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後人類時代：探索宇宙，尋找文明的蹤跡，我們是否還能再擁有一顆「藍色彈珠」？

為了解決機械公敵 遊戲的問題，作者盧昌海 這樣論述：

理工知識＋生動文筆＝科普輕鬆讀 人類就像「費米子」？ 為什麼沒人參加霍金的派對？ 從太空冒險到民生勘察，科學原來可以這麼有趣！ 　　▎科學的「上天下地」 　　【物理學是大魔王？！】 　　電磁學、熱力學、量子力學…… 　　所有人公認難度指數五顆星的物理學， 　　就連數學家也要搖頭嘆氣！ 　　一起來看他們如何用數學向你證明：它真的很困難。 　　【地球人！聽到請回答！】 　　人類至今仍未能明瞭的宇宙中， 　　是否真的有外星居民？ 　　如果有機會交談的話，你想對他們說什麼呢？ 　　【機器人有自我意識嗎？】 　　電影《機械公敵》中的三大定律， 　　其實取材自艾西莫夫的短篇小說《我，機器人》。

　　它們是如何產生的？ 　　所謂的「第零定律」又意味著什麼呢？ 　　▎離我們最近的科學 　　【輪盤賭的陷阱】 　　「小賭可以養家餬口，大賭可以創業發財。」 　　《賭神》的經典台詞，一語道破賭徒們的心聲。 　　但這次要挑戰賭場的瞬息萬變的人， 　　竟然是一群科學家？！ 　　【如果你也聽說】 　　俗話說：謠言止於智者。 　　儘管如此，口誅筆伐的威力依舊不容小覷。 　　而流言的傳播者，都是你交友圈中的哪些人呢？ 　　【億萬富翁的夢想】 　　問起「夢想」， 　　最普遍的回答也許就是「變有錢」吧！ 　　那麼，有錢人的夢想又是什麼呢？ 　　健康、親情、愛情…… 　　又或者，「飛向宇宙，浩瀚無垠」

？ 　　【手遊vs.物理學】 　　抽卡又爆死了嗎？轉珠總是不順嗎？ 　　熱愛手遊的你，是否想過遊戲與科學的相關性？ 　　物理學家們透過《憤怒鳥》來證明： 　　只要出問題，物理學都能搞定！ 　　▎科學與革新 　　【從零開始的大數據】 　　大家都在熱烈討論的「大數據」， 　　你跟上了嗎？ 　　除了觀察和分析資料， 　　還可以怎麼在生活中應用這項技術？ 　　【你今天「挖礦」了嗎？】 　　「比特幣」是什麼？要如何得到？ 　　人人都是「礦工」的網路世界裡， 　　又潛藏著那些不為人知的風險？ 　　一起來看虛擬貨幣背後的財富密碼。 本書特色 　　本書透過作者有趣明晰的筆法，深入淺出的介紹當今社會

中常見的科學現象和議題。全書語調明快，敘事清晰。書中共有三大主題：科學天地、創新點滴、數位時代，篇篇精彩，實屬科普叢書中的佳作。

機械公敵 遊戲進入發燒排行的影片

現象學「存有」觀點探析賽博時間與空間之設定模式 ─以《攻殼機動隊》為例

為了解決機械公敵 遊戲的問題，作者鐘敻洋 這樣論述：

動漫畫之文化系統如同人類語言系統結構，主要是透過故事文本及圖像傳遞訊息，其角色符碼形塑出當代社會寫實樣貌，多數相關研究脈絡等同連結社會、心理、視覺及文化之各面向網絡。現今傳播媒介多元，在動漫畫、電影等載體裡，創作者擬造客體角色、故事時空與背景，並經由賽博時間(Cybertime)與賽博空間(Cyberspace)構建，重現人類基於現實與想像所虛擬而出的「世界」。此時，閱聽眾成為閱讀及感受的「主體」，並將「自我意識」投射於賽博時空之中。研究通過現象學(Phenomenology)、鏡像階段(mirror stage)、榮格與鍊金術(Alchemy)等學理論述相合，並透過日本動漫畫發展及創作特徵

、科幻故事(SF，Science Fiction)、賽博龐克(Cyberpunk)、蒸汽龐克(Steampunk)等相關題材，以及社會學(Sociology)、傳播學(Communication studies)、圖像學(Iconology)、時間、空間等研究面向之文獻進行整合。研究目的在於解析「閱聽主體」之實存時間及實存空間，透過敘事載體及文本應用，如何轉換「客體角色」進入「賽博時間」及「賽博空間」之應用模式；並列舉《攻殼機動隊》(Ghost in the Shell，1989-2020)動漫畫、電影版等系列為主要研究文本，研究嘗試說明動漫畫之「客體角色」與「實存時間」及「實存空間」、「賽博

空間」及「賽博時間」相應之處。最後歸納「實存時間」與「實存空間」、「賽博時間」及「賽博空間」特性，並就網路硬體之物理性質，透過「閱聽主體」參與，建構與「客體角色」對應之情感，如何轉移至心理及意識層次。透過研究發現，閱聽眾經由載體連通，「自我意識」將自「實存時空」之「物理世界」轉向，進入「賽博時空」之「意識維度」或「個人宇宙」。《攻殼機動隊》之賽博時空應用手法特色如後。1、客體角色之「實存時間」特性有三：(1)故事時間背景多設定在尚未到達的近未來；(2)故事背景複製現實或虛擬時空；(3)角色意識可自由存儲於網絡或雲端當中。2、客體角色的「實存空間」特性有三：(1)故事空間參考香港或日本之底層生活

的街道場景；(2)生活及建物空間多呈現高端科技應用、低端生活水平；(3)上下階層對立明顯，低下層級嚮往上流生活或載體虛構的生活模式。3、「客體角色」之「賽博時間」特性有三：(1)「賽博時間」為虛擬時間，是創作者為客體角色量訂作的專屬時空；(2)「賽博時間」由心靈意識感受時間之長短；(3)客體角色的「自我意識」成為「存在」的證明。4、客體角色之「賽博空間」特性有四：(1)人體器官可替換各式生化軀體，轉換承載意識的「空間」─賽博格；(2)「賽博空間」多由概念符號及思維觀念構建，並非真實存在；(3)「賽博空間」透過外在載體或媒介虛擬的擬造循環空間；(4)「賽博空間」複製現實，「客體角色」的行為領域、

空間形態與現實空間相近。研究以後述三個面相進行結論與歸納如下：1、「實存時空」與「賽博時空」為閱聽眾之現實情感與潛藏意識之鏡像對映；2、透過載體切換實存與虛擬空間，閱聽眾主體可自由往返「實存時空」與「賽博時空」；3、「自我意識」的沉浸，使閱聽眾個人意識留滯「賽博時空」。研究認為典型「賽博時空」主要建構於「主體」(閱聽眾)與「載體」(客體角色)，以及「實存時空」與「虛擬時空」之上。透過「自我意識」的沉浸，也是造就賽博時空的「實存」的最重要條件；閱聽眾之「自我意識」及「現實經驗」衍生了「世界」，其主體雖未於賽博時空之外消亡，「現象」卻由此界而生。

金主才不要好萊塢的冷飯：讓人徹夜追劇的劇本這樣寫!

為了解決機械公敵 遊戲的問題，作者KarlIglesias 這樣論述：

打破你的課堂迷思，注入情感、感動業主才是劇本過稿的關鍵！ 想靠寫作發大財？ 專業劇本審稿員在這裡為你打造職業編劇養成班！   　　奧斯卡得主──艾齊瓦．高斯曼(Akiva Goldsman)曾說：「寫劇本就像是服裝設計，但就不是每一件都做得一樣，大部分的老師和課本都只告訴你──襯衫要有兩管扣子和一些鈕扣，卻期望學生這樣就可以出師。」   　　◆如果你是……   　　【菜鳥新手】──把所有的想法停在一開始，不知道該如何下筆，似乎永遠只能紙上談兵，無法順利推展劇情。 　　【專業前輩】──已經看完一本又一本參考書，上了一堂又一堂研習課，結果都是老樣子，學不到新東西。 　　【資深教師】──苦於劇本

創作教學、深陷許多實例難以突破既定框架、帶領學生。   　　首先，它提供了不可多得的資料，即便劇本寫作的資源這麼豐富，對於那些學寫作的人，這些資料是他們怎麼找也找不到的。他們一心想寫劇本，一直想得到更有價值的資料。   　　其次，專業編劇的技巧，讓生手能把寫作提升到令人滿意的程度。不是說會好到立刻能賣，但至少看得下去，也好讓人賞析。   　　•你在做情感傳遞的事業，你的工作是要在審稿員身上喚起感情！ 　　•你的劇本有沒有人讀，十之八九取決於概念！ 　　•使用「蘇菲的抉擇」，你的角色越難做出決定，越能令審稿員盼望知道劇情發展！ 　　•開始寫之前，選好故事「類型」，這是你要做出的重要決定！ 　　•

好劇本和一般劇本的差別，只在於「主題」的深度！ 　　•把角色逼到走投無路，這就是戲劇的精粹所在！ 　　•觀眾只能忍受一個小時聽故事，給他們行動、動作等刺激的調劑！ 　　•劇本被拒絕的主要原因，經常在於缺乏懸念或不確定感！ 　　•每個場景都有它老套的地方，請盡力找到它，然後盡己所能遠離它！   　　為什麼上了課、完成了格式完美無缺的劇本，卻還是被打槍？   　　坊間劇本教學書往往著墨結構與理論，事實上，寫劇本並沒有一套完成作業的SOP可以執行。因為你沒有撼動審稿員，你讓審稿員覺得無趣，連第一關都沒有通過。   　　如何寫出符合他們需求的劇本？   　　具備第一道守門人與編劇創作豐富經驗的伊格萊西

亞斯，獨家揭開影視產業不為人知的過稿祕密！除了審稿員，更上層的製作公司與導演看重的是什麼？唯有了解撰宛如撰寫履歷的劇本技巧，才能成為脫穎而出的那百分之一勝利者，踏出成為專業編劇的第一步！   　　把邏輯放一邊，情感才是戲劇的成分！   　　請你放棄無意義的照表操課套公式，越過基本功，發掘劇本寫作的真實內涵：「動人以情」。觀眾看電影、看電視總是想要被感動，想被點燃熱情，市面上卻沒有人教你如何挑起他們的情緒反應！本書為你徹底剖析經典電影成功的奧祕，全方位指導從無到有的架構與血肉，鍛鍊劇本創作的手藝，從此緊緊抓住審稿員與觀眾的心！   名人推薦   　　「本書將抽象的心法闡述為具體的套路，對教學者、

學習者和從業者來說，都是一大利器！」   　　《共犯》／《逆轉勝》／《第九分局》電影監製　陳鴻元 　　《植劇場》／《滾石愛情故事》製作人　廖健行 　　亞太、金鐘編劇／文化大學戲劇系副教授　陳世杰 　　優良電影劇本獎編劇／導演　王瑋 　　！震撼推薦！

《蝕》之創作論述

為了解決機械公敵 遊戲的問題，作者許力夫 這樣論述：

此創作論述以《蝕》作為論述文本，從創作發想的自述、主題到類型等…試圖將作品背後的主題概念（解離性人格）與美學概念（德國表現主義、黑色電影）做一系統性的文獻探討。第二階段以劇本與美學分析為主，劇本方面以角色、敘事結構、象徵意義做出論述；美學部份分別以場面調度與攝影討論之。第三部份以作品執行狀況部份進行報告，最後提出過程檢討與結論。試圖將創作從概念到視覺化過程，整個創作歷程做一有系統的分析與說明。