完美無暇肌，有的只是木板、顏料、矮凳，和傾注一心的誠意。透過顏振發師傅充滿溫度的彩筆，主角的一笑一顰、字體的一捺一趯，豐富了城市的人文地景，也讓臺南更叫人著迷。感謝振愷的文字，讓我們看到了這一切！」──葉澤山（臺南市政府文化局局長）

領展街市名單進入發燒排行的影片

澎湖東吉人的移動與移民之研究

為了解決領展街市名單的問題，作者張鈞傑 這樣論述：

本研究主要探討的是澎湖東吉人的生活模式在歷史過程中如何變化，並對人口的移動產生何種影響。民國84年（1995）時，東吉嶼的戶籍人口僅66人，但坊間卻有早年曾住有3,000人的「小上海」之說。從「小上海」到百人不足，過程中究竟發生了些什麼？此外，東吉人在民國50年代（1961-）以前發展出「季節移工」的生活模式，此種人口移動概念是如何產生，又是為何式微？透過清代方志與日治專書對澎湖的紀錄，可以推估東吉嶼早期的生活情景，並勾勒出東吉人的營生模式。人口移動則有賴官方統計資料，以及望安戶政事務所提供的東吉人寄留和遷移動態紀錄，來進行移動路徑變化的討論。本研究發現，東吉人的祖先多來自金門，先遷至望安再

到東吉嶼。島上的自然條件不利於農耕，卻適合漁業捕撈。冬季季風將東吉人向外推至安平、西南沿海漁村等地打工，發展出「季節移工」的生活模式。大正10年（1921）以後，現代化的力量深入東吉人的生活。衛生醫療條件改善使人口增加，日人對澎湖廳進行一系列漁業改革，使東吉漁民受益甚多。但同一時間基隆、高雄、臺南的現代漁港漁業條件優異，東吉人傳統營生模式受到動搖，人群移動也從季節移工分裂出移民的選項。民國50年代（1961-）至民國85年（1996）止，產業變遷使東吉嶼人口大量外流，遷居地逐漸擴散至鳳山五甲及安南區幸福里。部份東吉人轉為從事遠洋漁業，因此搬遷至高雄定居；繼續近海作業者，也多遷移至漁業區位較佳的

臺南居住；加上臺灣二、三級產業工作機會增加亦吸引東吉人轉換跑道。民國85年（1996）之後因為核廢選址事件爆發，吸引東吉人將戶籍遷回。直到國家公園成立之後，觀光產業萌芽改變東吉嶼的產業型態，才出現實際的人口回流現象。

一個宋粉的宋朝觀察

為了解決領展街市名單的問題，作者吳鉤 這樣論述：

　　令人羨慕嫉妒恨的宋朝生活！ 　　一年五個黃金週、遊山玩水、享盡美食不過是平凡日常 　　 　　黃金週、露事業線、皇家足球隊、名人代言、外送服務、國家賠償…… 　　你知道這些宋朝早就有了嗎？ 　　 　　對現代人來說，若穿越到宋代，應該會感到一絲熟悉。 　　那裡城市從不宵禁，庶民不僅能議論國政，自由遷徙、結社，也能養寵物，追求美食，欣賞表演…… 　　天下第一宋粉吳鉤仔細考察宋朝生活，從市井小民的日常生活到司法體制與社會風氣，解開大眾對宋朝的誤解，再現一個鮮活的時代。 　　 　　．大宋足球聯賽 　　南北宋均設有「皇家足球隊」，南宋筆記《武林舊事》還收錄了一份「皇家足球隊」的首發名單，叫作「築球三十

二人」：「左軍一十六人：球頭張俊、蹺球王憐……」。皇家足球隊在盛大節日會舉行精彩的表演賽，有外國使臣到訪時，皇家足球隊也會在宴席間獻藝表演。在宋王朝的週邊國家中，遼國、高麗、金國均流行蹴鞠，理論上，當時要舉辦一場足球友誼賽、邀請賽，是完全可行的。 　　 　　．看蘇軾與名妓當廣告代言人 　　蘇軾似乎有一股寫廣告詩的熱情，朋友曹輔寄給他一些壑源的試焙新芽，請他品嘗，他便為壑源茶葉做了一首廣告詩：「仙山靈雨濕行雲……」他還寫過一首讚美杭州徑山龍井水的詩，詩末特別注上一句廣告詞：「龍井水洗病眼有效。」蘇軾是那個時候的大名人，粉絲非常多，而且都是鐵粉，蘇軾要是替哪個商家做廣告，號召力可不是吹的。 　　

　　．宋人是如何防範「豆腐渣」工程的？ 　　不是說宋朝就沒有「豆腐渣工程」，那個時候肯定也曾發生橋樑、城牆、樓房、倉庫因建築品質不過關而突然倒塌之類的事故。不過，為了對付此類「豆腐渣」，宋人發展出一套相當完備的工程品質監控制度——這才是我想重點說的，因為對於今人來說，這套制度也不無值得借鑒之處。 　　 　　．皇帝為什麼要賄賂大臣？ 　　在人們的印象中，皇帝位居權力金字塔的頂端，還需要向大臣行賄嗎？即使是為了收買人心，也用不著偷偷摸摸行賄嘛。但據《宋史•王旦傳》記載，副宰相王欽若鼓動宋真宗「封禪泰山」，增進皇上的權威。宋真宗有些動心，但又擔心宰相王旦反對，最後終於下了決心，但宰相王旦這一關不好過

，宋真宗想出了一個主意——行賄。最後，王旦收了皇帝一甕珠寶，改變了立場。而在君權象徵化的宋代，神化君主的權威，並不會危及君臣間的權力平衡。 　　 作者簡介 吳鉤 　　歷史研究家，致力於宋代史研究，被稱為「天下第一宋粉」。 　　主要關注領域為古代的政制與社會生活，習慣以社會學與政治學為分析工具，對正史野稗、前人筆記所記錄的古代社會、官場細節及其背後隱祕進行梳理分析。不僅書寫網路專欄，也時常於眾多刊物發表歷史社會學隨筆。著有《重新發現宋朝》等書。   一、推薦序：「活著」的宋朝 二、自序：我為什麼粉宋朝？ 第一輯 宋人也有「黃金週」 宋人也有「黃金週」 元宵是宋人的

狂歡節 擬一份大宋「元宵聯歡晚會」節目單 《清明上河圖》密碼 宋人過七夕 回到宋朝過春節 第二輯 舌尖上的宋朝 露「事業線」的何止是大唐？ 香豔女相撲 「蹴鞠場邊萬人看」——大宋足球聯賽 舌尖上的宋朝 北宋禁食狗肉風波 在宋朝，點翠不是時尚是犯禁 第三輯 假如一千年前有諾貝爾獎 假如一千年前有諾貝爾獎 假如北宋真的有一位蕭峰，他非死不可嗎？ 宋人是如何防範「豆腐渣」工程的？ 宋朝人如果在鬧市「飆車」，該當何罪？ 宋朝人到衙門打官司，需要下跪嗎？ 條例，還是斧頭：保護產權的兩條路徑 第四輯 宋朝拆遷，每戶能補多少錢？ 宋朝拆遷，每戶能補多少錢？ 假如宋朝有一份《查理週刊》 大宋消防隊 發生

在宋代的土葬與火葬之爭 宋王朝許民「越訴」 戶籍制度與社會流動性 第五輯 看蘇軾與名妓當廣告代言人 看蘇軾與名妓當廣告代言人 以大歷史的目光看宋朝酒店 王安石變戲法 運河上的宋朝 從廣州港起航的大宋商船 宋朝為什麼會發生錢荒？ 第六輯 假如你在宋朝挖到「金塊」 假如你在宋朝挖到一塊「金塊」 打死人販子該判有罪嗎？——合宜的判決，必衡平情理法 包公能審判自己的侄子嗎？ 宋朝是如何追究法官錯判責任的？ 宋朝已有「國家賠償」 「人命至重，是以聖賢重之」——宋代司法的恤刑慎殺制度 第七輯 皇帝為什麼要賄賂大臣 宋政府是如何處置「通姦罪」的？ 北宋官員的「公務用車」 宋朝宰相的引咎辭職 皇帝為什麼

要賄賂大臣？ 不問蒼生問鬼神 世間無處可飲「廉泉」水 附錄一 金庸武俠小說中的真實歷史人物 附錄二 海外漢學家是如何評價宋代中國的   看蘇軾與名妓當廣告代言人 宋代的商人做生意，很注重打廣告。以前沒有電視、網路，為了讓更多人看到廣告，只能到最熱鬧的地點放廣告，並儘量將廣告詞寫得新奇誇張，足夠吸引眼球。 比如北宋東京的飲食店，「皆大書牌榜于通衢」、「京師凡賣熟食者，必為詭異標表語言，然後所售益廣」。這裡的「牌榜」，就是廣告招牌；「詭異標表語言」，就是標新立異的廣告詞。 走在宋朝城市的街頭，商業廣告隨處可見，不信你看《清明上河圖》，畫家捕捉到的廣告就有幾十個，其中廣告幌子有十面，廣告招牌

有二十三塊，燈箱廣告至少有四個，大型廣告裝飾──彩樓歡門有5座。 宋代開酒店的商家，尤其重視廣告。俗話說：「酒香不怕巷子深。」但宋人的觀念是好酒還需做廣告。 在酒業集中的東京九橋門街市，「繡旆相招，掩翳天日」，此處的「繡旆」，即市招、酒簾子。光有酒簾子還不夠，一些酒店還打出「燈箱廣告」。 《清明上河圖》中的「孫羊正店」大門前，有三塊立體招牌，分別寫著「孫羊」、「正店」、「香醪」字樣，這三塊立體招牌，便是燈箱廣告。由於這種看板應用了照明技術，內置蠟燭，夜間也明亮照人。燈箱廣告在現代商業社會不過是尋常事物，但許多人未必知道宋朝已出現了燈箱廣告的形式。今日在日本、韓國一些地方，還保留著這種古老的廣告

，古香古色，別有風味。 但我們今天要說的，不是這些「靜物廣告」，而是更具現代色彩的廣告形式：請名流、明星來代言品牌或商品。 歌妓代言美酒 宋代的酒廠叫作「酒庫」，此外還有一批大酒店也有釀酒權，叫作「正店」。正店與酒庫釀出的酒除了自賣之外，也批發給其他沒有釀酒權的小酒店（稱為「腳店」）。每年的清明節前，是臨安各家酒庫開煮新酒的日子，這個時節，整個杭州城的上空都飄蕩著酒香。 臨安的酒庫有很多家，誰家釀出來的酒味道好，名頭響亮，誰家就能讓顧客記住品牌，迅速佔領市場。因此，打好自家酒品牌的廣告是非常重要的。今天的酒業打廣告，可以一擲萬金爭個電視黃金時段的「名酒」，但宋代沒有電視，怎麼辦？舉辦一場盛大的

評酒大會唄。

國家面前無愛豆？臺港藝人認同爭議事件中的中國網路國族主義

為了解決領展街市名單的問題，作者楊鎵民 這樣論述：

　　「國家面前無愛豆（偶像）」意指當涉及國家政治問題時，即使是自己喜愛的偶像也得往後退一步。這句近年出現於中國社會的流行語，彰顯了國家利益至上的愛國激情。因此本研究以此現象為研究核心，以臺港藝人認同爭議事件為例，分析中國官方新聞、官方微博帳號與藝人微博帳號的網友評論，進一步歸納出中國網路國族主義的特徵。除此之外，本研究引介文化迴圈理論，從再現、認同、生產、消費、規範五個面向，深入探討臺港中影視產業如何受到國族認同議題的影響，演變為今日的樣貌。研究問題包括中國官方新聞報導、官方微博帳號與藝人微博帳號網友評論再現的「臺獨」與「港獨」想像為何？是否具有差異？總體而言呈現如何的中國網路國族主義特徵？

再者，本研究也試圖拆解受到政治認同影響的兩岸三地影視產業發展的文化迴圈樣貌。　　本研究結合量化的語料庫分析與質化的論述分析，主要研究發現：第一、中國官方媒體報導強調臺獨不提港獨，彰顯臺港各自與中國在政治、經濟關係的差異，官方試圖建構臺灣與中國的想像共同體，拉攏臺灣民眾；相反的則對於香港藝人認同爭議縮限於雨傘運動是否違法的討論，並區別香港社會為他者。第二、官方微博帳號的貼文影響網友的國族仇恨對象建構，從抵制藝人轉移到其經濟來源（導演、經紀公司、廣告主），封殺藝人在中國發展的可能性，合流於官方意志，彰顯了「官辦激進民族主義」的特徵，然而線上愛國運動也一定程度凸顯出不可控性。第三、在討論網路國族主義

，本研究認為以網際網路為主的數位科技，在建構國族認同上具有三種特性，包括溝通模式的多樣性、國族建構與想像過程的多義性，以及跨國／跨境論述對話的可能性。