無名票房的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列免費下載的地點或者是各式教學

沙丘電影設定集：概念、製作、美術與靈魂

為了解決無名票房的問題，作者譚雅．拉普安特 這樣論述：

全球票房百億鉅片《沙丘》 場景設定、美術設計、概念發想、演出細節全面公開 —— 特別收錄 —— 導演維勒納夫作序、《沙丘》宇宙小說家布萊恩．赫伯特、凱文．J．安德森導言 　　2021年度大片《沙丘》在疫情之中異軍突起，「最難改編的科幻作品」在神還原選角、壯闊場景、細緻美術、磅礡音樂與精妙劇情改編之下，終於擺脫「導演殺手」魔咒，不僅成為票房百億的賣座鉅片，眾多技術上的成果也受業界高度讚揚。電影的成功是由無數細心的製作細節堆疊而成，本書帶領讀者深入大銀幕之後，探訪導演、演員、製片、藝術指導、服裝設計師等眾多劇組人員的思考與靈感，是如何展現在電影的每一個角落。 　　《沙丘》電影集合了多位一線

巨星，本書中可以看見導演維勒納夫如何在大型商業片中細緻雕琢角色，也可以看見奧斯卡伊薩克參考三船敏郎的演出以揣摩雷托公爵的神態，以及蕾貝卡弗格森帥氣的武打動作其實源自傳說中詠春拳的創始者少林五枚師太。 　　電影的影像設計更令人嘆為觀止。大到星球宇宙，小至衣袖設計都極盡考究。電影場景壯闊，卡樂丹的藍海、綠蔭、石牆，勾起人們對往昔地球的鄉愁；羯地主星的高汙染環境遮蔽了陽光，人民膚色慘白而頭頂光禿，象徵這顆星球的工業浩劫；同樣是石造建築，厄拉科斯上的宮邸有著巨大迷宮的布局，配合冷色調打光，暗示險惡的生存環境。無論是哪個星球舞台，都處處顯示了電影中場景本身強大的敘事能量。 　　電影中的器物同樣是歷史

考據與創意發想的結合。潔西嘉女士的洋裝結合了中世紀的典雅與哥雅畫作的細緻，反派哈肯能男爵那身《現代啟示錄》風格的長袍，也讓觀眾迅速理解角色的陰沉殘虐。甚至連各方軍隊的刀劍也各自代表了所屬勢力的個性：亞崔迪一族的刀械外型修長、優雅細緻，哈肯能軍的武器則龐大笨重、粗糙野性，而薩督卡則精準殘忍一如日本武士與維京人的結合。 　　《沙丘》電影緊緊掌握住小說中「生態」的關鍵字，卡樂丹宮殿呈蜂巢形狀，還有經典的撲翼機設計成蜻蜓的外型、蜂鳥般的飛行動作，這一切都不是偶然。但在貼緊原作之餘，劇組也深深明白「驚奇」的情緒在觀影體驗中的重要性，於是讀者會發現，看似生活在乾旱沙地的沙蟲，竟然有著海中鯨豚的攝食與行進

模式。電影中一閃而過的畫面背後，蘊含無數費心設定的細節，一一轉化收錄本書之中。 　　「適應」是《沙丘》電影的核心靈魂，劇本第一頁就寫著：「沙漠毫不留情。不適應就得死。」龐大的小說內容，也是經過適應轉化，才能浴火重生，成為絢麗的影像。《沙丘電影設定集》由電影製片譚雅‧拉普安特親自執筆，詳細呈現導演與劇組如何巧手把小說的沙丘世界轉變為銀幕上既蒼涼也雄偉的史詩。本書另收錄導演維勒納夫撰寫的前言，與《沙丘》作者法蘭克‧赫伯特之子，同時也是沙丘宇宙衍生小說作家布萊恩‧赫伯特與搭檔凱文‧J‧安德森的導言，是唯一一本官方觀影指南。  

無名票房進入發燒排行的影片

新媒體視閾下的網路電影奇觀研究 —以2019至2020年中國大陸網路電影為範圍

為了解決無名票房的問題，作者張伊揚 這樣論述：

隨著移動互聯網時代的悄然而至，網路化的生活、娛樂與大衆的生活形影不離，電影也再次開啓了與互聯網新媒體的融合之路。網路電影，打破了時空限制，散佈的小熒幕成爲大銀幕外的大衆焦點，碎片化的視聽體驗逐漸取代了影院觀影的儀式化體驗。電影從大銀幕到小熒幕的轉變，同時加劇了網路電影的奇觀化轉變。本文所考察的電影文本不約而同地指向了三個顯著的特征：富有獵奇幻想的英雄、異獸形象，遊戲化的影像空間以及遊戲化的敘事模式。網路電影發生了遊戲互動快感、奇幻視覺、情節敘事三者共存与融合，並逐漸形成了網路電影獨具視聽娛樂快感的「影遊融合」態勢。一方面，在後現代主義的反叛下，观者中心化、去深度化、快感化、拼貼化的網路電

影，將我們指引向其背後的大眾視覺文化的時代語境之中，並在平面化、流行化的視覺奇觀中，走向了多元視覺文化的遊戲狂歡之中。而另一方面，網路新媒體融合下的網路電影，在互聯網大數據的運算下，觀眾喜好的數據分析，成為了電影生產的指引，觀衆亦無意識地參與到了奇觀創造並再度消費的循環之中。網路電影融合了多種網路媒介的碎片化娛樂功能、實時社交互動功能，製造了更具互動性的「遊戲」臨場感和操控體驗的觀影錯覺。互動的快感成為網路電影觀眾的驅動力，社交娛樂也最終成爲了網路電影文本之外的價值象征，网路社會中大眾文化奇觀也在逐漸形成。 本文通過四個核心章節展開論述。其中，第三章從「網路電影」中顯著的英雄奇觀展開，考察網

路電影中英雄神話的延續以及網路媒體下的當代英雄神話轉變。探討多元英雄形象呈現出的通俗性、娛樂性和隱喻性的轉變，以及流行化與遊戲化快感的奇觀轉變。第四章從多元化的異獸形象出發，從陌生化的角色塑造到滿足大眾獵奇想像的作用機制，探討異獸的奇觀以及其背後的社會與文化的時代性隱喻。異獸形象的氾濫，除了獵奇文化的興起，游戏文化的渗透，更是時代大眾的普遍憂慮。第五章從遊戲化的影像空間著手，探討影像與遊戲媒介的視覺融合，以及英雄、異獸共同作用下的冒險奇觀。其中以具有典型性的孤島空間、古墓迷宮來作為主要考察，探索即時互動性錯覺、遊戲機制的影像融合，成為身體、心理介入的影像遊戲融合轉變。通過遊戲與影像跨界融合的快

感機制和即時參與的臨場感，來定義網路奇觀電影中影像與遊戲融合的奇觀。第六章從網路電影奇觀化的顯著表征中，從後現代主義影響下的大眾文化轉向出發尋找視覺文化的成因，並從媒介技術發展的視角考察互聯網時代下大眾的審美轉變，以及網路媒介作用下的大眾娛樂消費文化轉變。

教父寶典(五十週年紀念評註版)：全劇本、各場圖文評註、訪談及鮮為人知的事件【博客來限量海報版】

為了解決無名票房的問題，作者珍妮．瓊絲 這樣論述：

※博客來獨家經典劇照海報版（尺寸：71.5x52cm）※ 紀念《教父》首映50週年 導演心法、製作秘辛與拍攝密技大公開 收錄近三百張照片，隨片評論每個場景 「我的意圖是要拍出一部道地的，關於義大利裔黑幫的電影； 他們如何過活、如何舉止，以及對待家人、舉行儀式的方式。」 ──法蘭西斯．柯波拉 「教父就像《易經》，是一切智慧的結晶，能回答一切難題。」 ──《電子情書》，語出湯姆．漢克 　　2022年3月15日是《教父》首映50週年。1972年3月15日《教父》在紐約舉行全球首映時，創下票房史上新高紀錄。這部影史上最偉大的電影，從法蘭西斯．柯波拉創新的導演手法、馬龍．白

蘭度和艾爾．帕西諾等人的實力派演技，到經典台詞，在在令影迷讚嘆不已。 　　適逢《教父》首映50週年，《教父寶典》一書獲得充分授權，評註詳實且圖文並茂，收錄導演、製片、演員、劇組人員在籌拍階段的傾軋角力、拍片期間的幕後趣事，也搭配新聞報導與影評人的說法，呈現這部經典電影全方位的觀點。 　　本書收錄豐富的圖文內容，包括： 　　˙18處電影拍片失誤或穿幫的鏡頭 　　˙29個拍攝現場的幕後花絮與趣聞 　　˙34場未在1972年《教父》正片出現的劇情段落 　　˙38行難忘金句的電影經典語錄大整理 　　˙44段本片拍攝的技術竅門與製片細節 　　˙242張精美的電影劇照與工作照 　　關於《教父》籌拍和

攝製的過程是如何天翻地覆、人仰馬翻，大家都略知一二，但鮮為人知的事件還有： 　　˙原著小說家不認為《教父》是他的代表作，劇本賣了超低授權金！ 　　˙導演人選難產，多達12位導演婉拒拍片邀約，柯波拉最初也不想接拍本片！ 　　˙製片人完全不想答應後來導演所提議的唯一男主角人選──馬龍．白蘭度！ 　　˙派拉蒙影業曾擱置此拍片計畫，後來竟為這部電影定調為「低成本黑幫電影」！ 　　˙上述種種事件原委和始末都在本書中娓娓道來。 　　導演與演職員的優異表現，讓製片人的惡夢最終成為美夢，《教父》大獲市場與專業好評，入圍多達10項奧斯卡獎提名，最終榮獲最佳影片、最佳男主角、最佳原著改編，影史經典地位不墜，IM

DB 9.2超高分評價至今鮮有劇情片超越其上。本書也列舉出許多重要獎項與影片案例，從《電子情書》到《辛普森家庭》，至今有多達300部影視作品在片中置入向《教父》致敬的片段。 　　柯波拉與原著小說家普佐．馬力歐合力改編劇本、來回潤稿，當柯波拉先寫下：「把一些香腸烤得焦黃。」普佐回以「黑幫兄弟不烤，黑幫兄弟用炸的。」再看導演如何費盡千辛萬苦，說服製片把劇本設定的人事地物，忠實並傳神地搬上大銀幕，克服那些看起來難如登天的重重難關。 　　導演心法、製作秘辛與拍攝密技全數公開，柯波拉導演有一本貼著《教父》原著小說內頁，而周圍留出空白的導演筆記本，寫滿了他的創作要點與電影筆記，他稱之為「聖經」。而現在

，讀者手上也有這樣一本以《教父》電影劇本為核心、周圍充滿著評註和圖解的「教父寶典」！ 　　翻閱本書就像柯波拉陪著你坐在沙發上，將電影重看一遍，也重拍了一次。 　　重要事件 　　2022年3月15日，《教父》盛大公映50週年紀念日 本書特色 　　◎《教父》首映50週年紀念評註版： 　　本書涵括劇本、分場評註、幕後花絮與影人小傳，翻閱本書時宛如親臨現場，就像是柯波拉導演坐在你身旁一起看片。 　　◎除了劇本、分場評註、幕後花絮與許多影人小傳，還收錄了未收入定剪影片中的場景說明、導演的創作心法和語錄、幕後玄機和拍片妙招： 　　˙序文：柯波拉導演特別為《教父》發行50週年紀念版撰文。 　　˙導

讀：分析本片精微之處，包括導演如何取捨那些在《教父》被刪除的段落。 　　˙全劇本：在這未經刪節的完整版電影劇本中，場景與走位動作寫得鉅細靡遺，除了經典台詞之外，連許多說話時的小動作、還有注意使用的攝影機鏡位手法都有寫到。 　　˙訪談：作者大量採訪導演本人、演員、前派拉蒙高層與工作人員，勤跑電影公司圖書館與派拉蒙影業檔案庫，挖掘出演員傳略、選角過程之趣聞祕辛，以及拍片現場的爭執糾紛、偶發意外和軼事傳聞等等。 　　˙除了《教父》的大事記、重要獲獎清單和相關書單之外，還有《教父》電影金句索引，成為每一個人理想中家用心法、工作兵法兩相宜的教戰守則。 　　˙各場圖文評註：每個分場都配有精美的圖文說明，幾

乎對每一場戲的技術細節都加以檢視和剖析，從【柯波拉的筆記本】、【技術竅門與製片細節】、【改編與剪接的鏡頭】、【演職員小傳】、【失誤與穿幫】、【幕後花絮】到【場景分析】，導演主創與影評人隨片講述拍片經驗與解讀影片意涵，讓人得以深入《教父》的堂奧。 　　◎揭開《教父》繁複的工法與拍攝密技： 　　˙導演柯波拉與製片方曾有過多次重大爭執，從年代、場景到選角，為何最後都是導演說了算？ 　　˙選角指導如何費盡苦功，找來近似義大利人或義裔美國人來飾演本片眾多角色？ 　　˙導演為了找尋心中屬意演員充滿艱辛歷程，如何力保大牌難搞、讓製片人頭疼的馬龍．白蘭度，並啟用尚未有長片代表作的艾爾．帕西諾與黛安．基頓？

　　˙為何本片攝影師戈登．威利斯被譽為影壇「黑暗王子」？ 　　˙47歲飾演教父的馬龍．白蘭度正值盛年，化妝技術如何讓他雍容大度？他的表演如何讓西西里教父們欽佩到五體投地？ 　　˙本片美術指導狄恩．塔弗拉利曾與安東尼奧尼、溫德斯、波蘭斯基眾多大師合作，這次有何不同？ 　　˙本片結局穿插著教堂禱詞、嬰兒受洗與槍擊畫面的交叉剪接，是如何鬼斧神工地完成的？ 　　◎花絮、趣聞不間斷： 　　˙柯波拉找來了自己的父親為片中的婚禮作曲，自己的妹妹飾演教父女兒一角，自己卻職位不保，險遭影業開除！ 　　˙由本片獲得奧斯卡影帝的馬龍白蘭度，他出神入化的演技竟然是靠提詞卡而不背台詞！在腔調上如何綜合黑幫各家大佬的聽

證會錄音後自成一格？連拍在停屍間哀悼親生兒子的戲都可以在屍體旁偷放辣椒醬墨魚隨手拿來吃！ 　　◎冷知識爆量，充滿創作能量： 　　˙為何電影中通篇未提到「黑手黨」？為何「教父」叫做「教父」？飾演教父之子的艾爾帕西諾有一段電影台詞說得很清楚。 　　˙《教父》電影場景裡柳橙出現多達七次，影評界認為它暗示並象徵了什麼？導演又是怎麼想的？ 　　˙片中黑幫與家人聚會不帶槍只帶甜點，這款義大利「奶酪酥餅」並未出現在原著小說和劇本初稿裡，靈感從何而來？ 　　˙哪一場戲是柯波拉心目中最重要的一場戲？哪一場戲又是拍攝《教父》時絕對不能失手的？該鏡次火藥非常昂貴，拍一次要價十萬美元。 　　˙馬龍．白蘭度要當本片男

主角，製片方說需要導演答應哪三個條件？而導演、編劇又如何聯手在他戲約到期最後一天拍下影史經典場景？ 名人推薦 　　蔣竹山（國立中央大學歷史所副教授兼所長） 　　膝關節（影評人，台灣影評人協會理事長） 　　蒲鋒（影評人，香港電影評論學會會員） 　　聞天祥（影評人，金馬影展執行委員會執行長） 　　詹正德（影評人，有河書店店主） 　　葉郎（文字工作者） 　　塗翔文（影評人，國立臺灣藝術大學電影學系兼任講師） 　　黃建業（影評人，國立臺北藝術大學戲劇系及電影創作研究所副教授） 　　無影無蹤（影評人） 　　陳榮彬（國立臺灣大學翻譯碩士學位學程助理教授） 　　盛浩偉（作家） 　　高捷（知名演員） 　　

馬欣（影評人，作家） 　　何瑞珠（影評人） 　　但唐謨（自由寫作影評人） 　　半瓶醋（影評人） 　　王振愷（電影與藝術書寫作家，策展人） 　　（按姓氏筆劃降冪排列） 各界好評 　　「這本書是愛一部電影愛到入骨的完美結局。」──聞天祥（影評人、金馬影展執行委員會執行長）     「《教父》系列電影一直是許多影迷心中的至尊經典，這戲創造了柯波拉導演的黃金盛世，更可以看成政壇、商場、時尚的超級跨界心靈教條手冊。」──膝關節（影評人，台灣影評人協會理事長） 　　「早就耳聞柯波拉當年拍《教父》時有本寫滿註解筆記的寶典，如今這本《教父寶典》的推出，不僅有讓人解開謎底、豁然開朗之感，亦能為許多影迷與

影人們提供更多理解這部經典與拍攝過程的來龍去脈。」──塗翔文（電影工作者） 　　「移民的美國夢，腐蝕成殘酷的黑幫史詩。《教父寶典》搜羅鮮為人知的事實，娓娓道來。説明了半世紀的新好萊塢横空出世之作，為何能跨越年代，仍冠絕盜匪片的經典世界。」──黃建業（影評人、國立臺北藝術大學戲劇系及電影創作研究所副教授） 　　「《教父》是無與倫比的電影，而《教父寶典》這本書中的幕後紀實更是一個不可思議的真實故事。這個故事就像1970年代好萊塢片廠的切片檢體：在放大鏡下如此光華奪目的同時，又難掩行將敗落的隱約腐臭。意氣風發的明星製片、好賭成性的作家、年輕氣盛的導演和一群堅信藝術家怎麼可能知道觀眾要什麼的片廠主

管，在懷疑、對峙、恐嚇、崩潰和開除事件之間，神奇地捏塑出了百年美國電影史中最偉大的電影之一。這場以「叫好又叫座」收場的拍攝災難史詩提早預告了美國新浪潮的夭折，以及1980年代 blockbuster 好萊塢大片的完全掌權。而這一切都從『我相信美國，美國使我發財』這句話開始。」──葉郎（文字工作者） 　　「電影史學家珍妮．瓊絲精彩萬分地駕馭這個企畫。我們可以讀到這部電影的完整拍攝劇本，也附加了被刪減的場景；妙趣橫生的邊欄，或詳述如何從小說改編成電影，或提供有關演員和劇組人員的種種幕後花絮，甚至指出連戲的錯誤和明顯的穿幫；以及一系列仔細探索檢視那龐大製作任務的文章。」──《書頁》雜誌，2007年

12月（BookPage December’ 07 issue）

社會臨場感對社群媒體使用者之影響 -以藝文類型Facebook粉絲專頁為例

為了解決無名票房的問題，作者周昱伶 這樣論述：

　　Web2.0時代的發展下社群媒體崛起，改變了過往網路環境生態，關於使用者的行為研究日益漸增。近年來越來越多藝文組織開始經營社群媒體，多數會選擇成立Facebook粉絲專頁的方式進行，粉絲專頁提供藝文組織與粉絲直接交流的平台，藝文組織能夠透過社群媒體介面的豐富功能來發表文章、回應訊息、建立形象等等，使用者也能夠在社群上參與互動以及給予藝文組織回饋，藉此藝文組織能夠更加了解到觀眾的面貌並鞏固觀眾之間的關係。　　在同樣的社群媒體介面所提供的功能下，不同的粉絲專頁所帶給使用者的感受也會產生差異，熱衷於參與互動以及對於粉絲專頁認同感高的使用者，能夠促使粉絲專頁達到行銷推廣之目的，而在過往研究中指出

，粉絲專頁表現形式的差異會影響到使用者的感受以及後續行為，也因此隨著藝文組織的不同，在粉絲專頁上所呈現形式的差異如何影響粉絲的參與行為以及社群意識，為研究者所關注的議題。　　本研究採用量化研究之問卷調查法，運用社會臨場感理論（Social Presence Theory）進行探討，研究結果發現社會臨場感在藝文粉絲專頁中扮演著重要的角色，使用者若能感受到另一方的存在能夠產生出參與行為以及虛擬社群意識，且社群編輯所提供的訊息豐富性也能為社會臨場感產生正向的影響，而使用者本身對於藝文資訊的涉入行為也能夠在社會臨場感與訊息豐富性在面對參與行為時產生正向影響。