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最值得珍藏與分享的圖畫福音禮物組：《百年來最值得珍藏的聖經舊約圖畫史詩》+《百年來最值得珍藏的聖經新約圖畫史詩》(贈送「聖經祝福卡」5張)

為了解決艾倫葉卡英文的問題，作者 這樣論述：

人類有史以來最偉大的一部書＋百年來公認最好的插畫家 ＝最教人驚奇、也最值得收藏的書！ 最不一樣的聖經世界 最具生命的基督故事 　　《百年來最值得珍藏的聖經舊約圖畫史詩》 　　★ 近百年公認最好的插畫家杜雷132幅《聖經》刻版畫作精彩重現。 　　★ 全新收錄，原貌呈現，從人文、歷史、考證中看見不一樣的《聖經》風采。 　　★ 栩栩如生，極度細膩，充滿想像地再現〈舊約〉世界的人物與故事。 　　近百年來公認最好的插畫家——古斯塔夫．杜雷 　　杜雷是19世紀法國藝術家、版畫家、漫畫家、插畫家和雕刻家。他從5歲開始，便展現了極高的繪畫天賦，創作的熱情一生不斷，創作累計超過100,0

00個圖稿，平均每天有6幅圖畫創出。 　　作為插畫家，杜雷曾為巴爾札克（Balzac）、拉伯雷（Rabelais）、米爾頓（Milton）、但丁（Dante）、艾倫坡（Allen Poe）和拜倫（Byron）等人的書籍創作版畫。他受委託為《聖經》所創作的版本受到了極大的歡迎與推崇。 　　杜雷的作品充實飽滿、層次分明、質感強烈，擅長用極細的線條編織出物體形象的表面和體塊，以疏密的線條來表現物體的明暗層次，所以他的作品給人的光感強烈，色彩到位，立體感很強，無論是恢宏的場面還是獨立的個體，都能有很好的表現。 　　其成就就如2016年BOAAT Chapbook獎獲作者傑里米．艾倫．霍金斯（Je

remy Allan Hawkins）所說的：「這種畫作表現，最後反而影響了無數的插畫家，甚至很可能開啟了最早的漫畫書形式。他所建立的視覺對視表現手法，至今仍普遍出現在各種繪畫及戲劇形式中。毫無疑問的，杜雷努力以卓越堅定的魄力建立屬於他的文化遺產，這使他在許多方面都得到了成功。」 　　隱藏在《聖經》字裡行間的人物和故事，栩栩如生地活躍在讀者眼前了…… 　　杜雷為《聖經》所繪製的系列插圖於1865年首版發行法文版於巴黎（含舊約與新約），隔年在倫敦出版英文版。之後歷經一個多世紀的時光，在許多國家（美國、西班牙等）中不斷地被再版印製，影響力經久不衰。 　　這本書收集了杜雷為《聖經．舊約》所繪製

的132幅刻版畫作。在這些版畫中，杜雷不僅捕捉到了《聖經》的戲劇強度，而且比任何其他畫家所能做到的，保存時間更長。 　　此外，杜雷對所有場景進行了重新構想，因此他創作的不僅僅是對幾個世紀以來其他藝術家所做的事的重新創作，而是對《聖經》的全新視覺詮釋，無論是人物、動物、建築、場景等等，無不顯現出其不凡的功力，以及處處教人驚異的巧思。 　　無論是否為天主教、基督教徒，這都是一本值得收藏的書，從對《聖經》故事有興趣的人到對藝術的熱愛者，每個擁有者都會為之自豪。 　　宗教意義之外，每個人都應該認識這部人類有史以來最偉大的書 　　《聖經》是人類歷史上所有文字出版物中發行量最大的一部書。目前，世界上

有300多種《聖經》譯本，全譯和節譯本已達近兩千種語言和方言。其總銷售量估計已超過50億冊，被廣泛認為是有史以來最有影響力和最暢銷的書。 　　根據2007年3月的《時代》雜誌，《聖經》「在塑造文學，歷史，娛樂和文化方面做得比任何書面著作都多。它對世界歷史的影響是無與倫比的，並且沒有減弱的跡象。」 　　「《聖經》的莊嚴令人崇敬，福音之純潔讓我為之心折，讀了《聖經》，則一切哲學的著作便成為卑無高論，不堪比擬。《聖經》的敘述深入顯出，以淺明的筆法宣傳至高真理，其文章之精純雋永，其訓誨之令人誠服，其格言之發人深思，其論辯之富有機智，其導向之微妙得體，決非凡人之手筆所能臻此。」-法國自由思想家盧梭（

Jean Jacques Rousseau） 　　「我堅信《聖經》紙頁裡的永恆價值，對我們每個人以及我們的國家來說，都有極大的意義，《聖經》可以深入我們的內心，支配我們的心志，振奮我們的靈性。」-美國第四十任總統雷根（Ronald Wilson Reagan） 　　《聖經》在說什麼？確實值得你我來細細品味…… 　　杜雷讓我們看見了一個豐富多彩的《聖經》世界 　　杜雷為《聖經》所繪製的系列插圖，自首版發行以來便受到諸多推崇讚揚，其繪製的版圖對後世的創作影響力更是歷久不衰。本書從杜雷的《聖經》繪圖本中擷取收錄了〈舊約〉部分，並依據圖像收錄《聖經》中相關故事的篇章，註明原典章節出處，並附上簡單

圖畫說明，讓讀者能一窺杜雷創作的用心，進而理解《聖經》的精神。 　　在書中，藉由杜雷深具想像力和卓越藝術的畫作，我們走進了斑斕多姿的《聖經》世界，看到「肥沃月彎」的一幕幕景色，高山河流平原海洋森林，變化萬千。如果你細心一點，也許還能從中找到一個不可思議的動物天地。我們同時也走進了《聖經‧舊約》中，漫步於上帝創世、以色列民族盛衰沉浮的歷史長廊，從中看到一個個風姿各異的聖經人物。 　　而透過杜雷的現實主義風格與浪漫主義的想像和誇張，我們才懂得，這部《聖經》繪圖為何能煥發出生命活力，獲得永恆藝術魅力價值！ 　　《百年來最值得珍藏的聖經新約圖畫史詩》 　　★ 《聖經．新約》經典圖畫大開本（19×

26cm）——最撼動人心，最期盼收藏的版本。 　　★ 近百年公認最好的插畫家杜雷，73幅《聖經．新約》刻版畫作精彩重現。 　　★ 圖畫全新修整＋圖文說解，看耶穌從生到死的人性與神性。 　　★ 交織現實與浪漫的生命力，精彩再現〈新約〉人物與故事。 　　近百年來公認最好的插畫家——古斯塔夫．杜雷 　　杜雷是19世紀法國藝術家、版畫家、漫畫家、插畫家和雕刻家。他從5歲開始，便展現了極高的繪畫天賦，創作的熱情一生不斷。 　　杜雷的作品充實飽滿、層次分明、質感強烈，擅長用極細的線條編織出物體形象的表面和體塊，以疏密的線條來表現物體的明暗層次，所以他的作品給人的光感強烈，立體性十足，無論是恢宏場面還是

獨立個體，都能有很好的表現。 　　其成就就如2016年BOAAT Chapbook獎獲作者傑里米．艾倫．霍金斯（Jeremy Allan Hawkins）所說的：「這種畫作表現，最後反而影響了無數的插畫家，甚至很可能開啟了最早的漫畫書形式。他所建立的視覺對視表現手法，至今仍普遍出現在各種繪畫及戲劇形式中。毫無疑問的，杜雷努力以卓越堅定的魄力建立屬於他的文化遺產，這使他在許多方面都得到了成功。」 　　在線條光影間再現〈新約〉傳奇，引領讀者看見不一樣的耶穌 　　杜雷為《聖經》所繪製的系列插圖，在歷經一個多世紀的時光中，被許多國家不斷地被再版印製，影響力經久不衰。 　　杜雷為《聖經．新約》所繪

製的73幅刻版畫中，不僅捕捉到了〈新約〉中許多場景故事的戲劇強度，而且比任何其他畫家所能做到的，保存時間更長久。 　　同時，他對耶穌生命、激情與死亡的描繪，反而將注意力更多地集中在屬於人的戲劇效果上。可以說，杜雷在《百年來最值得珍藏的聖經新約圖畫史詩》中所要強調的是「人性」與「神性」的結合。 　　看見了具飽滿生命力與浪漫精神色彩的《聖經．新約》世界 　　本書擷取收錄杜雷為《聖經．新約》所繪之圖共73 幅，並依據圖像收錄〈新約〉中相關故事的篇章，註明原典章節出處，並附上簡單圖畫說明，讓讀者能一窺杜雷創作的用心，進而理解《聖經．新約》的精神。 　　‧強調人性與神性結合的耶穌一生。 　　‧嚴謹

考古學的參考，讓整部敘事史詩故事在背景特徵上得到增強。 　　‧以現實主義為主，圖畫人物無不散發著蓬勃生命力。 　　‧在某些超現實情節或特殊場景中，兼具浪漫主義的想像和誇張。 　　‧利用物體的疏密間距，及光影的處理，將讀者目光吸引到畫面的焦點上。杜雷筆法之細膩，往往讓人一看就愛上了。 　　每個人都應該認識這部人類有史以來最偉大的書 　　《聖經》是人類歷史上所有文字出版物中發行量最大的一部書。目前，世界上有300多種《聖經》譯本，全譯和節譯本已達近兩千種語言和方言。其總銷售量估計已超過50億冊，被廣泛認為是有史以來最有影響力和最暢銷的書。 　　根據2007年3月的《時代》雜誌，《聖經》「在塑造

文學，歷史，娛樂和文化方面做得比任何書面著作都多。它對世界歷史的影響是無與倫比的，並且沒有減弱的跡象。」 　　請相信我，我就是疲倦的時候，也必須讀了《聖經》後才會上床，沒有一晚不是這樣。－－美國麥克阿瑟元帥（Douglas Macarthur） 　 　　《聖經》是為人類而寫的一本書，這本書的存在，是人類所經歷的最大福利，凡是想要減少它價值的，無異是對人類的一種犯罪行為。－－德國古典哲學家康德（Immanuel Kant） 　　我是得了讀《聖經》好處的人，我勸你依憑理性或信仰，要盡量抓住這書的一切，如此，不論生死，都會教你做一個更好的人。－－美國第十六任總統林肯（Abraham Lincoi

n） 　　從世界歷史的角度來看，任何宗教，任何法治，都不能和基督聖道相提並論、等量齊觀，因為只有《聖經》，才能使國家社會蒙受最大福祉。－－英國大哲學家培根（Lord Francis Bacon） 國內學者專家的強力推薦 　　李正一，橄欖華宣出版發行集團董事長 　　崔寶臣神父，輔仁聖博敏神學院聖經神學助理教授 　　費奕峰神父，巴黎外方傳教會神父 　　黃明鎮牧師，更生團契總幹事 　　嚴愛群，國立東華大學英美文學系副教授 　　黃明鎮牧師，更生團契總幹事 好評推薦 　　【國內專家的推薦】 　　穿越兩千多年的時光，《聖經》影響了世界上無以數計的人及形形色色的文化。而她的魅力依然持續，激發著更多

人的靈感。回顧歷史，尤其在西方文化中，我們無法想像一個沒有《聖經》素材的繪畫、雕刻、音樂，甚至文學世界；展望未來， 我們同樣無法想像《聖經》會帶給我們何等的智慧與巧思。 法國著名插畫家古斯塔夫．杜雷（Gustave Doré）曾為一八四三年翻譯出版的法文聖經（La Bible de Tours）配圖，影響可謂深遠。讀者在閱讀《聖經》中耳熟能詳的敘事時，配以視覺的衝擊，所產生的印象會更加深刻強烈。如同文字形式的《聖經》詮釋，圖畫本身是以無需文字的語言詮釋《聖經》。本書所呈現的是《聖經》中的舊約部分，其中某些敘事和畫面也許會給今日無《聖經》知識背景的人某種程度上的撞擊。但不妨以其作為一個契機或邀請

，嘗試與《聖經》對話。因為兩千多年以來，這部影響世界的書恰是以這種方式不斷叩開人的心門，展開一幕幕深刻的探尋之旅。 　　惟願讀者在捧讀此書時，藉助插畫大師杜雷的藝術呈現，更多深入《聖經》敘事的深處，欣賞、品味、沉思《聖經》敘事所帶來的經久不衰的天外之音。 　　—崔寶臣神父，輔仁聖博敏神學院聖經神學助理教授 　　《聖經》通常不會用理論的方式來給人類介紹天主的奧秘，反而是利用故事的方式。透過真實故事，慢慢讓特選的子民了解天主，如果人類要了解天主，只有透過講故事，才能進一步認識天主。 　　本書專門給我們介紹了〈舊約〉的故事，透過《聖經》的文章及古斯塔夫．杜雷的圖畫，讓我們了解天主和人類之間的關係和

歷史故事。 　　因為《聖經》這麼重視故事，圖畫的幫助便相當重要了，能讓我們進入《聖經》的世界。 　　希望透過這本書，能讓很多人進入《聖經》的世界，認識天主。 　　—費奕峰神父，巴黎外方傳教會神父 　　自有聖經以來，畫家每每受到感動，就做起畫來，因為功夫到家，畫作也跟著聖經一起不朽。 　　現今的世代，看圖的人，多過於看文字的人。出版社給小孩子看的書，大多也藉由「看圖識字」的方式出版。現在網路的資訊一大堆，有短文又有圖，也成了新興吸引讀者觀覽的最佳方式。 　　柿子文化這兩本圖畫史詩，都有短文和插圖，可以讓讀者在圖文對閱之後，生出靈感與省思。 　　但願讀者能從「天下第一大經」——《聖經》，得到啟示

，並且從插畫中體會經文的真意，進而願意信靠聖經中的主角，也就是愛人類，替世人死在十字架上的耶穌， 讓我們的一生，因有神的祝福與同在，靈性得以昇華。 　　—黃明鎮牧師，更生團契總幹事 　　【國外歷來的肯定與推薦】 　　杜雷從最新的考古發現裡，擷取運用了亞述、猶太和埃及的建築、習俗及其他所有相關細節，使他的畫作場面充滿當地色彩，並且永遠都那麼逼真如實。—神學家和評論家埃米爾．勒．卡繆斯（Emile Le Camus），1865.11，天主教期刊《當代雜誌》 　 　　不同於早期的聖經插畫家過度強調氣氛和表現手法，杜雷以「極度嚴謹的在地元素」來調度他的畫作場景，而且他的表現「既不過度矯情也不薄弱粗糙

，而是充滿無盡的熱情。」—評論家維克多．富納（Victor Fournel），1866.12，《當代藝術雜誌》 　　運用最細微的歷史碎片，和最模糊的證據片段，杜雷重建起埋藏在沙土中的古老宮殿，與崩毀在瓦礫中的頹圮寺院。只不過不是透過古代費力的勞力工作，而是透過充滿力量且明快精準的視覺場景。—評論家兼作家泰奧菲爾．哥提耶 (Théophile Gautier)，1864.3，〈世界遺產〉 　　杜雷極度逼真的表現水準，幾乎完全來自於對逝去文明遺留下的壯觀遺蹟的懷想。他從各種相片畫作、書籍和其他形式的通俗文化表現，體驗並進入這些古老文明。藉著重現某些最知名的考古遺蹟發現，杜雷成功脫下聖經身為醒世

文本的刻板印象，讓它躋身入通俗文化的想像世界，而且既是偉大不朽，又是親切易解。—莎拉·謝弗（Sarah C.Schaefer），哥倫比亞大學藝術史博士候選人、紐約大都會藝術博物館繪畫與版畫系的研究員 　　杜雷的作品非常成功，讓他成為19世紀最著名的藝術家之一。聖經中每一個主要事件和重要角色，都以栩栩如生，極度細膩，充滿想像，令人驚嘆的繪畫呈現出來，是新約和舊約聖經故事的精采補述。—米德（S P Mead），美國亞馬遜前100名評論員  

孤獨管理(二版)：一個人一生最核心的課題

為了解決艾倫葉卡英文的問題，作者王浩一 這樣論述：

獻給每一位害怕孤獨的人，最有鼓舞力量的心靈備忘錄 ★孤獨，不可豁免，但可以好好管理它 ★王浩一帶我們找出破解心境進化方程式 ★作家、精神科醫師王浩威專文推薦 　　「這本書，可以說是他幽微卻強大地『自覺』，進而在考掘自己、理解別人、通透歷史之後，獻給每一位害怕孤獨的人，最有鼓舞力量的心靈備忘錄了。」——王浩威 　　「如果先預覽『孤獨地圖』，然後踏上人生發現之旅……或許，這也是個趣味辦法，可以學習孤獨、喜歡孤獨、運用孤獨，甚至，可以知道如何尋求他人協助自己『有一天』的孤獨。」——王浩一 　　青春孤獨、失戀孤獨、中年孤獨、初老孤獨、 　　失業孤獨、失婚孤獨、退休孤獨、失智孤獨、 　　美學孤獨

、藝術孤獨、哲學孤獨、宗教孤獨… 　　孤獨，是一種能力，一個人孤獨，真好！ 　　孤獨不是一種病，孤獨是人最本然的狀態；孤獨不是單身，人多不代表孤獨的美感就不存在。王浩一以數學家式的橫向思考，揉合哲學、心理學、歷史學、管理學、美學，甚至飲食學，用最全面的方式，為我們側繪孤獨物理與心靈的樣貌，為我們找到孤獨的最大公約數，為我們擘畫孤獨的心靈地圖，幫助我們勇敢迎接「第三次的出生」，找回自在人生。 　　第一次出生，是離開母親子宮； 　　第二次出生，是青春叛逆時期； 　　第三次出生，是學會進出孤獨！   作者簡介 王浩一 　　學的是數學，喜歡的是建築，醉心的是歷史。對於知識的輸入，像是油井的

挖井工人，從一個點鑽入之後，一直深入到最根底處開採。對於文字的輸出，則像是一位數學家的橫向思考，習慣把不相關的東西，找到新關係。 　　雜學的文字工作者，也是中年過動兒；寫古蹟建築，總先拭去歷史塵痕，尋訪古人的風水與文化密碼；寫食材美食，喜歡帶著筷子，用胃來上地理、歷史課；寫城市旅行，總從菜市場小農的夏瓜秋果開始，記錄古廟老街和文創小店；寫珍貴老樹，往往另闢蹊徑，探討昔日種樹人的心思；寫歷史筆記，則是把各種英雄的智慧，對照《易經》每個卦的心理情境；寫《孤獨管理》，哲學心事總在一個人的旅行之後，開始飛翔。   【推薦序】人，就是一條河 ◎王浩威 【自序】當緬梔花盛開的時候

依附在摸索的青春孤獨 獨酌的女子 在台南車站買張到青島的票 現在一個人 初老的潛孤獨 一個人的旅行 退休後，用詩心時間管理 君子樂獨 孤獨美與寂靜心 孤獨經濟   推薦序 人，就是一條河 ◎王浩威（作家、精神科醫師） 　　俄國小說家、哲學家托爾思泰（Leo Tolstoy）說：「人，就是一條河。河裡的水流到哪裡都是還是水，這是無異議的。但是，河有狹、有寬、有平靜、有清澈、有冰冷、有混濁、有溫暖等現象，而人也是一樣。」 　　老子《道德經》二十九章，說到世人的秉性情況各有不同，「或行或隨；或歔或吹；或強或羸；或載或隳。」有積極進取或消極被動、有需要多加鼓勵或要被不斷抑制的、有要強化他或要

弱化他的、有自助助人或自誤誤人的。 　　王浩一是我的兄長，他對府城小吃研考、台灣文史投入甚深，對台灣各地小鎮的沿革、風土、自然、作物也愛之，書之；多年來，他亦潛心習《易》，完成著作多本，透過另一種易理的「潛智慧」與「大歷史人物」對話，試圖勾勒人類的心靈系譜、心理情境。 　　我們兄弟的外婆，以前在南投鄉下常常被拜託幫人「收驚」，也就是幫他人平復恐懼驚駭—那不可知的各種心靈力量和世界雜訊……。 　　我們彼此自笑這是隔代遺傳，這種童年成長的「草蛇灰線」，留下了一些不明顯但仍存在的恍惚線索與若有若無痕跡，應該是我們兄弟成為讀心之人的「巫覡基因」吧。 　　年過六十，耳順之年的浩一完成了《孤獨管理

：一個人一生最核心的課題》，從我們開始患有老人失智的母親說起，充滿了理解和溫度；這本書，可以說是他幽微卻強大地「自覺」，進而在考掘自己、理解別人、通透歷史之後，獻給每一位害怕孤獨的人，最有鼓舞力量的心靈備忘錄了……。 自序 當緬梔花盛開的時候 　　去年夏天，與甫回國過暑假的兒子，兩人到西門路的園藝花圃買了一株高度兩公尺多的緬梔花樹，這棵樹是要取代花盆已經枯乾多時的角徑牡丹。新樹枝幹娉婷，葉茂花美，佇立在陽台外一隅，賞心悅目。 　　隨著天候轉冷，幾波寒流肆虐，緬梔葉子顯得零落，簡單幾筆的樹幹成了所謂的「鹿角樹」的形象，外觀索然，與脫釉的冬季霧霾天空一樣，像是新寡的吉普賽女人。 　　就在

年初一月十七日新聞，英國首相梅伊（Theresa May）任命翠西‧克魯希（Tracey Crouch）為「孤獨大臣」（Minister of Loneliness）。這則新聞令人好奇，孤獨的人事物也可以成立行政部門？這一個創新的行政命令，政策源於考克斯孤獨基金會（Jo Cox Commission on Loneliness）在二○一七年十二月提出的報告，超過九百萬位英國民眾表示：「他們常常或總是感到孤獨。」根據維基百科二○一七年資料，英國人口約六千五百多萬。換言之，在英國已經高達十三％的國民跟孤獨為伴，這個隱行的流行病，已經在退休、死別、分離等不同人生時刻，影響各年齡層的人。「對太多人而言

，孤獨是現代生活的悲哀現實」。茲事體大的社會問題是「現代生活的悲哀現實」。 　　考克斯委員會發表聲明指出：「孤獨不分長幼，一視同仁。委員會過去一整年獲知新手爸媽、身心障礙人士、看護者、難民體會的孤獨感。」這項聲明，指出過去的孤獨印象，從孤老、憂鬱和焦慮，已經外溢到「無所不在」了。 　　「為何英國要認命孤獨大臣？」這個新奇的官署，管理的卻是古老的心理議題。梅伊的聲明：「對太多人來說，孤獨是現代生活的悲傷現實。為了我們的社會、我們所有人，我希望面對這項挑戰並採取行動，處理老者、照顧者、失去至愛者──那些沒有人可以與他們談天或分享想法和經驗的人──所承受的孤獨。」 　　也是英國，經典搖滾披頭四

（The Beatles）有一首歌曲Eleanor Rigby，有人翻譯成〈看看所有孤獨之人〉，也有〈給所有孤獨者的歌〉。歌詞裡，第一段描寫了一位叫做Eleanor Rigby的老婦人，她寄宿在教堂擔任清潔工作，沒有結過婚，沒有家庭，也沒有親人，一個人煢煢孑立。她在打掃婚禮後的教堂，撿起掉在地上的米粒，那是傳統婚禮後，客人們祝福新人時往新人身上拋撒的。這樣熱鬧和歡樂的場面和Eleanor Rigby無關，她是一個徹底孤獨的人： 　　艾蓮娜瑞比 　　拾起教堂裡的米粒，婚禮剛結束 　　她活在夢裡 　　她在窗前等待 　　臉上掛著存放在門邊甕裡的表情 　　是為了誰 　　Eleanor Rigby

picks up the rice 　　In the church where a wedding has been 　　Lives in a dream 　　Waits at the window 　　Wearing the face that she keeps in a jar by the door 　　Who is it for? 　　第二段描寫教堂的麥肯錫老神父，雖然他主持這間教堂，但早已沒人來聽他布道撰文： 　　麥肯錫神父 　　寫著沒有人聽的講道詞 　　沒有人上教堂 　　看著他辛勤工作 　　夜半無人之際縫補破襪 　　他在意的是什麼？ 　　Father McKenzie 　　

Writing the words of a sermon that no one will hear 　　No one comes near 　　Look at him working 　　Darning his socks in the night when there's nobody there 　　What does he care? 　　在第三段中，兩個孤獨的人終於相遇了，那是Eleanor的葬禮。神父埋葬了她後，拍了拍手中的塵土，走出墓園。如同孤獨的Eleanor，他也注定要被人遺忘。歌詞裡，披頭四哼著： 　　艾蓮娜瑞比 　　在教堂安息 　　孤伶伶地跟她的名字埋在一起 　　沒

有人為她送終 　　麥肯錫神父，拍拍手上的塵土 　　慢慢踱離她的墳墓 　　沒有人得到救贖 　　Eleanor Rigby died in the church 　　And was buried along with her name 　　Nobody came 　　Father McKenzie wiping the dirt 　　From his hands as he walks from the grave 　　No one was saved 　　第四段，則是吟唱著每個人都是一座孤島，而救贖只存在於想像中： 　　這些孤獨的人們 　　他們來自何方？ 　　這些孤獨的人們 　　他們歸向何

處？ 　　All the lonely people 　　Where do they all come from? 　　All the lonely people 　　Where do they all belong? 　　我，曾經飄過一個念頭，「如果我是那位孤獨大臣」，該如何挽起袖子，開始幹第一個活？先擘畫「孤獨地圖」吧！地圖裡面有哲學論述、心理分析、社會人道、醫療資源……甚至宗教力量、美學教育。這個孤獨心理工程太浩大了，先盤整所有資訊，之後分類，我的策略是「切分，再逐一擊破」。 　　英國的「孤獨大臣」專責解決孤寂問題，英文loneliness 傾向「寂寞、孤單」的意義，然而中文的「孤獨

」卻有「深觸內在的心理世界」意涵。如果我是那位孤獨大臣，施政內容應該「寂寞＋孤獨」兼具。我的「孤獨地圖」有青春的孤獨、失戀的孤獨、中年卡住了的孤獨、初老的孤獨、失業的孤獨、失婚的孤獨、退休的孤獨、失智前的孤獨……也有美學的孤獨、藝術的孤獨、哲學的孤獨、宗教的孤獨……。 　　《安妮霍爾》（Annie Hall）是一九七七年（第五十屆）奧斯卡最佳影片獎作品，屬浪漫喜劇類。自導自演的伍迪‧艾倫（Woody Allen）在影片開始時，說著一則「人性的荒謬」笑話：兩個老太太下榻在卡茨基尼山假日酒店，其中一個說道：「這裡的食物真難吃。」另一個說：「是啊，而且量還這麼少。」 　　「難吃、量又少」，接著伍

迪‧艾倫他說出了自己的感慨：「這跟我對人生的看法是一樣的：充滿了孤獨，悲傷，苦難和不幸……而這一切又都結束得太快了。」 　　所謂「難吃、量又少」的人生，「抱怨、訴苦」是其中一個態度；「不理不睬」一切隨緣亦可；「蒙昧、無知」摸著石頭過河也是辦法之一；「天行健，君子以自強不息」，積極奮發當然最好。但是，如果先預覽「孤獨地圖」，然後踏上人生發現之旅……或許，這也是個趣味辦法，可以學習孤獨、喜歡孤獨、運用孤獨，甚至，可以知道如何尋求他人協助自己「有一天」的孤獨。 　　今年三月下旬，有幾天東南風吹來，順心和暢，我發現陽台一株孤寥的緬梔樹，新葉紛紛冒出，鮮綠茂然，枝梢上端甚至多了不少幼嫩怯怯的花苞，在

料峭春風裡，欣欣希望又再度滋生。我勤奮地澆水，每每觀賞之際，總臆測下個月吧，當杜鵑花開始稀疏，應該就是緬梔盛開的時候。 初老的潛孤獨 我想，當退休朋友說《菜根譚》，他們已經跨入「初老」門檻 我有一些LINE的族群，有父親方面親戚的、母親方面親戚的、高中同學、大學同學、愛喝紅酒的、愛嗑話兒的……當然也有一些工作任務編制的。沒什麼驚人的族群對話，就是使用訊息保持一些關係，交換想法等等。近兩年，有幾個年紀相仿的老同學，他們陸續退休，有一陣子總會頻頻傳LINE或長或短，那些類似長輩文的小文章，讓我多了心思： 人在世間走，本是一場空；不必處處計較，寸步不讓。有利時，要讓人；有理時，要饒人；有能時，不

要嘲笑人！再好的緣分也經不起敷衍，再深的感情也需要珍惜。想的太多，容易煩惱；在乎太多，容易困擾；追求太多，容易累倒。 每一段都是句句珠璣，但是我怎麼覺得他們都「初老」了？書寫的人開始老了，慨然同意的人開始老了，傳訊息的人也開始老了，他們感慨這些言簡意賅的小句子，我倒是感慨他們的傳訊舉動。這些耐人尋味的話語短句，年輕時，都是耳邊風；中年時，這些叮嚀都是天邊雲，抬頭看覺得爽朗好看，低頭問他們剛剛看的雲長什麼樣子？不記得了。怎麼這些名言、話語像是明代洪應明的《菜根譚》（這本書列為「處世三大奇書」之一），以前沒空看，即使看了也覺得「說得好，文筆佳」，僅此而已。我們也來看看，《菜根譚》的小小部分內容： 

徑路窄處，留一步與人行；滋味濃的，減三分讓人嘗。交友須帶三分俠氣，做人要存一點素心。憂勤是美德，太苦則無以適性怡情；澹泊是高風，太枯則無以濟人利物。冷眼觀人，冷耳聽語，冷情當感，冷心思理。 網路上也有檢視清單，當你自覺疑似有初老狀態時，有幾個日常檢查的項目：便利商店的發票變少了？開始攜帶保溫瓶出門？開始勸誡朋友少喝酒？喝茶愈來愈講究，吃飯開始變清淡？性情變得溫馴，不輕易與人發脾氣了？熟人面前話語開始叨叨絮絮談養生說保養？開始覺得江山如畫，喜歡揪團旅行？在臉書上貼出同學會踏青的照片，同時向未出席的老同學喊話：「不要固執、計較、愛面子！要及時行樂，活在當下！」「已經沒有那麼多時間了！」

迷境:一個時/空錯置的偽裝之新媒體創作研究

為了解決艾倫葉卡英文的問題，作者紀俊年 這樣論述：

本創作研究以「偽裝」概念為核心，結合3D技術發展新媒體藝術創作，偽裝是生物的自我保護作用，使其不被看見或看不清，兩次創作個展《迷境》與《Dazzleland》利用3D虛擬空間的維度產生視覺上的「錯置」，圖與地的分野不再清晰，並與偽裝的策略結合，探討人與環境間的關係。本研究先梳理偽裝在藝術中的發展脈絡與文化上的轉譯，偽裝本是動物的生存策略之一，一次世界大戰轉借偽裝的概念，融合與破壞性的著色方式，用於保護軍事武器設備或人員，影像創作中的時間與空間的錯置感與偽裝模糊輪廓相仿，兩者維度相互影響而產生模糊不清的變化，從偽裝的看不見與看不清中，使其產生多義的性質，在文學與藝術創作上都有相同之處，因著每個

人對於曖昧不明的影像中有多重的闡釋。藝術中有許多透過偽裝的概念創作，將空間扁平化、錯置是其中的特徵之一，或是利用時間的錯置展現於作品之中，透過偽裝可以使人與環境做區別或是連結，創作《迷境》與《Dazzleland》的偽裝是透過點、線、面、體不同空間為度之間的映射與轉換的錯置，來產生「偽裝」的認知效果，時間維度也是如此。創作研究發現偽裝是一種將空間維度提升或降級的動作，也就是藝術創作是在不同維度之間做轉換，包含同維度的映射、轉換，以及不同維度的增維與降維，本論文將「偽裝」視為一種時／空錯置的現象，提出以時／空維度的錯置作為「偽裝」的新程序，並提供一種新的觀看模式。