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【世界電影金獎大師套書】(六冊)：《編劇之路》、《剪接師之路》、《導演之路》、《攝影師之路》、《製片之路》、《服裝設計之路》

為了解決key綜藝的問題，作者TimGrierson 這樣論述：

　　本套書組合含：《編劇之路：世界級金獎編劇告訴你好劇本是怎麼煉成的》、《剪接師之路：界級金獎剪接師怎麼建構說故事的結構與節奏，成就一部好電影的風格與情感》、《導演之路：世界級金獎導演分享創作觀點、敘事美學、導演視野，以及如何引導團隊發揮極致創造力》、《攝影師之路：界級金獎攝影指導告訴你怎麼用光影和色彩說故事》、《製片之路：世界級金獎製片人如何找到足夠資金與一流人才，克服各種難題，讓想像力躍上大銀幕》、《服裝設計之路：界級金獎服裝設計如何深入人物靈魂，透過色彩、質地和服裝線條，打造動人的角色》 (六冊) 　　電影，是這個世紀最偉大的藝術之一 　　★    Filmcra

ft 系列簡介： 　　透過深度訪問各電影技藝中的世界級代表職人們，從導演、編劇、攝影、剪接到服裝設計等，帶你深入了解每一部電影從胚胎至誕生，每一項環節所須之藝術技巧與風格美學，為所有為電影，而癡、望踏入這充滿迷人魅力產業的人們，帶來最完整、詳盡的指引。 　　★    Filmcraft 系列特色： 　　1.    FilmCraft書系：入圍英國Kraszna-Krausz Book Awards攝影與動態影像書籍大獎（2012）。 　　2.    金獎世界級傑出業內人士分享專業見解與靈感來源，公開多年生涯練就的創作方法。 　　3.    收錄許多珍貴第一手花絮、手稿、劇照等，帶你還原那些膾

炙人口的經典片段。 　　4.    集結精選電影大師們的創作語錄精華，凝鍊其對電影藝術始終的追求。 　　5.    台灣眾電影創作者：侯季然、劉梓潔、秦鼎昌、陳宏一等一致好評推薦。 　　★    Filmcraft 各界好評： 　　˙「……聚焦電影製作的各種技藝，充滿資訊與智慧。」──MAKING THE MOVIE網站 　　˙「……保證影響你思考電影的方式。」──THE AISLE SEAT網站 　　˙「……提供讀者精彩又內行的見解，也是電影業界人士可以運用在工作上的知識寶庫。」──GONE WITH THE TWINS網站 　　˙「以令人讚嘆的視覺形式，提供業界菁英的深度見解。」──MA

STERINGFILM網站 　　◆◆◆ 　　《編劇之路：世界級金獎編劇告訴你好劇本是怎麼煉成的》 　　一部電影好不好看，到底誰該負責？ 　　電影的成與敗， 導演之外，編劇經常是背負責任的另一號人物； 　　但你可能不知道，在所有電影人當中， 　　編劇往往是地位最低落的人，面臨隨時被替換的窘境…… 　　好劇本是煉出來的！ 　　不論是個人原創發想，或接受電影公司委託編改， 　　編劇率先奉獻龐大的創作能量與時間，一稿改過一稿， 　　作品卻可能永不見天日，或甚至更糟——被拍成平庸的電影。 　　劇本正是偉大電影的基礎！ 　　◆◆◆ 　　《導演之路：世界級金獎導演分享創作觀點、敘事美學、導演視

野，以及如何引導團隊發揮極致創造力》 　　導演，即是你需要創作的視野、無比的誠實、強烈的想像力，以及對想像有控制能力。 　　最重要的是你的觀點、你的創作視野， 　　還有你如何看待周遭的世界。─《悄悄告訴她》、《玩美女人》導演  阿莫多瓦 　　導演是對電影負全責的人。 　　他們在虛擬中創造自己的世界，透過電影語言，引發觀眾各種情感。 　　他們具有強烈的自我意識，隨著與電影相遇的經驗及歲月演進而磨練出技藝， 　　但對於講述有趣故事全都展現了堅定的熱情，才不致於在製作過程中， 　　因為資金、時間、工作人員或天光不足等種種因素，耗損對電影所懷抱的願景…… 　　◆◆◆ 　　《攝影師之路：界級金獎

攝影指導告訴你怎麼用光影和色彩說故事》 　　電影攝影師則必須設計與書寫故事，從開頭就參與其中，一直到電影完成。 　　這就是為什麼我認為我的工作是用光影來寫作。──《現代啟示錄》、《末代皇帝》等三度奧斯卡最佳攝影Vittorio Storaro 　　攝影指導，用光與影說故事的人。 　　攝影機是他的眼，光影是他的語言，色彩是他的情感表現， 　　建立起一部電影的「風格」。 　　關於電影，在對白與動作之外，你知道自己錯過什麼嗎？ 　　◆◆◆ 　　《剪接師之路：世界級金獎剪接師怎麼建構說故事的結構與節奏，成就一部好電影的風格與情感》 　　剪接電影就像為觀眾打造階梯...... 　　如果你少搭一

階，觀眾就會跌下去， 　　掉到你不想要的地方。——《恐怖分子》、《悲情城市》、《刺客聶隱娘》剪接師 廖慶松 　　剪接代表劇本的最後一次改寫。 　　你在電影中看到的一切之所以在那裡，是因為剪接師決定給你看到那些東西， 　　而剪接師選擇不讓你看到的東西絕對遠比呈現在銀幕上的來得多。 　　剪接不是像編輯（editing）文章或報紙一樣， 　　更像是你有一系列的文字，必須將它們設計成報紙上的縱橫填字謎。 　　剪接是關於釋放一部電影的靈魂。剪接跟情感緊密相關。 　　大多數剪接師最引以為傲的場景，不是讓人眼花繚亂的動作場景， 　　而是一場情感濃烈、由對白驅動的戲。 　　◆◆◆ 　　《製片之路：世

界級金獎製片人如何找到足夠資金與一流人才，克服各種難題，讓想像力躍上大銀幕》 　　電影是團體創作的成果， 　　但真正決定電影能夠開拍的關鍵人物， 　　就是製片人。 　　製片人是電影製作的核心，也是電影從前製到發行過程中的全方位推手。 　　他們對許多觀眾來說是陌生的，但他們掌握的絕對控制權，連最大牌的導演都夢寐以求。 　　不過，製片人的角色卻很難定義。因為隨著每部電影的製作地點和方法的差異，他們往往必須身兼數職，工作內容五花八門： 　　負責聘用以導演為首的所有演員和工作人員； 　　參與劇本開發、籌措資金、策劃電影行銷等活動。 　　折衝協調合作團隊在創意和財務上的要求。 　　也必須有足夠的魅力

，讓創意團隊相信他們有能力拍攝某部電影，讓金主相信電影會在時間和預算內完成。 　　《你是我今生的新娘》、《BJ單身日記》製片人提姆．貝文曾說： 　　「製作電影時，導演是負責掌控的人， 　　製片人則在資金或創意層面打造出空間， 　　讓導演能在其中盡情揮灑。」 　　◆◆◆ 　　《服裝設計之路：界級金獎服裝設計如何深入人物靈魂，透過色彩、質地和服裝線條，打造動人的角色》 　　電影服裝是劇情呈現的元素之一， 　　服裝設計師必須深入角色靈魂，找出人物的本質， 　　並根據角色在故事中的發展弧線來設計戲服， 　　讓戲服成為演員的一部分。 　　服裝的色彩、質地與線條，能傳達演員在每個場景的狀態或情緒

， 　　服裝設計師透過演員創造出來的，可說是動態的藝術。 　　「服裝是一面畫布，我將它包在演員身上，然後再揭露它。」──茱莉・薇絲（《美國心玫瑰情》、《揮灑烈愛》、《請來參加我的告別式》服裝設計師）  

key綜藝進入發燒排行的影片

組織同形化與動態能力對電商營運模式之探討 ：以外貿廠商為例

為了解決key綜藝的問題，作者黃偉誠 這樣論述：

近年來行動科技的普及，使電子商務不但改變了消費方式，更帶動全球B2B和B2C電商市場規模急速成長，甚至改變全球交易行為和商業模式，更因為新冠疫情肆虐催化下，以致加速全球電子商務發展的腳步和節奏，使各電子商務平台迅速成長崛起，消費者需求越來越難以捉摸，使同業間的競爭越來越激烈，加上因為賣家數量的增加，使電商市場呈現出同質化現象越來越嚴重，投入跨境電商之企業趨同形現象發展，其中同形化範疇含括了物流、品牌行銷、廣告、數據分析、通路、零售及店舖經營、媒體、創意、人才培養等多方面，同形化市場加速了廠商間競爭窘境。有鑑於此，本研究欲探討外貿廠商投入電商營運活動中，在網路行銷、關鍵字規劃與分析、數據分析、

文案與數位媒體行銷等方式趨向模仿同形時，如何在同形化的電商市場中審視自身資源，充分發揮企業動態能力，打造自身差異化，進而擬訂營運模式。本研究採個案訪談法，共訪談五家曾獲得電子商務成就或優異表現之個案公司，探討個案廠商投入電商營運之動機，並如何從市場同形化過程中找出企業營運模式和發展動態能力以增加企業生存機會。本研究結果發現，在組織同形的跨境電商市場中，個案企業在投入跨境電商皆會使用投放廣告、官網SEO、Google關鍵字、Google ads、影音行銷商品影片在間接與平台一同串連，來達到曝光度最大化；平台選擇上，發現皆以阿里巴巴國際站為主要使用的跨境電商平台，因為阿里巴巴國際站長年開設客製化的

企業培訓課程輔助台灣中小企業邁入外貿，上述皆是在高度競爭同形化的電商市場中必須做的事情；最後真正突破同形化的關鍵為企業不斷增進自身企業能力以及審視整體市場來調整自身策略，進而從同形化中異形出自身公司的電商DNA，顯示出其企業自身差異化，達到企業的永續經營，在跨境電商市場之競爭趨向同形的現象中真正脫穎而出關鍵。本研究期能透過此研究，讓中小企業了解跨境電商之營運模式，讓有意轉型之中小企業了解企業在同形化市場當中具備之電商思維態度與能力，且需能與時俱進的調整營運方式，以追求企業成長和發展。

不死的力量：張毅的琉璃文化

為了解決key綜藝的問題，作者張毅 這樣論述：

千度的淬煉　四分之一世紀的考驗 從膠卷鏡頭　到礦石焰火 光與熱的精粹交會 燒熔出永恆的藝術人生 25年　琉璃不死的力量 最瑩透的永恆 　　「夢想」，是文化創意產業的基礎，完成夢想需要長時間的「堅持」來滋養。 　　從過去台灣的文化與藝術產業歷程來看，或許電影可以說是最早創造出文創「烈士」的領域。也許這麼來看，楊惠姍與張毅—琉璃工房的兩位創立者出身於台灣電影藝術，令人一點也不意外，同樣懷抱夢想與創意，同樣緊握著堅持下去的信念，也許就是電影人那骨子裡的理想與傻勁，琉璃工房有了今天的規模。 　　對同行或對琉璃工房熟稔的友人，看到那股不設停損點、持續前進的勇氣，都會捏把冷汗；不以功能設限創意

，而從對人的精神生活提供養份－琉璃工房「有益人心」的理念，來引領新作品的發展與創作。光是這兩點，也許琉璃工房的所謂文創經驗，就足以讓人深刻思索。 　　然而，就如同「創意」本身暗示的不易「管理」，文化創意產業的所謂「成功formula」也不會是單選題答案；過去的出版、表演藝術、電影廣告、工業設計…等等領域存在多年（甚至可說自人類出現以來就存在），也不斷地尋找得以挑戰自己、甚至持續發光發亮的方式。如此來看，張毅在本書首度提供的，談不上商業模式，無關key successful factor，更多的是，一個工藝團體二十五年來，為他們相信之事所作努力的真實分享。

網路新聞新趨勢對電視台產業的衝擊—ETtoday新聞雲的個案分析

為了解決key綜藝的問題，作者吳瑞興 這樣論述：

　　網路新媒體的崛起，降低了人們對舊媒體(電視、報紙、雜誌)的衷愛，同時也改變既有的閱讀習慣。一般傳統媒體的記者在寫稿時，多以報紙排版形式呈現單一故事且全面報導；而網路媒體不僅報導多元化，偏向即時又輕、薄、短、小的貼文或文章更容易獲得喜愛。　　當人們注意力從傳統媒體電視、報紙和雜誌等轉向新興的網路媒體後，傳統媒體受到嚴重衝擊，廣告收益和整體營收也跟著下滑，造成節目品質下降，不僅加速觀眾流失，更使舊媒體價值下降，形成惡性循環。本文以東森電視媒體集團總裁王令麟創立東森電視台等媒體多年後，在2011年11月整合集團資源成立的「ETtoday東森新聞雲」自2022年1月更名為ETtoday新聞雲為探

討對象。　　第一章將介紹「ETtoday新聞雲」的發展背景，了解其產業概況及網路新聞媒體的變化歷程；第二章將闡述電視新聞與網路新聞的特性及產製流程，發現電視新聞與網路新聞製程之差異性；第三章使用個案研究法，針對「ETtoday新聞雲」的發展，對營運管理高層提出相應問題，結合深度訪談法驗證「ETtoday新聞雲」經營策略之成功，設定本文研究架構；第四章將分析「ETtoday新聞雲」如何從產製節目到品牌運營去開拓市場，剖析「ETtoday新聞雲」經營策略；第五章將總結「ETtoday新聞雲」成功所在及如何整合市場面對未來挑戰 。本文以「ETtoday新聞雲」實際案例與關鍵人物深度訪談作為基礎，加以

科學理論分析，為傳統媒體轉型和網路新媒體發展提供實質建議和參考。