商品展示設計的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列免費下載的地點或者是各式教學

圖解看得懂、找得到、吸引購買的商品陳列法

為了解決商品展示設計的問題，作者福田博英（Fukuda Hirohide） 這樣論述：

　　要讓顧客出手消費的不二法門，最基本得讓顧客「看得懂」店家有什麼商品，並「找得到」要買的商品在哪裡，進一步還能刺激顧客產生購買欲；而幫助商家與顧客溝通、傳遞訊息的最直接「語言」，正是商品的「陳列」！ 　　【陳列出好業績99則要點】　　--整體性掌握x25　　--視覺化策略x7　　--陳列技巧x37　　--策略性規劃x15　　--色彩&照明x8　　--賣場診斷x7 　　「一間店面、一批商品、幾個櫃子或架子，有了這些素材後，要怎麼擺，才會讓店面變身為成功的高營收賣場呢？！」 　　．商品量該擺多少才叫剛剛好？　　．採用具有提案性的「展示」方式比較好，還是整齊地排排站「陳列」比較好？　　．台子、架子

、層櫃……哪種陳列器具才合用？　　．正面陳列、側面陳列、堆量陳列、前進陳列……各種陳列手法，哪一種最有效率？　　．商品賣不好時就減少陳列，暢銷時就拚命陳列對嗎？…… 　　有效的商品陳列並非死守固定規則，而是必須依據目標，因時、地、條件等彈性調整。在實務工作上，小自宣傳標語、大至整體空間配置，都是陳列時需要用心規劃的範圍，其中的細節繁多，可使用的方法千變萬化，乍看之下似乎不容易判斷如何著手最適切。但其實，只要能掌握陳列時最重要的規則，先從整體掌握大要，有了大致底定的模樣後，再循序漸進就時節差異、環境情況、與商家需求等，活用各種陳列手法，就能創造高效益的人氣店家。 　　本書以九個章節陳述99種陳列

的基本法則，包括一開始如何掌握賣場整體性、以商品視覺化策略（VMD）掌握陳列點的方法、陳列的基本概念和技巧、以提案表現為賣場及商品賦予魅力的展示手法、依目的性規劃賣場環境的方法、掌握色彩與照明的要素、以及為賣場自我診斷的方法，是追求顧客滿意與業績目標的工作者必須具備的工作能力。 作者簡介 福田博英　Fukuda Hirohide 　　一九六七年畢業於文化服裝學院。現任Mind股份有限公司執行董事、Something有限公司執行董事、文化服裝學院講師、文化流行研究所講師等。 　　曾任西武百貨公司澀谷店銷售部的商品陳列組長，以銷售企劃師的身分到各個百貨公司、專賣店、量販店等進行銷售企劃、販賣人員的

商品視覺化策略指導。 　　主要著作有《賣場規劃的基礎》（公開經營指導協會）、《賣場規劃展示》（Channeler出版社）、《圖解商品陳列的基礎》（Footwork出版社）等，除此之外也為多本業界雜誌執筆撰文。 　　社團法人日本陳列設計協會正式會員、日本商品視覺化策略協會正式會員。 譯者簡介 林詠純 　　台北人。國立臺灣大學理學院學士，日本九州大學藝術工學府碩士，視日本福岡為第二故鄉。讀研究所時曾聽老師說過，賣場賣的不只是商品，也賣故事和夢想，從此愛上逛日本的大小店家。現為日文譯者，認真對待經手的每個文字，期許自己更上層樓。譯有《看懂外匯就能掌握經濟脈動》（楓樹林出版社）。 推薦序 商業販售的

本質與關鍵，就在「商品陳列」∕黃世輝（國立雲林科技大學創意生活學系教授兼設計創新技術研發中心主任） 　　本書用99篇短文字搭配概念圖及照片等來解釋商品陳列設計的觀念、想法、注意事項與實務處理方式等，可以說是商品陳列設計的指引書。因為每一篇都是書本攤開後一邊文另一邊圖的形式，在閱讀上對讀者而言負擔不大，相當適合喜歡「無痛學習」的現代人。 　　99篇短文被歸納為9章，包括商店獲得好評的方法、活用商品陳列的方法、商品視覺化策略、商品陳列的方法、商品展示的方法、商品呈現方式與策略、陳列色彩的方法、用照明做表情的方法、商品陳列的自我診斷等。幾乎每一章都說明具體的方法，但是仍然可以再分出層次來，第一層是商

店的整體設計，第二層是商品演出展示的觀念與技巧，第三層是商品陳列的觀念與技巧，最後第四層是自我診斷表。 　　陳列與展示兩名詞在本書被區別使用，而且陳列所占的章節分量遠大於展示。陳列代表商品在空間中的設置擺放，展示則強調整體空間的演出表現；陳列的主要功能是塑造方便消費者（生活者）選購商品的購物空間，而展示的主要功能是表現商品在生活使用上的魅力，塑造觀賞空間。 　　過去我們認為物件的擺放陳列是比較過時的手法，良好的展示需要以新的概念與主題來切入與引導空間的演出，以及欲傳達的內容。但是本書卻十分注重商品的陳列，將陳列視為消費者購買商品時蒐尋、發現、比較、價格妥適性判斷、最終抉擇等的決戰場域，而將展示

視為藉由商品的演出而吸引消費者前來與注意的魅力空間。換句話說，先藉由魅力空間使消費者駐足停留，再藉由良好的陳列使消費者快樂而方便地選購商品。 　　對商業空間而言，吸引消費者注意的演出展示固然重要，但消費者進入賣場購物空間之後，是否在選購過程中有愉悅的經驗，更是商店服務設計的重點。就這點而言，本書著重陳列可以說是掌握了商業販售的本質與關鍵，因為商店設計與商品展出的目的在於協助商店內商品的銷售，對店主而言是牽涉到能否獲利及持續經營的大事！著重陳列，因為陳列是商店與商品呈現的基本功夫！ 　　本書所介紹的知識可以運用在一般商店、百貨專櫃等商業空間中，而且相當實用，值得推薦給從事商店設計、商品展示設計等

的專業人員以及店主參考！除此之外，筆者也推薦兩類工作者可以參閱本書，其一是社區產業的推動者，其二是文創產業的開店者。 　　自從文化產業與社區營造在1990年代推動以來，愈來愈多的社區試圖發展自己的社區產業，不僅發展社區產品，也在社區中展出。許多遊客或訪客，因為欣賞該社區而購買社區產品，但很多時候社區並未站在尊重與體貼消費者的角度而整理出良好的購物空間，方便消費者理解與選購。如果社區可以學習本書所提供的概念與方法，那麼即便在不太花錢的情形下，也可以做出令人愉悅的商品陳列空間。 　　其次，我國政府近十年來提倡文化創意產業，因而也誕生了許許多多的文化創意小店，喜歡文創的店主與設計師們當然會將創意運用

在商店設計與服務設計上。但我們也發現，不少文創小店雖然擁有創意新鮮的文創商品，可是在店面設計與商品陳列上卻顯得並不夠友善。也許這本書可以提供剛開店或準備開店的文創工作者一個基本陳列功夫的參考，不只是創意，更是對商業空間消費心理的認知。 　　除此之外，社區產品與文創商品都是以文化積累為基礎，因此小店中商品文化內容的傳達就顯得更加重要，這部分不容易在本書找到解答，是等待開發演繹的另一個課題。

商品展示設計進入發燒排行的影片

立體書概念應用於珠寶品牌快閃活動展示設計創作研究

為了解決商品展示設計的問題，作者李佳珉 這樣論述：

在商業化的銷售手段中，展示設計相對是以一種較為感性靈活的手法，為企業品牌做形象包裝。現今的展示陳列的表現形式多元且媒材多樣，具特色的櫥窗，也時常吸引路人們停下腳步駐足觀看。成功優異的展示設計，不僅是產品資訊的宣達，更可將產品提升為不同空間場域的藝術作品。透過不同方式媒材的視覺呈現，能傳遞給觀者不一樣的感受和訊息。本創作研究的目的，期望能歸納出立體書結構延伸至書本以外的展示特點；並統整分析展示設計的特性；結合立體結構與快閃活動與其展示設計趨勢，為品牌提供一創新的行銷活動模式。在研究方法上，以文獻探討匯整立體書的結構種類和技術，同時分析展示設計在不同應用中的功能與目的；案例分析是蒐集篩選符合國際

知名取樣標準的品牌案例，對照比較其在過往活動中，呈現的風格、色彩、手法，分析當前品牌展示設計的趨勢走向，作為本研究創作之參照依據。最後導入創作實證，以三種不同形式的立體書結構，結合法國珠寶品牌Les Néréides的三款經典主題，呈現既符合品牌固有形象概念又具突破創新的活動展示設計。經由創作研究後獲得以下數點結論：一、立體書透過簡單的打開、抽拉等動作，迅速便利的完成展示的性質，特別適合應用在時效短暫的快閃活動中；二、展示設計透過多元創新的形式，容易達成資訊的傳遞並與觀者進行雙向溝通；三、情境式融入的場景，能給予消費者產生好奇心理，可為立體書結合快閃展示活動的未來趨勢；四、提供商業品牌未來一個

新型態概念的展示模式，提升行銷效益。關鍵字：立體書、快閃店、品牌、展示設計

我的莫札特

為了解決商品展示設計的問題，作者林滿秋 這樣論述：

　　你知道「E小調小提琴奏鳴曲」是莫札特在媽媽過世時所創作出來的嗎？這首樂章的主旋律，可以聽到莫札特急促的呼吸，好像是向上天吶喊、抗議老天爺帶走他的媽媽…..。莫札特可說是最富傳奇性與悲劇性的音樂家了！雖然三十五歲就過世了，可是卻他所創作的六百首膾炙人口的樂曲，卻足以豐富後世愛樂人的心靈，莫札特就像是擁有一顆天使的心，輕快地寫下一首又一首、活潑、優雅而安詳的音樂。讀完本書，相信你對莫札特會有全新的看法喔！ 　　繼2004年出版並獲得各大媒體推薦的《藝術探險營》系列，青林自去年(2005年)開始，即邀集本土童書作者繪者創作《音樂探險營》系列圖畫書，以小學生撰寫音樂報告的形式，蒐集知名音樂家的

所有資料再進行編寫，提供國內兒童全新的學習觀點，首本《我的貝多芬》上市後廣受好評，獨一無二的「我的音樂家」報告，讓大家對貝多芬這位音樂大師耳目一新。2006年1月27日適逢莫札特250週年誕辰，青林特地接著推出《我的莫札特》，除紀念這位才氣縱橫的音樂家，並帶領讀者們進行一場音樂探險之旅！。 本書特色 ★ 〈音樂探險營〉系列邀請本土童書作者與繪者進行創作，以孩童角度和眼光撰寫出多位世界知名音樂家的生平故事，貼近國內孩童的閱讀習慣和藝術角度。 ★ 以小學生撰寫音樂報告形式描寫音樂神童莫札特精采豐富的一生，活潑明快的文字搭配精心繪製的插圖，譜出一段段閃耀而又動人的音樂家故事。 ★ 繼《我的貝多芬》後

，知名童書作家林滿秋再度化身學童，以不說教的方式提供獨特的音樂家觀察報告，帶領小朋友們了解知名音樂家令人津津樂道或不為人知的一面。 作者簡介 林滿秋 　　˙淡江大學中文系畢業。 　　˙典型的獅子座，長髮及腰。 　　˙平日喜歡旅行、爬山、和小朋友一起玩，寫故事，也喜歡欣賞別人所寫的故事。 　　˙擁有兩個可愛的家，一在台灣，一在倫敦，隨著心情與氣候而變換住所。 　　˙目前在家工作，專心寫作。 　　˙得獎紀錄：最佳少年兒童讀物創作獎、88年度優良圖書金鼎獎、95年度優良圖書金 鼎獎、國家文藝獎、中山文藝獎。 譯者簡介 　　˙西元1980年生，新加坡人。 　　˙在學校主修室內設計，畢業後從事一年商品展

示設計師，並前往倫敦進修平面造形設計。到了英國，她發現自己很喜歡繪畫。她在學校的講師曾說：「若能有效的運用視覺圖像來傳達想法，人就有無限可能」。從那之後，這句話就成為她人生的座右銘。 　　˙《我的莫札特》是她第一本正式印刷的作品。

眼鏡展示架設計品質評價與決策模式之研究

為了解決商品展示設計的問題，作者曾慶國 這樣論述：

在現今3C產品充斥的科技化時代，市場上對於眼鏡商品的需求日益增加，無論是自營眼鏡行或是連鎖型態的眼鏡店都一窩蜂的展店，但因同業相互競爭的狀態下，市場已漸漸變成是以消費者的消費滿意度或消費感受度為主的買方市場，加上眼鏡行的產業是屬於一般的買賣業，進入門檻不高，所以街上有很多的眼鏡行，反映出眼鏡行同業彼此之間的競爭性相對高。由於同業的競爭相當激烈，也開始出現了削價競爭的問題產生，因此，眼鏡行業者一方面想辦法創新研發、改善產品的品質，使產品更具有市場的競爭力之外，也導入了美學上的設計概念，提升消費上的消費品質與美感，藉以引起消費者對於產品的注意而來到店裡消費，也希望可以在相同類性的商品產業中走出另

一片的天空、開創出更有競爭力產品。本研究首先以魅力工學的評價構造法進行深度訪談，探討並歸納眼鏡展示架設計品質所具備之魅力因子。接著以眼鏡展示架進行重要性-表現分析法分析。再以狩野模型進行設計品質要素的歸類，提高滿意度。本研究的結果將提供眼鏡業者了解消費者對於眼鏡展示架設計的魅力品質的屬性，未來可從眼鏡展示架設計及實用的角度擬定相關整合行銷策略，進行產品的維持或加以改善，以達到產品設計的品質最佳化，以提升產品競爭力與消費者的消費滿意度。