好想愛這個世界啊吉他六線譜的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列免費下載的地點或者是各式教學

好想愛這個世界啊吉他六線譜的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦陳乙緁寫的 《寫給在Alaska的:陳乙緁散文集》 和許理平(虎哥)的 30年青春‧震耳欲聾:真的不要來EZ5!你會迷上!都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自白象文化 和出色文化所出版 。

國立臺灣大學 台灣文學研究所 蘇碩斌所指導 熊信淵的 熱門、搖滾到民歌——臺灣青年的音樂世界(1950’s-1970’s) (2016),提出好想愛這個世界啊吉他六線譜關鍵因素是什麼,來自於熱門音樂、搖滾、民歌運動、音樂史、美援。

而第二篇論文國立清華大學 中國文學系 楊佳嫻、劉正忠所指導 陳芷羚的 詩化目光──陳克華詩中的觀視書寫 (2015),提出因為有 陳克華、凝視、觀視(視覺性)、性別、他者、主體性的重點而找出了 好想愛這個世界啊吉他六線譜的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了好想愛這個世界啊吉他六線譜,大家也想知道這些:

《寫給在Alaska的:陳乙緁散文集》

為了解決好想愛這個世界啊吉他六線譜的問題,作者陳乙緁 這樣論述:

以跨越時空的旅遊概念,重新想像各種關於生命 失去,與愛的詩與散文。   散文以阿拉斯加為一個空間和意象,指涉一種遙遠的過去,已故,失去的人事物。文字在詩與散文間,寒冷的意象與炙熱的溫度間協調,生命中的瞬間與永恆中互轉,千百種愛的絮語寫給每一個還在尋找永恆的人。全文以五個章節貫穿:自然、空間、臉譜、神話、敘事,綿密交織。自然的章節中,在四季,與各種自然景觀中做各種情與景的對話與想像。空間則結合了實際建築,場景,抽象的畫框,與圖書館,由抽象的概念探討美學,生死等人生議題,及創造實驗劇場式場景的故事。臉譜紀錄,平凡日常中的人物側寫,從最親的親人,到街頭藝人。神話的章節中,文字結合寫實與神話故事

,敘事的章節則以圖像,意象,散文,詩,劇情去實踐各種敘事學的可能性。   以旅人的心境,描繪人生途中不同時空與階段下各式風景,或過去,或未來,或異地,或故鄉。文中探討失去,死亡,和愛情在生命中與存在的意義。愛情可以如龍捲風般,偶遇可以在雪地,戀人在月光下卻幻做一隻貓,人魚成了走不進禮堂的新娘,從中世紀古老建築到博物館畫框,從舞曲到焦糖瑪奇朵,文中不斷協調的是對遠方的思念,與人我間情感的距離,一如小步舞曲。主詞是祂你我他她牠它,走在人生中不同季節,透過對自然觀察、旅行、文學、美術、舞蹈、音樂、詩歌和神話的描繪下,重新對生命,愛與追尋重新思考與定義。   篇章是瞬間,亦為永恆,有遺憾,卻留有更

多的空白,魔法和愛。透過文字,冰山融化了,瀰漫在空氣中的是一如紫丁香般的記憶,香草般的歡喜,與藝術與文學對生命美的啟發。因為書寫,所以,愛存在。  

好想愛這個世界啊吉他六線譜進入發燒排行的影片

母胎沒節奏感?沒音感?你可以不再與音樂絕緣!流行音樂教學霸主馬叔叔,打造任何人都能學會的民謠吉他課!此生還沒碰過吉他的人,跟著馬叔叔的十八堂課程,從挑選適合自己的高CP值吉他,到最後一堂竟能自己彈出充滿節奏感的放克,捧著吉他自彈自唱真的不是夢!

民謠吉他教材: http://www.shushuma.com/
馬叔叔粉絲頁: http://www.facebook.com/Ma.Shushu

請問你符合以下何種狀況

A.寶寶喜歡唱歌,但沒想過要彈吉他
B.寶寶心中隱隱約約羨慕別人會彈吉他,但寶寶不說
C.寶寶想學吉他很久了,但寶寶總是拖著覺得以後再學
D.寶寶想學卻寶寶怕吉他很貴、課程很貴、上班上學抽不出時間
E.寶寶自學了一陣子,但寶寶笨,看不懂youtube影片裡老師在說什麼

吉他 0 基礎救星!馬叔叔準備開課啦!

不管你符合以上哪種狀況,只要有電腦,有雙手,有一點點喜歡馬叔叔,就該跟著馬叔叔學吉他!流行音樂教學霸主馬叔叔,打造了讓任何人都能學會的民謠吉他課!此生還沒碰過吉他的人,跟著馬叔叔的十八堂課程,從挑選適合自己的高CP值吉他,到最後一堂竟能自己彈出充滿節奏感的放克,你絕對想像不到,捧著吉他自彈自唱,真的超快樂!

第1課.如何挑選吉他

挑選一把合適的吉他,就跟挑選另一半一樣,因為你每天都要跟他彈琴說愛好幾個小時,因此挑選一把好的吉他當然重要!如何根據每個人喜歡的琴身、音質,手感,木頭顏色,或根據你手的大小選擇不同把位的吉他,任何小細節,都是一門學問。

第2課.How to 調音

你知道吉他到底有幾根弦嗎?明明就有Do Re Mi Fa So La Si卻只有六根弦這樣合理嗎?把弦彈斷的時候,只能大唱周杰倫的「斷了的弦~再怎麼練~我的感覺~妳已聽不見~」來洩憤卻束手無策嗎?所有問題讓馬叔叔來幫你解惑!從幫每一根弦調音的過程中,除了讓後面的練習能完全到位,更可以享受當每一根弦都完美的落在它的音準上時的那種療癒感。

第3課.音階練習讓指頭不再軟趴趴!

這是Do,這是Re,手指太肥不小心按到一點點隔壁那條弦,怎麼就馬上變成另一個音?音階練習讓你不再疑惑吉他的神秘,上完馬上跟吉他上的格子變超熟,馬上達到人琴合一第一步,晚上睡覺的時候,腦中都是全音半音的格子在跑馬燈。

第4課.認識吉他和弦譜

以前喜歡的那個女生,被隔壁班的男生用彈吉他追走,恨!那你知道那男的只用了四個和弦嗎?你要是早一點學會這四個和弦不就好了嗎!(馬景濤搖肩膀)現在雪恥還不遲,馬叔叔讓你十五分鐘就把和弦學起來,換你往後五十年的幸福。

第5課.流行歌曲常用十六和弦

你還在樂譜店買翻開來第一首是十五年前的老歌樂譜嗎?這是馬叔叔私藏的流行歌曲最常用的十六和弦,就算今晚哪個大明星推出了一首歌突然爆紅,你也能馬上用這十六和弦自彈自唱。

第6課.節奏型態:慢靈魂(Slow Soul)

馬叔叔特地展現氣質教學,如何在慵懶緩慢的撥弦中,搭配節奏感十足又完全不沈重的敲弦技巧。像是讓人微醺一樣的慢靈魂節奏,一邊彈一邊彷彿幫心靈做了一場SPA,據說慢慢地刷到最後,會刷出滿滿的眼淚。

第7課.節奏型態:民謠搖滾(Folk Rock)

內心裡有個復古的靈魂,但又有一顆熱愛搖滾的年輕心靈,這該怎麼辦?想要炒熱氣氛,但太新的歌大家不會唱,太老的歌又不夠嗨,又該怎麼辦?馬叔叔完美結合民謠彈奏跟搖滾節奏,一秒讓爸爸媽媽阿公阿嬤年輕時的戀愛歌曲,全都變得搖滾又嗨又時髦。

第8課.節奏型態:慢搖滾(Slow Rock)

奇怪?這首歌平常不是很激昂?怎麼今天聽起來,激昂中卻帶著一點憂鬱帥?原來是慢搖滾節奏的創造出的魔法。帶著75%的搖滾,25%的抒情,自己在家也能把每一首歌唱出自己的演唱會版。

第9課.節奏型態:靈魂樂(Soul)

內行人都著迷的特殊口訣跟刷弦節奏,如果不靠全身的律動、不靠投入靈魂,就沒辦法帶出的靈魂樂節奏,剛開始可能覺得自己有點笨拙,但這堂課過後,保證你能找到屬於自己的音樂靈魂,馬叔叔要跟女生說,蝴蝶袖也可能順便瘦。

第10課.封閉和弦與移調夾

6...7...8...9...10!恭喜你K.O了封閉和弦!別讓移調變成變調,封閉和弦沒按好,琴聲悶悶的,你旁邊的妹子也會悶悶的。快訓練你的食指跟弦比氣長,壓的越實,指側越痛,就能長出性感又有成就感的繭。
第11課.技巧篇:打板(擊弦)

沒有人陪你組團,也沒有鼓手朋友在旁邊敲邊鼓,邊緣人該怎麼用吉他創造熱鬧的氣氛?在一派正經的撥弦之中,驚喜的偷渡打板技巧,竟然能創造出一人彈兩人團的效果!馬叔叔溫馨提醒,就算是邊緣人,也不要因為孤單寂寞打板打得太用力,手可能會噴血喔!

第12課.技巧篇:左右手切音

有些歌曲,讓你餘韻繚繞,不絕於耳。有些歌曲,則是輕快俐落,流露出濃濃的Man Power。馬叔叔教你,怎麼透過一些外行人不會注意到的小技巧,一秒讓歌曲的每一個斷點,都讓人對下一個和弦充滿期待。

第13課.技巧篇:搥音與勾音

啊喲?前幾天還什麼都不會,現在隨手可以談幾個和弦,還開始覺得這些和弦聽起來有點單調無味了?就像吃乾麵卻遇到肉燥不夠鹹,今天教你利用左手手指神奇的一勾一搥,增加和弦的修飾音,彷彿有小精靈來一起和聲,像乾麵上的蔥花、蚵仔麵線上的香菜一樣畫龍點睛。

14.技巧篇:滑音與推音

平常聽歌遇到間奏的solo,你都只能用鼻音忘我的模仿,今天馬叔叔教你怎麼運用滑動指板的方式,讓和弦轉換得比藤原拓海過彎更流利。配合推弦的方式,讓和弦組成音有更多細緻微妙的變化。平平是無敵四和弦,別人彈起來只是校園王子,你加上了滑音與推音,馬上變成校園金城武,聽起來滿滿pro氣勢。

第15課.技巧篇:抖音與泛音

彈吉他跟唱歌一樣,有時需要放慢步調,再加上情感豐沛的抖音,營造一種向世界的中心呼喊我~愛~你~~~的回音感。緩慢中揉動琴弦,或用高八度的海豚音來聚焦節奏,讓整首樂曲有快慢不同的步調,今晚你一個人就是這個場子的最佳DJ。

第16課.技巧篇:三指法(Travis Picking)

食指跟中指看似隨性的撥弦,學會這一招,保證讓你像風一樣的男子一樣充滿優雅的帥勁。穩定的節拍,夾帶著豐富的層次,馬叔叔教你利用和弦根音與組成音的交錯出現,帶有旋轉動感的三指法,讓音符跟著指法飛躍起來。

第17課.技巧篇:右手悶音

在右手彈奏的瞬間,利用手掌側面同時消音,營造強烈的節奏感,讓樂曲帶有更多的power。利用悶音的手法,和弦根音聽起像bass一樣,具有重低音的效果。是的沒錯,邊緣人又有福了,誰還需要擅長bass的朋友呢?

第18課.節奏型態:放克(Funk)

古人說的好,傷心的人別聽慢歌,節奏明快的 Funk 曲風,是改變心情、炒熱氣氛的救命技巧。利用十六分音符的來回刷動,放射出七彩音階的舞動活力,快看馬叔叔怎麼用 Funk 帶給你滿滿的~大!舞!廳!

熱門、搖滾到民歌——臺灣青年的音樂世界(1950’s-1970’s)

為了解決好想愛這個世界啊吉他六線譜的問題,作者熊信淵 這樣論述:

臺灣的音樂研究在文化現象方面已有豐富的著作,本文試圖連接現象間的斷裂,以熱門音樂出現到民歌運動走向尾聲的25年間為對象,將搖滾樂在台灣被接受與本土化的歷程做為軸線,觀察沉迷於搖滾樂的不同世代青年如何發展出新的音樂認同,透過不斷的鬥爭帶動表現風格的轉變。在寫作手法上,本文以音樂社群內重要人物的活動為主敘事線,逐漸帶出外圍的產業發展與政治變遷等背景。50年代中期,西洋流行歌在戒嚴的封閉氛圍中快速得到外省青年的擁護與權力集團的庇蔭,以熱門音樂的名稱快速發展起來。搖滾樂於此時加入後,在50到70年代間共經歷了三次轉換。以青年為主要支持者的熱門音樂始終無法真正走進音樂產業,在60年代中期投身於夜總會等

新興的娛樂場所,使得社會觀感急速惡化。70年代之初,知識青年開始使用搖滾樂一詞來稱呼自己喜愛的60年代美國民謠,抱著改革臺灣樂壇靡靡之風的理想的他們吸收搖滾樂的養分,帶動社會各領域在70年代中期一同展開以民歌為名的音樂運動,最終卻因官方對青年自主意識高漲的顧慮無法繼續擴張規模,政治力的審查、改作等粗暴行徑也讓青年的理想火焰逐漸熄滅,悄悄走向尾聲。

30年青春‧震耳欲聾:真的不要來EZ5!你會迷上!

為了解決好想愛這個世界啊吉他六線譜的問題,作者許理平(虎哥) 這樣論述:

台北人共同的回憶──EZ5 Live House三十週年了! 安和路上這間屹立不搖的音樂酒吧, 黃小琥、彭佳慧、林芯儀、康康、辛龍……都從這裡出發, 培育過上百個巨星,上演過千萬種故事。 本書帶你重返搖滾音樂世代。   青春,不全然只是形容「歲月」,更是不同階段的精彩與探索;30年時光,不長不短,在充滿感動或激動人心的音樂背後,台北這個充滿旋律的角落,人們聲嘶力竭的歡笑與淚水堆疊出燦爛,使得我們足以復刻過去灑落的青春,讓青春ing,重現當時的美好片段。   ✦五光十色的舞台及不為人知的舞台下的精彩故事   舞台上是專業,舞台下是人生。入夜後的台北總是充滿戲劇化的故事,本書收錄知名歌手劉偉仁

、黃小琥、彭佳慧、辛龍……等人的嶄放與蛻變,亦記錄了舞台下的感動、淚水、懊悔與歡樂的酸甜苦辣日常。   ✦來不急參與的、曾經在這發生的,一字一字,帶你重新感受   所有今日站在舞台上發光發亮的星星,大多都是經過「真實殘酷」的現場演唱經驗,那些曾在EZ5的「魔鬼訓練」都是造就實力派歌手的穩固根基。作者虎哥以溫暖人心的視角和文字,重現當時EZ5 精彩絕倫的場景,讓人乘坐時光機回到當時的美好時光,屬於5-7年級生的青春日常。   從「如果還有明天,你想怎樣裝扮你的臉……」到   「看著我的臉,它裝扮純純的白;看著我的唇,它抹上淡淡的藍……」,   以及耳熟能詳的「微微風湧起舊夢,拾起一片回憶如葉

落……」   或「等一個人出現,擁抱著我的世界……」。   每一首動人旋律背後,都有一則令人動容和難忘的故事。   EZ5 Live House 從1991年開幕至今,已經有三十年的歷史,每晚人潮無數,演唱者實力備受矚目,如果你已是EZ5一百多萬名忠實聽眾中的一員,或是這三十年來,你未曾有緣參與這九千多場的音樂盛會,現在起,讓我們邀請你一起進入EZ5的世界,喚醒這多年來未曾感動的音樂神經。   ✦為音樂而堅持的真誠初心   從永生搖滾魂──劉偉仁,有著「滅絕師太」美譽的厚底唱──黃小琥,堅持用歌聲傳遞溫暖的彭佳慧,到一路過關斬將的「億萬歌姬」──林芯儀等諸多位EZ5歌手,只要站在舞台上的一

天,就是懷抱著對音樂堅持的初心,誓言為聽眾帶來最真誠的好音樂。   ✦那些你未曾聽過的台下續曲   你或許在電視上看過他們光鮮亮麗,自信十足的樣貌,但你一定從未聽過他們下台後的真實心聲。本書作者虎哥以最親近的視角和筆觸,以對話方式描繪出歌手們最真誠的情緒,以及螢光幕後的插曲。     ✦在EZ5裡,歌手不只是唱歌,聽眾不只是聽音樂   30年裡,EZ5不只是一個讓歌手有機會一展長才的舞台,更是鍛鍊自己臨場反應和幽默感的實戰地點,甚至是一處能夠以歌聲療癒聽眾受傷心靈的治癒酒吧。在這裡,音樂不只是音樂,是一種抒發,也是一帖良藥。   ✦這裡有酒、有音樂,也有故事   深夜的台北,路上車潮漸歇,

或許是因為過於寂靜,故事總是顯得格外動人。不論是歌手的親身經歷,或是工作人員/聽眾的人生片段,在EZ5的音樂美酒渲染下,變得格外有張力,就像是一部描繪你我人生的縮影,充滿歡笑、淚水、喧鬧、驚奇、惋惜的真實日常。 具名推薦   流行音樂教父 羅大佑     舞台劇的百變天后 郎祖筠   全方位表演藝術者 康康   綜藝智能王 曾國城   實力派全能才女 黃嘉千   金曲歌后 彭佳慧   全能音樂製作人 陳國華    小說家、詞曲作家、歌手 范俊逸   甜心新聞主播 廖芳潔    愛奇藝 (納斯達克: IQ) 聯席總裁、PPS網路電視(PPStream)創始人、天使投資人 徐偉峰   ────

真摯推薦   █ 「EZ5真算得上是個傳奇!最後,感謝小虎願意『收留』我15年,也很榮幸我能參與其中一半的光輝。」──郎祖筠   █ 「在我的人生及音樂旅程中,EZ5可以説是扮演著一個非常重要的角色。」──康康   █ 「EZ5,就是在推動一個和音樂有關的生活教育,這當中凝聚了許多來自四面八方、各行各業、五湖四海的熱愛音樂和現場演唱的朋友!」──曾國城   █ 「EZ5的不變,是為了讓我們可以馬上回到回憶裡,認出以前的自己,不管是喝醉過,失戀過,大鬧大叫過,我曾經在這享受過,在這裡快樂過,那樣的美好,這是你的故事,也是EZ5造就的故事!」──黃嘉千   █ 「對於一個歌手而言,『相信

』跟『被相信』都是幸福的;在將近18年的人生裡,對我這屏東人來說,EZ5就是我台北的家。」──彭佳慧   █ 「弔詭的是無論我身處比這個大上千萬倍的舞台,我還是想回到這個閃著光亮的位置坐一坐,被她像母親的養份再寵一寵,我想這就是這麼多歌手,在成名後還是要回到這個地方的原因。」──陳國華   █ 「每座城市都需要動人的故事,台北這座城市更需要EZ5……」──范俊逸   █ 「這本書讓我能透過虎哥的眼睛,看到上台前、謝幕後的故事。如果沒有這份愛,我想EZ5只會是一個普通的Live House,而不是如現在這樣,溫柔灑下月光,同時又接住所有樂團、歌手、愛樂人的困境與夢境。」──廖芳潔   █

「時光依然繼續在走,EZ5的新故事仍然繼續著,小虎,我們期待下個30年的故事……」──徐偉峰 作者簡介 許理平(虎哥)   EZ5 Live House經營者(台北、上海)   解碼音樂經紀股份有限公司 總經理   EZ5控股公司 執行股東 推薦序 前言 1 舞台上──大歌星,小回憶,成名前的五三事 ‧真心˙大聲˙自然──搖滾不死 ‧失控的長島冰茶 ‧用心聆聽妳二十年的堅持 ‧等一個人 ‧豐美的稻穗 ‧那些年最美的遺珠 ‧兄弟,你一定要好好的! 2 舞台下──坐在下面的,其實心裡更大聲 ‧JD先生,您太超出我們的想像了! ‧撫慰傷痛的藍色漸層 ‧原色珊瑚礁 ‧錯愛的代價 ‧搖

滾烈焰人生 ‧致小咪,一個外場服務生的蛻變   自序   1990年的11月,大我兩歲的姊姊和其他幾個朋友集資開設了一家名叫「EZ5 PUB」的音樂小酒館,經過一個多月的試營運後,選在1991年的1月1日正式開幕,當時我剛好從軍中服役退伍兩個星期。我記得那個時候安和路還非常冷清,現在的敦南地標遠企大樓還是一片雜草叢生的待建工地,不時還有原來的地主阿伯從冷冰冰的鋼板圍籬縫隙間鑽到裡面替他的菜圃澆水施肥。入夜之後附近更是一片寂靜漆黑,路上的行人車輛都很少,選在這樣的地點開店實在並非一般人認知的「夜店」適合的區域。   因為當時台北的夜生活大都集中在中山區及東區忠孝東路一帶,所以選在這樣

的地段開設音樂酒館著實讓人捏了一把冷汗。果然剛開幕的前幾個月生意狀況不盡理想,常常要面對一整個晚上來客數掛零或是服務人員比客人多的窘境!就在這樣的時空背景之下,姊姊跟我商量希望我能夠在白天還有工作的同時,晚間可以到店裡兼職打工幫忙擔任外場服務生的工作,於是在1991年的5月8日我正式成為EZ5團隊的一員。   幸好那個時候的台灣整個經濟景氣都還處在蓬勃發展的階段,人們對於娛樂方面的追求也開始越來越多元,當時的台北市除了KTV一家接著一家開、酒店一家比一家大以外,像我們這種有現場樂團演出的音樂酒吧也開始逐漸受到消費者的青睞,而這期間因為其他幾位理念不合的股東陸續退出,我也從一開始的兼差幫忙性質

逐步轉變成為一個專職的流行音樂展演/餐飲業的經營者。就這樣一轉眼,三十年過去了,當年的春風少年兄,如今已經是鬢鬚花白的半百老翁,而那位每天早晚提水澆菜並且在小店要打烊之前來跟我們要酒瓶紙箱資源回收的阿伯也早已仙逝,他的兒子也已成為了坐擁好多間豪宅的地主房東。   在羨慕阿伯的兒子有錢真好之餘,當然我也慶幸自己經營的這家小店在歷經了三十年的雨雪風霜之後,依舊還能夠站在安和路的街角繼續為這個城市喜歡音樂的人們唱歌,而自己對於這個行業也還維持著三十年前入行時同樣的熱情與想望。所以這次跟出版社談到這本書的定位時,我就提出我不認為應該把這本書看作「回憶錄」之類的性質,因為我記得有句話說:『當一個企業或

是個人開始寫回憶錄的時候,就表示他的高峰已過要開始走下坡了』。所以我希望出版這本書的目的,是能夠透過一些小故事的分享,為還沒有來過EZ5的朋友建立一條快速通關的捷徑,讓他們能夠很快感受EZ5的世界;而如果你是在這三十年內曾經來過EZ5的一百多萬知音朋友,也可以藉由這些內容讓你想起曾經在此歡聚的場景,鮮活你青春的記憶,所以我認為這本書應該是做為EZ5經營歷程中的一個逗號,也可以把它看做樂譜上的休止符,更是為我們即將邁向下一個更精彩的篇章而作的序曲。   記得在這個小店的經營狀況比較穩定之後,1996年我開始和幾個夥伴嘗試著做了幾個不同性質的複合式餐廳和連鎖的餐飲項目,但是繞了一圈之後,也許是個

性使然吧!我發覺在「柴米油鹽醬醋茶」和「琴棋書畫詩酒花」之間顯然我更中意後者,哈哈!因為相較之下,要我去經營一個「有音樂表演的餐廳」,我更喜歡像EZ5這種比較專注於現場演出的音樂小酒館。除了我不必花這麼多的精力時間管理廚房人事、控制食物成本之外,更重要的是我發現自己真的喜歡跟從事音樂工作的人相處。我喜歡他們純真執著的個性與專注於本職學能的那種態度,不管是站在舞台前面的歌手或是專精於某項樂器的樂手、乃至於後場負責燈光音響的工程師,對我來說他們在我心目中就像魔術師一般的存在,每個人都有魅惑人心挑弄情緒的本事,當他們一起在台上完美演繹出動人音樂的那些精彩時刻,唯有親臨現場的人才能夠完全體會那是怎樣的

感受與悸動!任何的影音錄製重播回放都無法重現當下的感動於萬一!我想這就是Live音樂無可取代的魅力!也是讓我三十年來深深著迷樂此不疲的原因,以這點來說能夠作為EZ5經營者,我真的是個幸運又幸福的人啊!   既然立定了專注經營音樂項目的方向,於是我開始起心動念要把EZ5打造成一個「音樂品牌」而不僅僅是一個「酒吧」。所以從1999年我幫EZ5籌備發行了台灣史上第一張以單一音樂酒吧為名的現場錄音專輯之後,(EZ5 PUB不夜城專輯1999年由陳國華製作、常喜音樂發行) 為了營造店裡更好的音樂聆賞環境、引導客人學習尊重台上的表演者,我們開始勸導禁止客人在台上表演進行時划酒拳、玩骰盅,同時更率風氣之先

在政府還沒頒布公共場所禁菸令的前兩年就實施了店裡全面禁菸的規定!   我們也陸續在EZ5的18週年與20週年,在台北TICC舉辦了台灣史上第一個(也是唯一)以音樂酒吧為主體冠名的售票演唱會。承蒙四方賓客、舊雨新知的支持與厚愛,這兩次的演唱會的票房均能夠在短時間內完售,演唱會的品質與內容也受到不少的好評與迴響!   而在這兩次的演唱會之間的19週年,台灣剛好經歷了八八風災的襲擊,許多偏遠地區的原住民部落災情慘重,各界的援助物資紛紛送到這些受災地區協助他們重建家園,當時我們認為除了這些有形的硬體需要重建之外,這些偏鄉災區孩子們的心理與精神層面更需要關懷與重視,所以我們發起了送吉他到偏鄉部落的義

演活動,希望藉由親切互動的音樂表演來撫平他們心中的創傷,也希望藉著這些送出去的吉他能在原鄉撒下音樂的種子,培養孩子們喜歡音樂親近音樂的興趣。記得當時店裡負責訂做了100把全新的木吉他和活動所需的一切的食宿交通費用,並且邀請了在EZ5的樂手和歌手們下鄉義演,足跡從屏東三地門、霧台到台東太麻里、土坂部落、嘉義阿里山的達邦、來吉、連最遠的司馬庫斯和蘭嶼都有我們的足跡。   除了上述種種,在這些年裡我也嘗試著籌措各方的資源幫幾位在店裡駐唱的歌手發行了一些音樂作品,除了最早辛龍的專輯之外,後面陸續還有林芯儀及葉秉桓和吉巴奈等歌手的單曲、EP或專輯,姑且不論市場反應及成績如何但最起碼我一直堅持走在自己選

擇的道路上朝著設定的目標前進。   回首過往這一路上真的受到許多好友與貴人們的力挺與相助,尤其是在2016年底EZ5受到璞石集團總裁(新浪網創辦人)姜豐年先生的鼓勵與支持之下,我們跨越海峽西進上海開設了EZ5第一家直營分店,將「台式音樂酒吧」原汁原味的引進競爭激烈五光十色的「魔都」,四年來在全體工作夥伴共同努力站穩腳步之後,我們今年(2021)更將在西安與上海浦東陸續開展加盟分店,這對於三十而立的EZ5而言又將是一個重要的里程碑,我們不但是華人世界之中唯一能夠成功跨越兩岸的Live House,更是第一個能夠走出台灣開展加盟分店的本土音樂酒吧品牌。   在過去的三十年裡作為EZ5的經營者,

我常常喜歡把自己看作是一個勤懇用心的小園丁,每一位站在這個舞台上的歌手就像一粒粒未知的種子落在這方小花園的土地上生根發苗,我為他們鋤草、灌溉、催芽、剪枝,看著他們一天天的成長茁壯,期待他們的美麗綻放!也覺得自己像是茫茫大海裡一片美麗珊瑚礁的生態管理者,我努力維持著這片水域內良好的生態環境,排除一切可能的雜質與污染,打造出一個適合魚兒的小小世界,當我靜靜的看著那些色彩斑爛品種不同的魚兒們悠遊在湛藍清澈的海水裡,展現各種美麗的姿態吸引著眾人讚嘆的目光,我內心感到無比的滿足與喜樂!這麽多年來我看著這麼多的魚兒們自在悠遊來來去去,有的一待就是十幾二十年,也有的只是驚鴻一瞥般的在這裡短暫休養生息,然後便

瀟灑轉身朝向更廣闊的海洋遨游而去。看著他們來來往往,我的心境雖然不敢說已經修煉成如同一口古井般的風過無波,但至少也已經能夠體會到「相濡以沫不如相忘江湖」的自在與豁達!不論情深或是緣淺,只希望在這裡相處的時光裡彼此留下的都是美好回憶,帶走的都是滿滿的能量與祝福,而且最重要的是在這個過程當中,我感受到自己的所惜所愛,能獲得這麼多知音的認同,那樣的成就感,是除了賺取一點點維持生活所需的報酬以外最大的喜悅與收穫,這樣的滿足感受無可取代,千金不換。   我要謝謝過去三十年來曾經走進EZ5支持我們的一百多萬的好朋友們,因為有你們的肯定,EZ5才能夠走過三十年的風雨歲月迄今依然挺立不搖,也要感謝一路上陪伴

EZ5成長茁壯的好幾代音樂人與歌手們,是你們的努力與付出成就了這一方小舞台上的精彩與傳說。另外不能不提到的是EZ5最辛苦的現場工作人員們,他們每天晚上站在營業現場的第一線除了為每一位走進EZ5的顧客提供最真誠優質的服務之外還要處理很多的突發狀況、滿足各種不同的需求承受客訴與抱怨,當我看到他們的身影在店裡面忙碌穿梭來回奔走的時候,我仿佛看到了三十年前那個年輕的自己。   當然我也不會忘記一路上指導我成長、在我人生裡扮演亦師亦友角色的齊國興(Charles)先生,我的第一支黑金剛手機與電話號碼就是在我24歲生日時他送給我的,一直到今天我都沒有換過號碼。我也要謝謝當初引我入行的貴人、也是EZ5合夥

人,我的姊姊許勝男,雖然我們常常為了工作上的事情有所爭執,但不可否認的是,往往當我感性浪漫天馬行空的雙魚魂上身,想要做出一些非理性決定的關鍵時刻,她就是那桶能夠讓我立刻冷卻清醒的冰水,而且屢試不爽非常有效。   最後,當然最最最不能忘記要感謝的人就是我的另一半,也是我家的領導上下,小芸大美女,這本書可以是說在她的督促之下完成的,我佩服她在23歲那年就有勇氣能夠力排眾議,「慧眼」獨具的嫁給我,這二十多年來作為我的生活伴侶與工作夥伴,經常要忍受我的急性子大嗓門與壞脾氣,我要謝謝她給予我全世界最大的理解與包容,未來的日子裡還要請繼續忍耐了。   寫在基輔三月三日午後 2021疫情裡殘雪的春天 許理

平(小虎) 那些年的最美遺珠 一個音樂小酒館的組成元素,從字面上來看,不外乎就是「酒精」與「音樂」,至於如何將兩者以各種不同形式完美結合,來滿足上門的消費者,就是身為經營者的重要功課。 「酒精」這個部分,可以是千變萬化的調酒、啤酒、各種蒸餾酒,包括紅白酒、香檳、白蘭地,以及各大廠牌的威士忌。我們通常一律陳列在開放的酒架上,也印製水酒單,供客人隨意挑選,厚薄不拘,豐儉由人。不過,有關音樂內容和節目安排的工作與責任,就完完全全落在經營者的身上了。像我們這種小規模的音樂空間,一年三百六十四天(本店除夕夜休息),每天的舞台節目與演出費用,都是由店家獨自承擔,壓力不可謂不重,相較於一些將場地外租給不同

藝人或團體舉辦音樂會、歌友會,然後拆分票房作為收入來源的展演空間,我認為EZ5這種形式的店家,壓力更大,盈虧也更直接。我們可說是每天製作三次現場演出的音樂節目,全部自產自銷,自負成敗。 過去的三十年、一萬多個日子,每天的盈虧都是被單獨計算的,就如所有的娛樂場所(尤其是在沒有觀光客的年代),EZ5的來客數量,同樣是週末多而週間少,所以,如何想方設法讓客人願意在週間上門消費,便顯得格外重要了,畢竟沒有任何一家店能夠承受週休五日的虧損。面對這樣的現實狀況,我的策略是在平日多安排些活動,或讓客人包場,再來就是安排能夠吸引人氣、自帶流量的歌手,在平日時段演出,如此才能拉抬週間相對冷清的生意,以達成每個月

收支平衡的目標。因此,如何安排歌手與選擇歌手,就成為音樂小酒管經營者的重中之重。而談到EZ5歌手的發掘管道,大致有下面幾個:

詩化目光──陳克華詩中的觀視書寫

為了解決好想愛這個世界啊吉他六線譜的問題,作者陳芷羚 這樣論述:

過去學術界對陳克華的相關研究多以詩為主。近來,詩並非通往陳克華國的唯一路徑。研究者已經開始關注其散文甚至是時事評論。累積至今,陳克華的相關研究包含語言技巧、藝術美學或是主題(如情慾書寫、死亡書寫等),其中也有研究者探究陳克華作為公共知識分子的批判精神。在細讀時,研究者可以注意到其創作的視覺性,例如劉正忠於其相關研究提出的「科幻視域」。儘管如此,其後並沒有一篇論文是專門研究陳克華詩文本的視覺性。因此,本文試著以性別、他者、主體性作為主要框架分析陳克華詩中的視覺性。並在第二章至四章分別針對本論文的三個問題核心進行分析和探討。第一章為緒論,包括論題的提出與界定、文獻回顧、研究方法及限制,然後列出論

文研究架構。第二章主要論述不同的生理性別角度如何看待異性戀霸權對「家╱幸福╱婚姻」的影響。第三章將視線細細地轉向他者。在陳克華的詩中人類與動物的界線已經被破壞。這種越界是一種質疑理性霸權的方式。另一方面,透過對後人類他者的認識,形構出陳克華特有的逃逸路線。第四章的企圖是通過觀視書寫(即文本中的視覺性)呈現出的主體性,去理解陳克華作為自戀者亦或虛無主義者的態度。並進一步討論暴露於大眾目光、現代科技監控及醫學場域下的主體經驗。確知陳克華的作品中「我執」與「無我」並存。第五章餘論第一節涵蓋了另一種視覺觀點,如眼底的溫柔、同情的凝視、旅人之眼(觀光凝視)。這一節闡述陳克華的觀視詩中仍有權力影跡較淡的作

品,可以和二至四章所呈現的作對照及補充。另一小節則是討論書設計與繪寫效用,注意到陳克華詩集的繪寫互文性,以期建立一個更全面的研究成果。