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不要溫馴地踱入，那夜憂傷：許悔之詩文選(出道三十週年典藏紀念版)

為了解決大觀藝術空間的問題，作者許悔之 這樣論述：

許悔之出道三十週年典藏紀念版 陳蕙慧、黃庭鈺編選 凌性傑專文推薦 　　許悔之自一九九〇年出版第一本詩集《陽光蜂房》之後，迄今寫作逾三十年，本書從他的作品中精選出詩歌八十三首、散文三十五篇，並收二〇二〇年新作四首，交錯輯織為六卷；各卷擷取卷中詩句以命名，各擁深刻情思以及對無常人世的諒憫。作品不以編年方式排列，讓詩篇與散文彼此呼應，是完整呈現詩人寫作歷程，兼具代表性與紀念性的精選集。 　　我穿過了天地之間的暴雨 　　暴雨中的雷鳴電擊 　　遇見你 　　將一個許諾過的微笑 　　還給你 　　——〈暴雨的縫隙〉 本書特色 　　1.詩人許悔之出道30年最完整、最具代表性的精選之作。 　　2

.由作家黃庭鈺、資深出版人/木馬文化社長陳蕙慧編選。 　　3.莊謹銘封面設計，使用許悔之作品，精裝燙金，值得珍藏。 名人推薦 　　向陽、宇文正、徐珮芬、孫梓評、陳育虹、陳義芝、崎雲、楊佳嫻、鄧小樺、劉克襄──跨世代詩人一致推薦 　　許悔之以詩聞名於當代詩壇，兼擅散文與書法。他的詩完熟呈現長期鑽研佛理、指涉人間，既熱切又冷靜的獨特風格。他以慈悲之心，凝視苦難人間和社會眾生相，情動於中，氣勢磅礡，呈現了對生命道悟和人間美學的高拔境界。他的散文則在憂傷與美麗之間，在人間與佛法之前，寫出生命的悲喜和美的追求。──詩人　向陽 　　我曾閱讀《當一隻鯨魚渴望海洋》，熟悉大翅鯨眼底湛藍的倒影，熟悉白色

雪原上躍出的紫兔。我曾閱讀《有鹿哀愁》，和一隻鹿對望良久，聽見遠處擊鼓，聽見紫兔輕輕的哭。我曾閱讀《亮的天》，認出在悲傷裡長了鰓的靈魂，那靈魂悠游夢之海，在《我的強迫症》裡，游到海水乾枯……。多年後閱讀《但願心如大海》，似乎那大翅鯨，那曾幻化為哀愁的鹿、紫兔、夢海的靈魂，終於游向了最遠闊的大海。三十年創作，正是最好的時候。仍然不馴，海浪一般地不馴。──作家／《聯合報》副刊組主任　宇文正 　　曾經以為，雪地足跡，不忍散的香氣，有鹿無聲，愛的餘震，哀傷多涎之獸舌，身體顫巍巍的教堂，美男子，都是注定被時間索要之物——所幸詩又一次將他們贖回。在這些似禱的吟想中，有誠實的莊嚴，生之欲畫像，清澈好聽的抒

情之外，頹廢卻涉事，且蒐羅許多暗影中依依墜落的病色，如此澄明，有悔。──詩人　孫梓評 　　對人間懷有深情，藉詩歌張揚其願。願中有光、有塵，於六根與物事相觸之一瞬疾疾綻開——沉如鐘響的詩之宇宙大爆炸便恆恆在這冊集子裡發生著。吾人有幸見證詩人的心之柔敏，三十幾年來於文字裡所一再傾訴的幸福與苦痛，人情此中覺，愛與傷害的答案，也便在這一則則詩文承轉布置中，一再纏縛、鬆放，遺下念起之跡，拾得豁落一口氣。──詩人　崎雲 　　許悔之的詩初時繞著人間，激越地揚蹄塵土，逼近現實的紛擾。中年後轉而跟時代並行，保持安定的距離，建立一個靈性甚高的小宇宙，自我運轉著，隱隱展露詩畫一體的美學審視。這一風華轉身的不羈才

情，實為同輩詩人之翹楚。──作家　劉克襄  

大觀藝術空間進入發燒排行的影片

《 浯岩・吾嶼 》 許芯慈創作論述

為了解決大觀藝術空間的問題，作者許芯慈 這樣論述：

本次的研究主題為「浯岩・吾嶼」，此研究論文則以筆者這四年來，對於家鄉土地給予自己的創作有怎樣的影響，是否在作品中，能嗅到什麼不同於傳統中國山水不同的樣貌，雖說是以水墨山水為主要創作方向，但在創作過程中與自我內心有怎樣的關係矛盾，是成長背景的影響、還是家庭裡的感情牽絆，又或者是自己獨身於異地所衍生出什麼特殊情懷等等，在創作的過程中找尋其關係。筆者在本次研究開頭的第壹章，說明從以往的創作模式到現在研究所階段有什麼樣的轉變，以及此次研究的動機、目的與創作過程中所遇之限制和困境等。第貳章則為中國山水畫及中國繪畫美學之緣起與演變概談，其中也探討到中國山水畫與西方風景畫的觀點去分析中西方的繪畫差異。第參

章回到創作的主題內容，雖然主要的主題內容為自然風景，但還是更縮小的去談限定的地理區域，針對筆者的家鄉，做了土地本身特別的地理環境概述，以及土地所承載的其他歷史經歷。第肆章則切入山水創作的形式分析，以及山水創作中的技法與媒材，也列出在這段過程中影響筆者之藝術家，和梳理出筆者在創作中的關鍵字。第伍章即介紹此次創作的「海濱」、「蝕石」、「戰時・暫時」這三個系列的作品創作理念，以及所使用的技法與媒材等。至第陸章提出本次研究的結論。以上做了各章節之簡單提要，而下列則列出本次的研究重點：第一、對於過往到現階段筆者自身或創作上的轉變，像是繪畫技法、媒材使用，或是想法概念、心境依託、以及在創作過程中找尋其創作

題材取向的選擇等等，找尋一個具有脈絡的創作歷程演變。第二、在創作過程中，筆者能保留下或捨棄些什麼，在新與舊、東西方等對立的關係中，如何在作品上取得平衡。第三、經歷了這四年的時間，不論是在論文的撰寫上、還是在創作過程中都須做檢視，甚至在這段時間中，在不理想、無法達成的部分，或是所遇到的問題，提出有建設性的解決方式或改善方法。

不要溫馴地踱入，那夜憂傷：許悔之詩文選(出道三十週年典藏紀念版)【博客來獨家簽名版】

為了解決大觀藝術空間的問題，作者許悔之 這樣論述：

許悔之出道三十週年典藏紀念版 陳蕙慧、黃庭鈺編選 凌性傑專文推薦 　　許悔之自一九九〇年出版第一本詩集《陽光蜂房》之後，迄今寫作逾三十年，本書從他的作品中精選出詩歌八十三首、散文三十五篇，並收二〇二〇年新作四首，交錯輯織為六卷；各卷擷取卷中詩句以命名，各擁深刻情思以及對無常人世的諒憫。作品不以編年方式排列，讓詩篇與散文彼此呼應，是完整呈現詩人寫作歷程，兼具代表性與紀念性的精選集。 　　一本形式獨特的精選集，帶有情感密碼的詩與真情流露的散文並置，形成既曖昧又透明的對映。許悔之最豐美的心靈圖像，都在這本選集裡逐一顯影了。──作家  凌性傑 　　我讀悔之的詩文，亦常如此，或在人群中或

在書桌前，總覺得天地如寄，只剩下自己面對一位詩人的心境，不馴、不羈，牽絆、哀傷，痛得快要心碎。──木馬文化社長　陳蕙慧 　　我穿過了天地之間的暴雨 　　暴雨中的雷鳴電擊 　　遇見你 　　將一個許諾過的微笑 　　還給你 　　——〈暴雨的縫隙〉 本書特色 　　1.許悔之出道三十年最完整、最具代表性的精選之作。 　　2.本書由木馬文化社長陳蕙慧、黃庭鈺老師編選。不以作品的寫作時間排列，而以情詩為首，六大主題依序排列，詩文交錯對照，形式獨特。 　　3.選用許悔之作品《水中之月》作為封面設計，硬殼圓背精裝，書衣燙金，精緻典雅，值得珍藏。 名人推薦 　　向陽、宇文正、徐珮芬、孫梓評、陳育虹、陳義

芝、崎雲、楊佳嫻、鄧小樺、劉克襄──跨世代詩人一致推薦 　　許悔之以詩聞名於當代詩壇，兼擅散文與書法。他的詩完熟呈現長期鑽研佛理、指涉人間，既熱切又冷靜的獨特風格。他以慈悲之心，凝視苦難人間和社會眾生相，情動於中，氣勢磅礡，呈現了對生命道悟和人間美學的高拔境界。他的散文則在憂傷與美麗之間，在人間與佛法之前，寫出生命的悲喜和美的追求。──詩人　向陽 　　我曾閱讀《當一隻鯨魚渴望海洋》，熟悉大翅鯨眼底湛藍的倒影，熟悉白色雪原上躍出的紫兔。我曾閱讀《有鹿哀愁》，和一隻鹿對望良久，聽見遠處擊鼓，聽見紫兔輕輕的哭。我曾閱讀《亮的天》，認出在悲傷裡長了鰓的靈魂，那靈魂悠游夢之海，在《我的強迫症》裡，游

到海水乾枯……。多年後閱讀《但願心如大海》，似乎那大翅鯨，那曾幻化為哀愁的鹿、紫兔、夢海的靈魂，終於游向了最遠闊的大海。三十年創作，正是最好的時候。仍然不馴，海浪一般地不馴。──作家／《聯合報》副刊組主任　宇文正 　　曾經以為，雪地足跡，不忍散的香氣，有鹿無聲，愛的餘震，哀傷多涎之獸舌，身體顫巍巍的教堂，美男子，都是注定被時間索要之物——所幸詩又一次將他們贖回。在這些似禱的吟想中，有誠實的莊嚴，生之欲畫像，清澈好聽的抒情之外，頹廢卻涉事，且蒐羅許多暗影中依依墜落的病色，如此澄明，有悔。──詩人　孫梓評 　　對人間懷有深情，藉詩歌張揚其願。願中有光、有塵，於六根與物事相觸之一瞬疾疾綻開——沉

如鐘響的詩之宇宙大爆炸便恆恆在這冊集子裡發生著。吾人有幸見證詩人的心之柔敏，三十幾年來於文字裡所一再傾訴的幸福與苦痛，人情此中覺，愛與傷害的答案，也便在這一則則詩文承轉布置中，一再纏縛、鬆放，遺下念起之跡，拾得豁落一口氣。──詩人　崎雲 　　許悔之的詩初時繞著人間，激越地揚蹄塵土，逼近現實的紛擾。中年後轉而跟時代並行，保持安定的距離，建立一個靈性甚高的小宇宙，自我運轉著，隱隱展露詩畫一體的美學審視。這一風華轉身的不羈才情，實為同輩詩人之翹楚。──作家　劉克襄

伏流‧異變‧人類世─陳瑞鴻水墨語彙的跨媒材空間詮釋

為了解決大觀藝術空間的問題，作者陳瑞鴻 這樣論述：

本研究以陳瑞鴻水墨創作作品與其思想運作過程為論述標的，分析個人水墨創作美感之形塑。回歸傳統水墨媒材使用墨、紙、布料、毛筆……作畫的經驗，並透過老莊哲學、易經思想的閱讀，探討當今水墨創作模式的自由與多元之下，仍有其獨特於西方的精神性與美感追求，並論述純化為水墨語彙為個人創作所用，不受限於傳統水墨媒材之採用與否。 這份創作研究中，第一章換位思考觀眾以何切入點認知水墨，因而開展此研究；第二章探討環境的變動與質變，作為個人創作關心的主題與啟發的背景，並分別討論自然之變動與人為的異變；第三章時空的片段與其社會性，就各種時間與空間概念進行探討，並將作品視為藝術家具高度理想性的列斐伏爾之「再現空間」

層次；第四章則論述筆者透過造境與空間處理，談「變」與空間的多孔性，並於第五章進行個別作品分述。第六章結論則具體認為，當前水墨不以樹立經典自滿，無論作為畫種或文化價值看待，水墨藝術欲持續新生與代謝，皆有具體回應當代社會環境與觀眾需求的必要。 筆者認為，傳統哲學思想經常關心「變」的主題，在各種「變」之中，皆回歸到順應天道、與自然學習的價值觀，這與水墨繪畫源自生活所見、生活痕跡的啟發不謀而合，整個水墨藝術的核心概念，應為敬天內省的價值觀。透過水墨媒材其力量運作潛藏於表面或不可見的精神，啟發思考人與世界的關係。 而在當代社會由西方資本和全球化宰制下的社會，生活背景已和以往相去甚遠。當今社會

的變動，多來自於人類的自負，製造出許多異於常規的變動違抗自然運行的道理，為筆者所稱為「異變」。變動因人而起，也帶領全球共同走向衰亡的危機。