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幽夢影三：影遊人間

為了解決邱壑的問題，作者張潮 這樣論述：

清雅雋永，永遠夠潮的生活美學大家格言集 　　《幽夢影》，中國明末清初文學家張潮所著的格言式小品文集，共有219則。 　　不妨把這本書，想成古人張潮若穿越來到21世紀，那麼這本書就是他的FB貼文＋IG貼文的集結。 　　●每則貼文（誤，小品文），最短僅10個字左右，最長也才248個字，平均下來，每則約50個字；極為輕薄短小，適合專注力越來越難以集中的現代人。 　　●張潮並未特別進行主題分類，因此這些清新雅致的小品文，無須從頭讀起，想從中間開始讀或從後面讀回來也行；閱讀無壓力，怎麼讀都行。 　　●張潮所談及的主題十分多樣，包括對美感的要求與追求，對四時萬物的感懷興嘆，與朋友佳人共度的美

好時分，當然也有他對人生的嚮往與遺憾；他為人、為文的真性情，無不承繼了明末「公安派」文人「不仿古、務求真」的文學思想。 　　【《幽夢影》以為，人生是場真實幻夢，世情幽深，如夢幻泡影】 　　「《幽夢影》，是那樣的舊，又是這樣的新。我們讀明清那些名士派的文章，覺得與現代文的情趣幾乎一致……；晚明公安派的人以抒情的態度作一切文章，雖然後代批評家貶斥它為淺率空疏，實際卻是真實的個性的表現……；現代的散文好像是一條淹沒在沙土下的河水，多少年後又在下流被掘了出來；這是一條古河，卻又是新的。」 ──周作人（明清小品狂熱粉絲１號，中國現代散文家，魯迅之弟） 　　「《幽夢影》，是一部文藝的格言集。感覺敏銳

、熟悉世故的張潮說：『多情者必好色，而好色者未必盡屬多情。』如果我們沒有『情』，我們便沒有人生的出發點。情是生命的靈魂，星辰的光輝，音樂和詩歌的韻律，花草的歡欣，飛禽的羽毛，女人的豔色，學問的生命。沒有情的靈魂是不可能的，正如音樂不能不有表情一樣。」──林語堂（明清小品狂熱粉絲２號，幽默大師，《京華煙雲》作者） 　　【中國最上乘的格言式小品文集】 　　張潮是文學高人，博覽群書，文學造詣極佳，句句成韻、成對 　　張潮是雜學達人，談文論藝、萬物風情、生活雅趣無所不懂 　　張潮是奇妙之人，為文情真，風格自由，人生體察亦莊亦諧 　　張潮是編輯大人，挖掘古籍，構思企畫，編纂刻印樣樣通，有神快拜 　　文

友多為韻人，一百多位評點此書，切面不同，得窺個人情韻 　　【好讀版本特色】 　　●文字部分 　　《幽夢影》一書，特邀中國文學根柢深厚的寫作者曾珮琦（曾為好讀版本的中國古典典籍《聊齋志異》《今古奇觀》套書進行編註），為《幽夢影》的每則小品文進行注釋、翻譯、賞析，並收錄了清朝當時一百多位文人、藝術家一共數百則的評點，讓人得以一窺一眾文人的妙哉情志，以及張潮在當時文壇的高度人氣與好人緣。 　　●圖畫部分 　　廣蒐中國，乃至世界級繪畫名家共近50幅的雋永畫作，並予以雙色安排，全書文圖相映，閱讀成趣。 　　【精彩摘錄】 　　●傲骨不可無，傲心不可有。 　　（做人要有骨氣，可是不應該有傲氣） 　　●

痛可忍，而癢不可忍。 　　（皮癢不是病，可是癢起來要人命） 　　●能閒世人之所忙者，方能忙世人之所閒。 　　（別跟隨他人一陣瞎忙，靜下心來才能找到你想要的） 　　●恥之一字，所以治君子；痛之一字，所以治小人。 　　（有些〔小〕人，真的很容易讓人一秒鐘拳頭變硬啊……） 　　●情之一字，所以維持世界。 　　（對於這個世界，我們的多情，剛剛好，就很好）

邱壑進入發燒排行的影片

彭蘊章論詩絕句所示現的詩學觀──以〈題元人詩十二首〉證析為主

為了解決邱壑的問題，作者陳語心 這樣論述：

以詩論詩，是以詩歌藝術的形式闡發作者詩學理論，乃中國古代極具特色的一種文學批評形式。其中以唐朝時崛起的「論詩絕句」為最大宗，又以清朝為集大成期。郭紹虞、錢仲聯、王蘧常合編的《萬首論詩絕句》收錄，幾乎蒐羅了唐、宋、元、明、清具有價值的論詩絕句，而清朝在全四冊中就占了三冊多的篇幅，其中便包含了清朝彭蘊章〈題元人詩十二首〉。關於彭蘊章，知之者少，對其詩作的相關研究亦不多見，然而作為清朝數百年間屈指可數的漢人首相之一，在當時的文壇必具有一定程度的影響力，而其出身「長洲彭氏」的家世背景、與當時吳中文人名士組成「問梅詩社」的經歷、在清代文獻中留下的「吳中後七子」的名聲，與同樣出身長洲、且為吳中雅集文化一

脈的掌舵者的沈德潛有因革關係，更彰其研究價值；而清代儘管論詩絕句盛行，元詩仍是較少被深入評析的一塊文學領域，加之後世較少有研究討論「清朝中晚期的論詩絕句」，故若將出生於清朝乾隆年間、又歷經嘉道咸同共五朝的彭蘊章作為切入點，或許足以填補此領域部分之空白。因此，本文期能以彭蘊章〈題元人詩十二首〉論詩絕句組詩作為研究主題，依註解、意譯、詩旨及證析四面向，分析彭蘊章對十三位元代詩人（黃溍、周權併於同首合論）之身世、品格、代表作及其藝術特色、淵源所自的簡練形象評語，探究彭氏對元詩的實際批評和一以貫之的論詩理念，顯其豐富而獨到的詩學觀，以及在詩歌史上的定位與貢獻。本文共分五章，第一章為緒論，說明本文研究動

機與目的，檢視前人對「論詩詩」、「元人詩」、「清人對元詩之評論」、「彭蘊章之相關」等研究成果，提出本文的研究範圍，列出研究方法與架構。第二章為「彭蘊章生平與交遊」，分別就「生平著作」、「家學師承」進行探討，以期能在了解彭蘊章個人家世背景與秉賦遭際、創作時代背景與文脈承繼的前提下，進行詩作的探賾。第三章為「〈題元人詩十二首〉校注證析」，將十二首詩註解詞語、逐句意譯、提煉詩旨，再彙整十三位元代詩人的生平事蹟、歷來給予他們的評價加以證析，得出彭蘊章欲突顯的元代詩風之特點、詩人之面貌，並深究彭蘊章用字遣詞的淵源，再與作者生命經歷結合，得出各詩幽微之含蘊。第四章為「彭蘊章詩學觀與表現手法」，先爬梳彭蘊章

與沈德潛的文學淵源，再就其從元代若干詩人中用以選出這十三位詩人作為代表的「選擇標準」、所標舉的十三位元代詩人的「詩學特色」，進行繼承自沈德潛一脈的「神韻」、「氣骨」詩學觀下的元詩評騭，並探討彭蘊章是否與清朝「唐宋之爭」中身為宋詩派還是唐詩派有關聯；再就十二首詩的「用典」、「結構」，分析其表現手法。第五章為「結論：文學意義與價值」，統整得出彭蘊章〈題元人詩十二首〉所示現之個人情志、其人在清代政壇文壇的重要性，以及在元詩脈絡、清詩詩家和論詩絕句史所具有的文學意義，從而為元、清兩代詩歌發展補苴罅漏，貢獻一得之愚。

中國園林美學思想史：隋唐五代兩宋遼金元卷

為了解決邱壑的問題，作者曹林娣 這樣論述：

本書展示了中國園林美學思想的開拓與成熟的歷史進程，也揭示了中國園林及其美學思想的主流由北向南轉移的轉折：隋奠定的山水宮苑的美學風貌，到盛唐得以全面發展，以天地山川為美、自然中見人工的初唐盛唐山水園林，到中唐晚唐逐漸走向寫意化，園林審美從追求悅耳悅目走向追求悅心悅意，到兩宋琴棋書畫詩酒茶為代表的同林美學藝術體系臻於成熟。遼金元統治者傾慕、皈依以農耕為主的中華傳統園林美學思想，為明中後期及盛清時期園林美學理論的全面成熟夯實了基石。 總序 卷前語 第一章 隋朝園林美學思想 第一節 大興城營建的美學思想 一、為乾卦之象 以應君子之數 二、開國維東井 城池起北辰 三、皇權、政權、神

權至上 第二節 皇家園林的營構思想 第三節 隋衙署園林絳守居園的美學思想 小結 第二章 初盛唐園林美學思想 第一節 王孟山水田園詩及其園林美學思想 一、詩中有畫 畫中有詩 二、輞川奇勝 天造地設 三、心靈之鹿野苑 第二節 李杜盧鴻等文人園林美學思想 一、造化鐘神秀 好入名山遊 二、吾將此地巢雲松 三、卜居必林泉 四、山為宅兮草為堂 芝蘭兮藥房 第三節 貴族園林的美學思想 第四節 皇家園林美學思想 一、貴順物情 戒其驕奢 二、九天閶闔開宮殿 三、檻外低秦嶺 窗中小渭川 四、馬嵬玉隕 禦溝題紅 第五節 公共游豫園林 一、咸京舊池 帝裡佳境 二、飛埃結紅霧 遊蓋飄青雲 三、樂游原上望 應無不醉人

第六節 園林動植物審美思想 一、花萼相輝 竹義為鑒 二、江頭數頃杏花開 芙蓉園中櫻桃宴 三、紫萼扶千蕊 黃須照萬花 四、九苞應靈瑞 五色成文章 第七節 宗教園林的美學思想 一、挾帶林泉 形勝之地 二、建寺造觀 緣由多元 三、宗教聖地 紅塵俗世 小結 第三章 中晚唐五代園林美學思想 第一節 白居易的園林美學思想 一、幽僻囂塵外 清涼水木間 二、規模儉且卑 山木半留皮 三、石倚風前樹 激作寒玉聲 四、園林半喬木 窗前故栽竹 五、識分知足 外無求焉 第二節 亭台記游中的園林美學思想 一、輕鐘鼎之貴 徇山林之心 二、愜心自適 與世忘情 三、蠲濁流清 與萬化冥合 四、美不自美 因人而彰 第三節 將相池

台美學思想 一、門高占地寬 外方珍異多 二、留此林居 貽厥後代 三、四美具 六勝兼 第四節 吏隱與衙署園林美學思想 一、竹裡藏公事 花間隱使車 二、因土得勝 因俗成化 三、郡人士女 得以遊觀 第五節 唐園林美學理論 一、思與境偕 境生於象外 二、形似與神似 三、"外師造化，中得心源" 四、文學性園名品題 第六節 吳越國園林美學思想 一、諸子姻戚 嗜治林圃 二、信佛順天 佛殿重麗 小結 第四章 北宋園林美學思想 第一節 "仕隱"文化與士人的生命範式 一、未成小隱聊中隱 可得長閑勝暫閑． 二、江山風月 閑者便是主人 三、收藏鼎彝 書齋雅玩 四、和光同塵 與俗俯仰 第二節 士林清賞 一、一石清供

千秋如對 二、濂洛風雅 三、梅鶴精神 第三節 "詩眼"與文人主題園 一、歸去來兮 南窗寄傲 二、雅得菟裘地 清宜隱者心 三、慕古尚賢 孔顏真樂 四、觀身一牛毛 閱世兩蝸角 第四節 艮嶽等皇家園林的美學思想 一、成言乎艮 繁衍皇嗣 二、括天下之關 藏古今之勝 三、按圖度地 群石若眾臣 四、功奪天造 文氣氤氳 第五節 北宋公共園林的美學思想 一、泉清堪洗硯 山秀可藏書 二、金輿時幸龍舟宴 花外風飄萬歲聲 三、粱苑歌舞足風流 煙霞岩洞卻山林 第六節 奄林泉高致》等園林美學思想 一、林泉之志 煙霞之侶 二、不下堂筵 坐窮泉壑 三、"三遠"說 四、山水之佈置 小結 第五章 南宋時期園林美學思想 第一節

西湖天下景 遊者無賢愚 一、代有浚治 漸成佳境 二、舞榭歌樓 彤碧輝列 三、西湖十景 第二節 皇家園林美學思想 一、移蹕臨安 昭示簡樸 二、絕似靈隱 恍疑天竺 三、含華吐豔 龍章鳳采 四、風流儒雅 禁中賞花 第三節 岸岸園亭傍水濱 一、勢焰赫奕 嵐影湖光 二、水石奇勝 花卉繁鮮 第四節 南宋士人風節與私家園林的美學思想 一、待學淵明 門前五柳 二、山家風味 柳溪釣翁 三、三江雪浪 碧瀾山隱 四、胸有邱壑 萬石環之 第五節 朱熹與書院園林美學思想 一、耕山釣水 養性讀書 二、胸次悠然 舞雩之下 三、敬敷五教 修身明理 第六節 國花與歲寒三友 一、歲寒三友 二、玉照梅品 三、梅海駕浮 小結 第

六章 遼金元園林美學思想 第一節 遊牧文化與漢文化的碰撞與融合 一、遼禮文之事 二、金仰慕仿中原 三、元行中國事 第二節 皇家宮苑的美學思想 一、四時捺缽 周而復始 二、燕京宮室 一依汴京 三、瀛洲方壺 一池三島 第二節 遼金元私家園林美學思想 一、山池亭台 浮雲世事 二、數間茅舍 投老村家 三、疏淡簡拙 容膝自安 四、園池亭榭 觴詠為樂 五、好貨好色 秉燭奢靡 第四節 寺觀園林的美學思想 一、石竇雲庵 錦繡環繞 二、八大水院 流泉飛瀑 三、密竹鳥啼邃 清池雲影閑 小結 參考文獻 後記

詩畫理趣一致管窺--以王魚洋神韻說為考察重點

為了解決邱壑的問題，作者李東勳 這樣論述：

自蘇東坡提出「詩畫本一律」以來，詩畫一致成為中國文人士大夫藝術創作理論之普遍觀點。古代文人，多以筆墨遊戲為務，詩、畫藝術創作日益增加，隨之對於詩、畫藝術的談論與硏究也益趨興盛。詩、畫兩者，理趣本無一致，詩ヽ畫具有互通的可能，古代文人不斷地企圖將此兩者結合起來，故或在畫上題詩，或僅以詩題畫。但是，此種結合僅不過是形式或表面上的結合，詩畫之眞正結合，卻在於詩ヽ畫藝術兩者均追求的精神與理趣。人之精神即心靈，詩畫藝術是心靈之抒發，故詩畫藝術必須講究內在的美感，過於潤色造作，反而是藝術乃至於其本身價値的喪失。然而，藝術畢竟是精神上之「藝」與技巧上之「術」的結合，因之又離不開外在美的燦爛。兩種不同特性之

竝立，是「藝術」創作最難處，又是最奧妙之處。中國文人往往描寫出現實中看不到的虛構世界，遊心太玄，超然待物，令人體會餘味不盡。基本上，詩畫藝術家是針對現實的，在藝術家的眼裡，現實不是完美的世界，此一不完美的現實令他們激發創作靈感，使他們通過實際創作行爲而夢想完善完美的世界。自謝赫以神韻與氣韻作爲繪畫品評標準而後，氣韻主爲畫論上之術語，神韻主爲詩論上之術語。韻本是音聲或音樂之節奏和諧，人物品藻上的「韻」又實則指人之品德ヽ敎養ヽ精神等之內在審美節奏。就對「氣」與「神」的觀念而言，兩者本皆是動的，又是流動變化的，其本身具有節奏的審美特徵。故由於韻與「氣」ヽ「神」之結合，神韻與氣韻皆具有音樂節奏和諧的槪

念。詩畫藝術均重視「象外傳神」的審美追求，象是依據第一次感官而能把握的，象外觀才是神韻美感生成的重要關鍵之一。通過漁洋對杜甫詩的看法亦可窺知漁洋詩畫一致的觀點之一斑。逸格本置在於神ヽ妙ヽ能格之外，但漁洋認爲逸格在神ヽ妙ヽ能格之上，是繪畫的最高品格，故往往以逸格比擬詩歌之神韻境界。逸格實即淸遠，淸遠包括逈絶時徑的審美內容與「蘊藏」的審美表現方式。故可以說，淸遠亦是含蓄的審美表現型式。逸格之最大特徵是「不具常法」ヽ「天趣」，詩畫藝術創作均要求「簡於筆墨」與「天工」之自然無爲的創作精神，反對「過度潤色」與「人工」之人爲造作。毫無疑義，杜甫詩肯定是千古絶唱，確實是「入神之作」，然而漁洋認爲其詩仍然拘泥

於常法的界限，過於人工的修飾ヽ彫琢，就繪畫品評而言，能列入「神品」之內而並不可登上逸品之位。天趣的發揮是直覺思維的發揮，漁洋稱之謂「興會」。興會是一種靈感，又是感興。興會是主觀的感受，排除外部的客觀視覺，專事創作主體心靈的發揮，而剔出對象或景物的內在神理。興會具有偶然的ヽ突發的ヽ無意識無自覺的ヽ瞬息間易失等特性。漁洋所强調的「佇興」ヽ「偶然欲書」皆是指興會之作用。此種觀念亦是繪畫理論上之主要論題，明ヽ淸畫論家多以此靈感論作爲藝術創作之重要關鍵，此皆是强調「天趣」的天賦心靈作用。然而，藝術家之心靈與凡人不同，必須具有高度的心眼，故又要求具有書冊等學問方面的輔助作用，儘管如此，學問是靈感作用上之要

求，卻與創作過程上之說理特徵的問題無關。學問對於藝術創作而言，又關涉到禪家所謂「捨筏登岸」ヽ「不立文字」與莊子所謂「得魚忘筌」ヽ「得意忘言」的取捨決擇之問題。文人士大夫精神，貴能充實而淡泊。專求充實，固能深厚而有力，沉鬱變化，與造化爭神奇。而惟淡泊，始能超越萬物。藝術創造之價値，在於追隨眞宰之創造，因此古代中國文人蓋在空靈淡蕩中包具無窮之境界。藝術韻味之澹泊，即是畫中逸品，亦是詩中之高蹈風格。就詩歌創作主體而言，亦即因爲襟懷歸於澹泊，詩人之心理結構臻於淸遠，有助於吐納萬物。中國文人往往登臨山水，觀照宇宙天下，解消胸中苦悶ヽ不滿，如此，現實中遭遇之挫折通過寄情山水，昇華到超越塵俗的心靈上的自由解

放，莊子之「逍遙遊」與禪家之「解脫」境界即指此。田園邱壑是逈絶時徑的心靈之無限自由空間，是古代不遇之士之安息處。中國古代詩畫藝術家在淡泊ヽ平淡的人生態度之下創造出蕭條淡泊ヽ荒寒凄淸的藝術意境，故詩畫藝術即是人生之表現。他們皆是在淡泊ヽ平淡的人生態度之下舒张藝術創作的翅膀，藉以把現實中無法完成的理想，通過藝術創作而創造出完美完全的精神世界，對他們而言，詩畫藝術即是第二人生。他們通過長期間學問修養而具備典雅的人生態度，恒時追求聖人的大德境界，此種人品修養使他們具有平淡的人生態度的源泉，是蕭條淡泊的詩畫藝術意境創造的基礎。本硏究以漁洋詩畫理趣一致觀為基礎探討中國古代詩畫藝術之窮極的本質與價値。針對漁

洋詩畫一致觀的專門硏究，甚為罕見，本硏究不過是一個起步，期望在學術硏究上抛磚引玉，引發更全面而深入的探討。