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跟著安魂曲見上帝!永恆的音樂神童莫札特：《唐璜》、《魔笛》、《安魂曲》磅礡的序曲如他的璀璨人生，天縱之才終不敵命運捉弄，傳奇的一生如同樂曲般稍縱即逝

為了解決結婚年紀禁忌的問題，作者劉新華,音渭 這樣論述：

他的一生宛若一部協奏曲 古典主義交響樂的天才，協奏曲的巔峰締造者   具有樂隊般強大力量和豐富色彩， 又有獨奏聲部輝煌炫目的表演及細膩的感情抒發！ 莫札特也從波折的一生創作出平衡的交響和精湛的技巧 他不為永恆作曲，但卻使自己的作品成為永恆。 　　【周遊歐洲嶄露頭角】 　　「我以自己的名譽擔保向您發誓，我認為您的兒子是我所聽到過的最偉大的作曲家！」──海頓（Franz Joseph Haydn） 　　降生之初便沉浸在音樂中，注定成為音樂史上大放異彩的新星！四歲便會作曲，五歲無師自通掌握了小提琴的演奏技巧，至此開啟周遊歐洲巡迴演出的契機。各國的藝術與人文風情成為他的創作養分，站上舞臺的莫

札特深愛著受眾人追捧的喜悅，他不僅是優秀的作曲家、演奏家，更是能掌控全場的指揮家。在各國與音樂大師的邂逅更為他的音樂生涯鋪上康莊大道。 　　【觸犯禁忌還是獲頒勳章？】 　　憑著強大的記憶力讓他只聽一遍，便將《求主垂憐》（Miserere mei Deus）全曲背誦，此舉觸犯宗教禁忌，仍然得到主教頒發的勳章，以十四歲的年紀破例加入「愛樂協會」，他已是音樂界認可的音樂大師。      　　【純粹的音樂根源】 　　莫札特的音樂隨著性情而有所更迭，被家庭保護得很好的他創作直率明媚的交響樂，首遇情波折的他轉而創作哀傷、陰鬱、痛苦的小調。小調樂曲猶如他的自傳，是他平生情感的再臨。 　　【音樂全才─

─才華不因曲式有所限制】 　　莫札特所表現出來的只是音樂的至真至善與至美，源源不絕的創作能量讓他三十五年的音樂生涯精彩又多元。創作歌劇、交響曲、協奏曲、鋼琴奏鳴曲、小提琴協奏曲、鋼琴小提琴奏鳴曲、弦樂四重奏、以及數部嬉遊曲、小夜曲、舞曲及宗教樂曲⋯⋯他鍾情於創作歌劇作品，對歌劇的痴迷和喜愛以及創作一部偉大的歌劇作品的夢想成為莫札特藝術人生的主線。 　　▎出逃教廷創作《後宮誘逃》 　　徜徉在音樂海中的他只為追求音樂理想。改朝換代的教主不再推崇莫札特，不甘就此埋沒小鎮的他決定出逃，不懼怕強權的他成為歐洲歷史上第一位公開擺脫教廷束縛的音樂家！第一次違背父親意志「誘逃」少女，感情修成正果，事業與

愛情的叛逆讓他掙扎著獲得幸福。 　　▎《費加洛的婚禮》（Le nozze di Figaro）再掀歌劇風潮 　　《費加洛的婚禮》受到空前的歡迎，禁劇搖身一變成為義大利的宮廷喜劇，萬人空巷的場景無不彰顯著歌劇的成功，成為經典恆久流傳，不僅影響古典樂派的音樂家們，現代流行音樂仍能見到莫札特的音樂輪廓。 　　▎譜上最後的安魂曲《d小調安魂彌撒曲》（Requiem in D minor, K. 626） 　　他終其一生投身音樂創作，在音樂中渾然忘我。磅礡的序曲一如他的璀璨人生，天縱英才也敵不過命運捉弄，生命如同樂曲般稍縱即逝，樂曲尚未譜完，音符戛然而止，一代天才就此殞落⋯⋯留給後世是無窮的音樂

瑰寶，最後的〈d小調安魂彌撒曲〉為自己的亡靈祈禱能夠安息。 本書特色 　　本書介紹了音樂神童莫札特的生平及其重要作品。雖然莫札特的一生跌宕起伏，在驚豔眾人的神童表現過後，並未獲得良好的機遇，但他與生俱來的音樂天賦，讓所有人拜倒在他的才華之下，生活的坎坷並未壓垮他對於作曲的熱忱，一生皆追尋著音樂的崇高與自由，源源不絕的音樂能量，成為後世的作曲家們的繆思。

結婚年紀禁忌進入發燒排行的影片

論廖輝英小說中的性別政治、生子焦慮與陽剛困境

為了解決結婚年紀禁忌的問題，作者謝畢帆 這樣論述：

廖輝英是位著作量極多的台灣女性作家，以「社會寫實」的風格著稱，呈現人們在人生中的掙扎、盲點與成長等面向。廖輝英小說中不僅展現出細膩生動的「性別政治」，不分性別年紀的作品角色更多半有著濃烈的生子焦慮，認定男性才有資格傳宗接代，然而強烈的生子焦慮不僅可能造成家庭失和、不孕者的自我懷疑、重男輕女等現象，來自家族社會過高的期許對於男性也將造成許多壓力，必須不斷競爭來證明自己的男子氣概，卻又不被允許偶爾的示弱和失敗，使男性陷入有苦難言的「陽剛困境」。本論文首先將整理廖輝英八部小說中角色們生子焦慮的心態差異，及介紹在乎子嗣的文化傳統和衍生之禁忌儀式等，再試圖同理和分析作品中男性角色的處境及壓力。在父權制

度下，往往兩性都受到不同的束縛，而男性又因為社會觀感和受到不正確的情感教育而更難表達心聲，因此唯有同時解放男性和女性，才有機會達到真正的「性別平權」，人們也才能得到真正的自由。

李屏瑤異卵雙生套書：向光植物＋死亡是一個小會客室【限量彩虹贈品版】

為了解決結婚年紀禁忌的問題，作者李屏瑤 這樣論述：

　　★同時收藏李屏瑤的小說＋劇作，亮面與暗面 　　★套書首刷附贈「違章女生Ｘ寫字練習  彩虹筆記本」一本，顏色隨機出貨   　　初版的《向光植物》和《無眠》前後差了一年，然而作者李屏瑤表示這兩部作品其實是同時進行書寫的。《向光植物》看起來是光亮面的，寫「一個女同志不自殺的故事」。但她也知道自殺這件事無法不去處理，於是當年的〈無眠〉和《死亡是一個小會客室》這本書收錄近幾年新寫的三齣劇，都不約而同處理了死亡以及同志敘事的暗面。對李屏瑤而言，這是她的異卵雙生作品，對讀者而言，同時從不同的故事中去理解亮面與暗面更是珍貴且必要的。   　　《向光植物》   　　總有這樣一個

不老的夏天，甜美憂傷， 　　卻永遠為你在心中留下一處，有光的所在……   　　▍李屏瑤 經典百合物語 新貌重現　　 　　▍《向光植物》二〇二二絕版再現 　　➤➤收錄新版後記、《童女之舞》曹麗娟 × 李屏瑤 精采對談   　　「我還不確定我喜不喜歡女生，但是我覺得我喜歡妳。」 　　「只有覺得不行喔，要不顧一切的那種。」　　　　　　　　　　　　　　　　   　　李屏瑤說：「我想寫一個女同志不自殺的故事。」這個故事在二〇一六年被出版了，當時不知撫慰了多少心中有傷的女生。「妳還記得第一次跌倒的場景嗎？第一次失戀。第一次覺得這樣的人生不值得活。第一次感覺被深深地傷害。是

什麼時候？」《向光植物》大膽逼視傷口，原來傷口有嘴，將想說的故事說出來，才會痊癒。女孩和女孩們的愛情，彷彿植物，看似纖弱，其實生命力無比強韌，即使一朝被劃傷了，還是有可能會向光生長，逐漸茁壯。      　　《向光植物》初版出版三年後，同性婚姻新制通過，自二〇一九年實施至今年三月，統計數據顯示共有七千多對登記結婚，其中女女同婚五千多對，超過七成。而且離婚率14%，遠低於異性婚同時期的40％。這樣的幸福指數，令人心頭暖暖，也不禁好奇在台灣成為亞洲第一個婚姻平權國家的前後，《向光植物》所自帶的溫暖之光究竟照進了哪些角落？畢竟，已經愈來愈少聽見「你是不是有『那個』的傾向」這樣的質問了吧。如同

作者所說，「植物即使生長得很緩慢，但只要向著光，它就會好好長大，這也像是一種傾向一種趨向，妳沒有辦法去拗，過度拗折它是會斷掉的。」      　　這本書書寫的時候像是在對十六歲的自己說話，像是一本指導手冊，寫道：「好，十五、十六歲現在過得很慘，但妳會好好地長大的，即使妳會受過很多傷。」故事或許有時憂傷，卻不沉重，白衣黑裙、夏天的泳池、冰淇淋的觸感、小狗般的眼神，還有小貓溫暖的陪伴。當青春如此耀眼，就算留下深深淺淺的陰影，也都是美好印記。這是一則一口氣就能眼神發亮著讀完的故事，晶瑩剔透，又歷久彌新。闔上書，深吸一口氣，告訴自己：「謝謝妳的陪伴，我已經長成理想的大人了。」   惜愛推

薦   　　江鵝、柯裕棻、連俞涵、曹麗娟、黃麗群、鄭宜農、賴香吟、顏訥（按姓氏筆畫排序） 　 　　《死亡是一個小會客室》   　　我已經逐漸活過他們的年紀 　　當 我 們 談 論 死 亡 ， 那 就 像 是 召 喚 術   　　「有時候我覺得很疑惑，有人先走了，有人留下來，這些事到底是誰決定的？我不應該這樣想，但還是會覺得很不公平，憑什麼這個人死了，憑什麼那個人可以活著？」   　　「選擇死亡需要勇氣，但是選擇留在這個世界，可能需要更大的勇氣。」   　　▍《無眠》二〇二二絕版再現 　　➤➤收錄〈可寵〉、〈家族排列〉、〈末班車開往凌晨三點〉新作三齣及

〈家族排列〉臺語對照   　　/// 這是一場旅程，也是一場療程 \\   　　《死亡是一個小會客室》收錄李屏瑤的四齣劇作：〈無眠〉、〈可寵〉、〈末班車開往凌晨三點〉、〈家族排列〉。四個故事縈繞著同志與社會框架的摩擦，繼而延展至細寫這個群體的家庭與情感生活。當同志不再是不可說的禁忌，李屏瑤選擇將視野拓至個體與血緣親族的關係，向「成家」定義拋出提問：人能不能選擇自己的家人？能不能造自己的家？生老病死，婚喪喜慶，原生家庭未解的死結，劇本集封存了運動抗爭之外的同志日常場景。從創作到出版，過程橫越二〇一九年同婚專法通過的歷史時刻，此時閱讀書中劇作，更顯現另一層重要意涵。   　　

死亡是一個小會客室。當我們討論死亡，那就像是召喚術，空間與臺詞的縫隙微微透出彼時彼刻記憶的光。「死亡」作為貫穿全書的核，「面對死亡」即是劇作角色無從迴避的課題。不被社會承認的人選擇自死，仍活著的人該如何與之和解？對留下來的「遺族」而言，至愛之人的離世不僅伴隨悲傷和空缺，「愛的遺棄」更帶來強烈的痛苦和自我質疑，而活著的人如何談論死亡、如何記憶、如何能再次去愛，正是李屏瑤筆下人物於生活奮力碰撞的實踐。   　　心有所愛，人由此變得堅強。李屏瑤提筆的姿態像一名戰士，闢出空間，所有被社會框架拒斥的人可在此安心歇息。   惜愛推薦   　　余品潔　|　杜思慧　|　徐堰鈴　|　鄭尹真

　|　鄭芳婷　|　謝盈萱　|　簡莉穎（按姓氏筆畫排序）

看見「不重要的自己」－一位護理女人追尋自我的旅程

為了解決結婚年紀禁忌的問題，作者吳曉明 這樣論述：

父權體制下，女性常居於附屬的地位，特別是進入婚姻之後，女性極易將自我的需求置放於最後，以先生、孩子的需求為優先，自己是不重要的。特別是自小成績優秀，升學之路順遂，一直在菁英位置的女性，踏入社會後，為了完成自我而追求職涯的高峰，一但踏入婚姻成為妻子、母親、媳婦的角色，成為作嫁他人的角色，自我的隱沒和迷失，形成極大的反差，讓女性失去自我而迷惑漂泊。這是一篇自我敘說的論文，以作者一位女性的生命歷程，反思女性自我主體的建構歷程。作者出身以台灣自1949年國民政府來台的歷史為背景，父親是大陸老兵，母親是來自台灣底層的貧窮農家女孩 ，文化、經濟、語言、社會階級的差異，形成家內的台、漢文化衝突，加上舉家南

遷、北上的在地文化衝擊，形塑出作者既分裂又融合的個性，在台灣成長卻宛落失根的浮萍，又處處可以為家。成績優異、具外省二代的身份讓作者在成長過程中佔盡優勢往上爬，無法辯識社會中的弱勢和不平，甚至沒有因為感覺身為女性而受到限制，就算有，也視之為理所當而順服著。性別的標記在經歷愛情、婚姻、育子後才正式浮出生命，菁英的認同和女性角色的責任，成為現實的枷鎖及衝突。作者一直以社會期待的女性菁英方式努力著，兼顧家庭和成就，家內傳統角色必須親力親為，事業上的成長也必須追求，疲累不堪、心靈匱乏，幾乎失去了活下去的意義和力量，才開始於中年再度自我追尋的掙扎過程。期間經歷了婚姻的風暴，失去婚姻的關係，卻因此重新看待婚

姻中的性別角色及意涵，認清婚姻中的男女皆是體制下的受害者，沒有主體只有角色，更與愛情毫無關係。以敍說及書寫的方式，作者從家醜不可外揚的禁語，到由文本中反覆辯證，最後尋回自我、看清自我、接納自我。與性別論述對話，在倡議性別平等的年代，女性卻依然體會到許多限制，尤其在我的專業護理教學過程中，不斷看見一代又一代複製著「女性不重要」、「犧牲沒關係」的觀念，一步一步地，扼殺女性的價值和認同，讓女人，覺得自己不重要，不需要選擇，以至於終究失去了相信自己有更多的選擇。除了在自我追尋的道路上療瘉自身，本文期望以生命故事描寫的手法，細緻呈現女性在成長過程及社會環境下，內心衝擊和感受，期望能為女性發出微弱聲音，激

起女性的共嗚，建構出屬於現代台灣社會的女性心理學。