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樓上的好人【博客來獨家親簽版】

為了解決台北紐約時差的問題，作者陳思宏 這樣論述：

　　柏林在哪裡我不知道， 　　員林的風雨我更想忘掉── 　　員林最後一個老處女來了， 　　她帶著泡麵、筆記本，和那一晚的風雨來柏林了。   　　「我還沒去過柏林，我怎麼還在這裡？ 　　我的一生，都被困在員林──」   　　住員林的大姊被黑衣人討債威脅， 　　只好到柏林投靠許久沒聯絡的小弟。   　　大姊跟著橡果、鋼琴與白腳貓， 　　一路尋覓小弟家門前的龍蝦與海馬， 　　最後卻找到一對綠眼睛和一雙藍眼睛？   　　燠熱的夏日、看不懂的電影， 　　卻讓她好想大吃肉圓、蜜餞和月見糖， 　　明明是柏林的地圖，怎麼會指引她回到員林的路？  

　　記憶裡的員林好人一個個上樓敲門， 　　敲開鐵枝路邊那棟爛房子的祕密童年： 　　客人絡繹不絕的美麗母親、人見人愛的神童小弟， 　　只有她這個大姊是沒人要的醜八怪、老處女。   　　對，老處女──又怎樣？ 　　誰都不用再裝、誰都不必被罵， 　　樓上樓下，員林柏林，別裝了，別遮了，都算了。   本書特色   　　★金鼎獎、金典獎得主陳思宏最新長篇，「夏日三部曲」最終回！ 　　★柏林超級叛逆，以女性視角詮釋從島嶼到歐陸的不羈冒險，逼視自身的傷痕與心結。 　　★陳思宏ｘ川貝母夢幻組合，川貝母獨家親繪封面，瑰麗視覺細緻呈現荒謬情節。   名人

推薦   　　張文薰｜台大台文所副教授兼所長 　　三部曲專文導讀   　　沈信宏｜作家 　　林靜儀｜《診間裡的女人》作者 　　陳　雪｜作家 　　陳國偉｜中興台文所所長 　　畢恆達｜台大城鄉所教授 　　焦元溥｜作家 　　鄭麗君｜前文化部長 　　蕭　熠｜作家 　　羅珮嘉｜女影策展人 　　羅毓嘉｜作家 　　全部下樓推薦 作者簡介   陳思宏   　　1976年在彰化縣永靖鄉八德巷出生，農家的第九個孩子。輔大英文系、台大戲劇所畢業，曾獲林榮三短篇小說首獎、九歌年度小說獎。以小說《鬼地方》獲台灣文學金典獎年度百萬大獎、金鼎獎，

並售出多國版權。寫作者，有時是演員，有時是譯者，現居德國柏林。   　　出版作品： 　　小說｜《鬼地方》、《佛羅里達變形記》、《指甲長花的世代》、《營火鬼道》、《態度》、《去過敏的三種方法》 　　散文｜《叛逆柏林》、《柏林繼續叛逆》、《第九個身體》   　　Facebook：www.facebook.com/kevinchen9 　　Instagram：www.instagram.com/kevinchen9   繪者簡介   川貝母   　　專職插畫與小說創作。 　　曾入選波隆那插畫展，亦受美國《紐約時報》、《華盛頓郵報》之邀繪製插畫並登上

封面。   　　短篇小說集《蹲在掌紋峽谷的男人》，入圍2016台北國際書展大獎小說類年度之書。2021年最新著作《成為洞穴》，以炫目而充滿想像力的圖文與華麗裝幀印刷備受好評，獲選「2021 OpenBook年度好書獎」以及《Shopping Design》雜誌「2021台灣設計BEST100」年度設計。   　　Facebook：www.facebook.com/inca.pan 　　Instagram：www.instagram.com/inca817   01｜龍蝦跟海馬 員林1號男人 02｜恢宏且壯闊 員林2號男人 03｜最熱的一天 員林

44號男人 04｜一個沒有人叫她老處女的地方 員林36號男人 05｜鑽石帝國 員林87號男人 06｜像極了那些她看不懂的歐洲電影 員林121號男人 07｜國際大戲院 員林192號男人 08｜柏林就是多餘 員林101號男人 09｜滿地都是星星 員林244號男人 10｜吃飯不是劈柴 員林201號男人 11｜都是梅莉．史翠普 員林278號男人 12｜來柏林大顯神威 員林367號男人 13｜身體裡鋪鐵軌 員林267號男人 14｜就像是忽然離水的兩尾泥鰍 員林133號男人 15｜把娃娃的頭塞進娃娃的身體 員林

266號男人 16｜把那些腫瘤全數刮除 員林399號男人 17｜屁味麵味漂白水味 18｜怎麼還在這裡？   導讀「你家才是鬼地方，你樓上樓下都是鬼地方」──評陳思宏「夏日三部曲」／張文薰 導讀   「你家才是鬼地方，你樓上樓下都是鬼地方」──評陳思宏「夏日三部曲」 張文薰　台大台文所副教授兼所長   　　二○二一，歲次辛丑的牛年年末，蕾神之鎚重擊龍的傳人，把一個以家世傳承、菁英學歷為豪的美國偶像夢擊出長長裂縫。在那個夢裡，個人的價值憑著男丁數目、長春藤蔓排序，學業成績之外的歌舞琴藝、野心慾念都是干擾家門榮光的雜音。每值日夜交替之際，只有庶民如我等鎮守

網上不退，等著窺探紐約──台北豪門奇觀的夾縫隨時開啟。明明都到了美國，個人的優質與否卻仍需憑藉把拔馬麻的話語，以對家庭的貢獻度、向心力來衡量高低。這幻夢崩解令人費解又竊喜，原來偶像也是會寂寞空虛覺得冷的凡人。   　　也是年度交替之際，陳思宏以《樓上的好人》為他的「夏日三部曲」奏出最終樂章。二○一九年底的《鬼地方》是「寫給故鄉，不存在的永靖」，小說中出身中部小鎮、在VHS影帶環繞中成長的男孩到佛羅里達繞了一圈，這回改到永靖人眼中「迷人的大都市」──員林。員林已從鎮升格為市，颱風大水夜殺人事件的夢魘卻持續在柏林──台灣之間徘徊不去，附在阿基里斯踝邊，不斷拉扯每一個走上國際舞台、打算邁入新

家庭的成員後腿。   　　「三部曲」是台灣讀者的老朋友了。台灣文學的三部曲巨作都與國族歷史有關，發生在遠離都市與現代文明的鄉村裡，大家族在墾拓移民、抗日抗戰的時代寒夜中浮沈，家族三代成員的命運如浪淘沙般翻湧擺盪。三部曲的主角大半設定為家族中的小兒子，從懵懂稚嫩到肩挑家仇國恨，故鄉的破滅催生出亞細亞的孤兒。如果襲用朱天文《荒人手記》的名言「同性戀者無祖國」，陳思宏的三部曲既未以悲苦的寒夜孤燈命名，志向顯然不在建構歷史。那麼，這「夏日三部曲」裡的大家族小兒子，逃離、出走、追尋之後，將會降落在哪一座城邦呢？   　　謎底竟然離不開「家」。   　　三部曲分別都牽涉到一則殺人事

件，「可惜他把T殺了」、「當年在佛羅里達，他殺了人」、「美麗殺人了」，每部小說都從開頭就叨絮著殺人事件已然發生，讀者在好奇人是誰殺的、觀看宛如奇觀轉播般的屠殺過程中，發現最重要的不只是殺人的與被殺的兩造之間的歸責問題，而是必須透過「殺」才能揭開的秘辛，必須透過「死」才能斷離的痛苦；還有，引發殺機、清理現場、處置善後的一干人等，都與鄉鎮中的「家」有關。   　　家是愛恨交織、一觸即發的情緒瓦斯間，更因為位置所在、地方產業所需，時時得動用高瓦度照明控制花期，鬼地方爍亮如熱帶溫室。《鬼地方》描述永靖「午後的路面宛如爐灶，不用開瓦斯，路面上就可煎蛋炒飯燉稀飯」，台灣小說家以「熱」來烘托島嶼的煩

悶、落後，從一九二○年代以來儼然已成系統，但陳思宏對於「熱」別有一套關於時間的詮釋：「熱啊，午後高溫讓時間轉速慢了下來」、「夏天猛烈，電費已經快繳不出來，母親不准他們開電風扇，氣流在無窗無光的小房間裡悶死。房間沒有時鐘，家貧買不起手錶，房間不僅無光，時間也嫌熱，不肯進房」島嶼的「熱」不只憂鬱、令人失去理性，更拉住了時間。恆常貫穿台灣文學三部曲的歷史時間，在「夏日三部曲」中不再是線性前進，而是因為貧困、因為母親的意志而留步、被喊停。通往自然風土的氣流悶死，標誌人間存有的時間「也嫌熱」，使人物永遠滯留於那一個夏天。在關於溽熱的描寫中，台灣、佛羅里達、柏林三地洲際的緯度差、時間差也幾乎消失，逃離的去

向與起點在「熱」中連成一氣。《佛羅里達變形記》描寫「熱煙在他的皮膚上鑽鑿油田，深黑色原油噴發，全身黏稠」、「他想趕走頭髮裡的溽夏，拿起電動剃刀，在頭顱中央的熱帶雨林開墾出一條新路」那種黏滯滲入骨髓的熱讓人失去自我界線，只有開顱規模的殺戮才能驅趕。   　　在《樓上的好人》那個無光、無時間的悶熱房間中，彷彿創世神話中劫後餘生的小姊弟相倚求生。一家住在員林鐵路旁的簡陋二層樓老屋，樓下是媽媽以手藝養家的髮廊，樓上供母子四口起居，時有「好人」造訪得以維持這無父之家的生計。只會惹是生非的長男早已不見蹤影，姊弟日夜聽著火車到站離站的廣播，卻無法任意搭上車班遠走。弟弟的離開仰賴生父的援手，姊姊的離開則

依靠弟弟隔著海洋的允諾；一度北上的姊姊甚至又因為母親的召喚而回鄉，弟弟雖擁有了與外國情人共組家庭的全新未來，卻與《鬼地方》的伴侶一樣頻頻產生毀棄的衝動，終究依靠那來自不堪過去的姊姊才能重新安頓尋回。當家族成員的選擇與遭遇從國族歷史脫鉤，「夏日三部曲」提醒也急著擺脫祖國魔咒的我們：「家」可能才是真正的大魔王。   　　《樓上的好人》的員林二樓舊屋，與《鬼地方》的永靖連棟透天厝，都是標誌台灣鄉鎮文化的建物。不同於鄉村的三合院，也不同於都會的公寓大樓；住進樓房「新厝」，使一個傳承重男輕女、現實主義價值觀的家庭脫離農業鄉村的親族人際，與隔牆相鄰的住戶、提供飲食或雜貨的商家產生緊密的連結。時而結

盟、時而相依、時而互相窺探批判，在無法阻擋的耳語、喊叫聲交叉環繞間，產生了夾雜在鄉村與都會之間的特殊人際倫理。《鬼地方》家族的隔壁是棺材店、再隔鄰是五金行，家族成員更替的重要時刻「生死都在同一排房子完成。什麼地方都不用去，就在這裡生，這裡死」。《樓上的好人》的鄰居促成單親媽媽以理髮維生，但互相送暖的窮人也是互相鄙視的敵人「鄰居耳語熱烈，牆薄人情更薄」。連棟房屋更便於儲藏不為人知的秘密，《鬼地方》的地下室、《樓上的好人》的二樓，都通往殺人事件的謎底，理想家庭美夢的黑暗之心。我認為「夏日三部曲」在提煉台灣城鎮意象層次上，翻新了台灣鄉土文學的論述能量。「鄉土文學」是蘊積台灣主體意識的最重要文類，從二

次鄉土文學論爭到當代的新鄉土、後鄉土之說，但其實在急速工商業化的台灣社會，與世隔絕的鄉村早已不存。更能顯示出島嶼生存樣態、島民生活意識的地方應該是城鎮──都有台鐵車站的永靖與員林，一個有全台最知名台商，一個有全台最多超跑的城鎮。流過城鎮的不是浮著白鵝的小河，也不是通往海洋的大江，而是排水溝。灌溉農田水渠匯集而成的大排水溝，也沉澱著城鎮多餘的非法的慾念，因此往往會有超跑、重機衝進其中，或誰套著塑膠袋把自己溺死。   　　都說《佛羅里達變形記》像是〈蒼蠅王〉、〈大逃殺〉、〈驚聲尖叫〉等描寫青春之殘酷與殺戮的故事，我卻從三部曲的「夏日」主題想起朱天文〈安安的假期〉，急於長大的孩子來到親人所在

之地度假，粉彩色調的〈安安的假期〉與濃艷凝滯的「夏日三部曲」都有著瘋女人、寡默的父親、輕佻的兄長這些成員組合，以及不被期待的婚外生育。在《樓上的好人》中，來到柏林度過一個夏季的姊姊，於此經歷了遲來的性啟蒙，之後得以把弟弟從自毀傾向中拯救出來。除了度假，夏日也是適合大作戰的季節，初至外地的姊姊不斷嘔吐、放屁，其不堪直如王禎和小說的角色。不同的是，王禎和的角色自認斯文進步，而陳思宏筆下的姊姊，從《鬼地方》的五個到《樓上的好人》縮編為一名，總是在說自己笨，「你知道你四姊很笨，寫信好難，我不會。我笨，笨到嫁錯人，笨死了，笨死了，笨死了，笨，就是笨」「小弟，我懂了。你大姊就是笨，美麗說得對，我笨死了，跟

人家說我大學畢業沒人相信」即使姊姊也是大學畢業，但在神童小弟面前，「笨」必須是她（們）唯一的自我修辭，這個「笨」無涉智力，而是指責自己不諳情感幽微，屈服於自己的恐懼與父母強大的控制之下，因此無法辨識手足身上的傷痕，甚至造成傷害。   　　有趣的是，《鬼地方》的陳天宏與《樓上的好人》的弟弟，都須依靠不辨性向、不識創傷的姊姊從「笨」中醒覺，來獲得救贖。當姊姊後來在柏林的公園裡找到逃婚的弟弟，可以說出「神童？你？拜託，連這個都不會，笨蛋」時，弟弟才真正露出微笑。而當弟弟與大廚完婚，姊姊離開柏林之際，也一反初至的狼狽迷途，「你不要看我笨，跟你講，我現在超會自己坐車」姊姊瀟灑拉著行李箱準備搭火車

離開，宣告搶救新娘（新郎？）大作戰完成。   　　然而，這班車並非通往員林。《鬼地方》的陳天宏在柏林犯案回到永靖，已揭示了台灣人海外夢的浮誇虛幻，以及故鄉作為傷害源頭與包容之地的兩面性。《樓上的好人》則更宣示一個高學歷的「我弟弟，在柏林」卻不是光耀門楣的說辭；姊姊的自我省察在柏林完成，可這並不是一個帶著成長結果衣錦還鄉的故事──姊姊或弟弟，沒有人在故事結束之際回到「虛構的員林」。為什麼？因為員林終究只是永靖隔壁鄰居，只是換車、買書、吃肉圓才會來的驛站嗎？或者是因為員林甚至沒有可供憑弔或胡搞觀光的百年古厝，留不住記憶與足跡呢？   　　這是一個從小就渴望離鄉，卻以故鄉敘事研究起家

的員林人，把自己的生命課題拋給隔壁鄉作家陳思宏的小小疑問。 01龍蝦跟海馬 抵達柏林的第一天，她迷路了。 完，蛋，了。冷靜，她告訴自己，撐開鼻孔，張開嘴巴，用力深呼吸，一定聞得到。 記錯了吧？還是聽錯了？她根本聞不到咖啡，或雪茄。小弟說的是雪茄吧？還有咖啡，沒聽錯吧？龍蝦？ 好熱，柏林盛夏顯然有惡意，抓了吹風機，溫度風速調最熱最強，往她鼻孔、耳朵、嘴巴灌熱氣，扁平的身體膨脹，像熱氣球離地，手揩額頭汗粒，指甲戳到泛紅皮膚，身體破洞漏風，被重力拉回熱燙地面，洩氣癱在行李箱上，吁吁窘迫。 這裡是哪裡？走失的貓？走失的狗？今天幾月幾日星期幾？德國與台灣時差幾小時？柏林跟員林時差幾小時？為什麼來柏林？

為什麼匆忙離開員林？小弟的家在哪裡？為什麼匆忙離開台灣？昨天發生了什麼事？昨天嗎？還是好幾天了？那幾個黑衣人到底是誰？為什麼小弟會答應讓她來？大弟在哪裡？為什麼她會想來？龍蝦？德國在哪裡？柏林在哪裡？海馬？大弟為什麼不接電話？咖啡？雪茄？ 她心裡每個自我提問，似乎都有答案，只要腦子清晰，就能輕易解題，她是高中老師，每天都逼學生考試解題，這有什麼難的。但此刻她腦筋熱霧瀰漫，頭皮熱帶雨，腋下是白熱捕蚊燈，夏天是趨光的凶猛蚊蟲，朝腋下衝撞，腋毛著火，身體焦臭。將近一天的飛行她都沒睡著，一閉眼，眼前就會浮現那雙手。 她背貼著學校圍牆，不敢直視那雙手，只好抬頭看天空。午後多雲悶熱，不見太陽。圍牆看似無害

，原來太陽躲進圍牆午覺，水泥牆面燒燙，在她的背上一家烤肉萬家香。黑衣人的雙手從她下腹部往上探索，手心粗礫，指腹老繭如地表硬岩，尖銳指甲不懷好意，緩緩刮過她平坦的胸部，抵達喉嚨那刻，掌心忽然狂犬，十指尖錐，用力掐住她的脖，活埋她的尖叫。那雙手汗濕漉漉，有菸味、檳榔味，指甲修葺整齊，但雙手的小指頭指甲皆刻意留長，指甲長度超過無名指，像是44號客人。等一下，是44號嗎？那雙手截斷她的呼吸，她想到的不是求生，而是，請問你是44號嗎？員林44號客人？不，你太年輕了，不可能是同一個人。先生先生拜託放開我，讓我查一下筆記本。

台北紐約時差進入發燒排行的影片

抒情離現代：懷舊的能與不能──論林俊頴小說

為了解決台北紐約時差的問題，作者黃資婷 這樣論述：

2001年，斯韋特拉娜・博伊姆（Svetlana Boym，1959-2015）於《懷舊的未來》（The Future of Nostalgia）提出離現代概念，反思學界討論現代性概念時，總有一個以西歐與英美為主的隱藏的模型，她自身所處的東歐是被排斥在外的，開啟了她離現代的四部曲：《懷舊的未來》（The Future of Nostalgia, 2001）、《離現代建築》（Architecture of the Off-Modern, 2008）、 《另一種自由：觀念的另類史》（Another Freedom: The Alternative History of an Idea, 2010

）、《離現代》（The Off-Modern, 2017）。離現代的發想成為本研究重要的方法論，促使筆者思考台灣文學發展脈絡裡頭，除了慣用的後殖民史觀之外，有否其他詮釋文學方法的可能，並且對歷史學家克羅齊（Benedetto Croce）提出的「所有歷史都是當代史」的深切反思。然而，就博伊姆的定義，離現代並非嚴格定義下的科學方法，但也因此擁有更多詮釋彈性。據此，筆者試圖在博伊姆「離現代」的基礎上，以抒情作為論述與寫作實踐策略：抒情，既可以是閱讀的方法；是中國文學裡頭重要的傳統；是抒情詩化裡頭的詩意；亦是情感政治的動員。本研究旨在創造「抒情離現代」這條閱讀文學史的路徑，且藉由「離現代」（Off-

Modern）及其衍伸的三種懷舊修復性懷舊（Restorative Nostalgia）、反思性懷舊（Reflective Nostalgia）、前瞻性懷舊（Prospective Nostalgia）來思考現代文學中的鄉土書寫，尤其是反思性懷舊與前瞻性懷舊對時空並重之特色，成為筆者的重要方法來對抗單一的鄉土想像。不可諱言，抒情離現代的提出，可視為對政治的除魅與對抒情的復魅，旨在除去意識形態的眼光後，反思文學還能留下什麼。本研究並不打算重新發明傳統，林俊頴文本以艱澀難讀聞名，在眾多鄉土書寫的大家中，本研究未選擇博雜臚列出被歸類在鄉土書寫隊伍之名單，反而採取單一作家論之方法，以林俊頴為核，原因有

三：一，試圖去尋找創作者「將自身鑲嵌進一個歷史性時刻」；二，考量鄉土幾乎是創作者們難以迴避的書寫題材，易有游魚漏網；三，若以年度出版品來總結鄉土書寫特色，容易忽略創作者的生命情境與自身書寫節奏，畢竟政治經濟等社會背景不是文本產生的唯一語境，故希冀能盡可能於歷史結構與創作者生命史並重的前提下，藉由對文本的深入探討，輻輳出抒情離現代概念，反思懷舊的能與不能之處。

江戶城裡的異鄉人：一個幕末時代叛逆女子的一生

為了解決台北紐約時差的問題，作者AmyStanley 這樣論述：

對都市的憧憬、對生活的想望， 讓她成為眾人眼中離經叛道的逆女。 四個丈夫、五段婚姻， 幕末時代，一個闖進江戶的平凡女性， 透過與故鄉親族的魚雁往返，自身處境與心緒躍於紙端， 雪國越後與變動時代下的江戶如現眼前。   　　歷史學者艾美．史丹利 　　透過一批新潟市地方館藏的家書、清冊與帳本， 　　生動而立體地建構出一個幕末女子的人生， 　　更透過史料的補綴，重現那座將軍之城的各向風情。   　　一個出生在農村的僧侶之女──常野，想當然而地被期望過著與母輩相似的傳統生活。但在經歷了多次離婚之後，性格強烈的她無法得到家人的認可，便逃往了江戶這座處於巔峰的繁華

大都市，自立謀生。   　　以常野為嚮導，多彩的江戶與時代場景展現在讀者眼前，這是黑船到來的前夕，而日本即將有翻天覆地的改變。在這個歷史上的關鍵時刻，常野從一個街屋跳到另一個街屋，嫁給了無主武士，並進入了官人的府邸工作。她的生活提供了一扇了解十九世紀日本文化的窗口，以及一個不顧社會習俗、犧牲家庭與聲譽，為自己創造新生活的非凡女性的罕見視角。   　　這部具有啟示意義的歷史寫作，以豐富的細節分層及優美行文，講述一個平凡女子的不平凡人生、一座偉大城是的蛻變，以及一種文化的異嬗。   　　新潟縣立文書館的石神村「林泉寺文書」中，保留了天和三年（一六八三）到大正十一年（一九二二

）共二九○八件史料文獻，含括石神村全村的戶籍名簿、房屋地契、徵稅令狀等，其中關於常野的文書佔了一百三十件，堪稱當中最精采的部分。年代久遠的家書與零星的財產清冊娓娓道出了一段顛沛不羈的過往，作者以其優美的筆致帶領我們穿越時空，回到江戶隆冬的越後山村，從兩百年前的斷簡殘編中拼湊推敲，細膩爬梳一位看似平凡的女性不平凡的一生。   本書特色   　　‧藉由兩百年前的百餘封文書，推敲拼湊出一段不尋常的近代日本女性生命史。 　　‧一部考證翔實、文采動人的傳記小說，也是女性史與庶民史書寫的典範。   得獎紀錄   　　◇⊱—2020美國國家書評人協會傳記獎—⊰◇ 　　◇⊱

—2021美國筆會賈桂琳伯格傳記獎—⊰◇ 　　◇⊱—2020英國巴美列捷福獎決選入圍—⊰◇ 　　◇⊱—2021普立茲傳記文學獎決選入圍—⊰◇   名人推薦   　　洪維揚／「幕末．維新史」系列作者 　　郝譽翔／國立台北教育大學語創系教授 　　顏擇雅／作家、出版人   好評推薦   　　艾美．史丹利將常野這個叛逆不羈女性所處的世界描寫得活靈活現，每每放下書本總讓人難以將自己拉回現實。這是部忠於歷史的小說，此書之所以迷人，不僅在於常野為了追求女性自決，不願向命運低頭的頑強抵抗，同時也多虧了史丹利令人稱羨的文筆，讓我們身歷其境，與常野一起生活在十九世紀的幕

末江戶。──《華盛頓郵報》（Washington Post）   　　引人入勝、扣人心弦的精彩故事，描寫精細入微，帶著敏銳的同情娓娓道來。──《華爾街日報》（Wall Street Journal）   　　透過常野，史丹利幻化出一個熱鬧繽紛的幕末世界……她刻劃了江戶由盛轉衰的加速敗亡，宛如施展魔術，讓一座已經消失無蹤的城市活生生重現讀者眼前，完好如初。──《哈潑雜誌》（Harper's Magazine）   　　回顧充滿變動的時代中，一段不為人知的過去，打破獨尊男性（偶爾也有女性）的偉人史觀，獨樹一格，令人耳目一新……。常野留下的書信相當精彩，清楚展現一位好強堅毅的

女子身影，為了在男性主導的世界中求生，面臨種種阻礙……。生動描繪雪國越後的鄉間樣貌，以及常野所生活的江戶風情。──《經濟學人》（The Economist）   　　作者藉由飽受父權壓迫的女主角所留下的珍貴史料，為一個既美麗又殘酷、逐漸被世人淡忘的世界揭開面紗。──《經濟學人．好書精選》（The Economist, best of roundup）   　　以精湛的敘事，費盡心思考究幕末日本開國前夕，某位平凡女子的一生……。本書是繼伊凡．莫瑞斯（Ivan Morris）的《光源氏的世界》（The World of the Shining Prince）之後最引人深思的日本小說

。──《亞洲書評》（Asian Review of Books）   　　令人驚豔……教人深陷其中，不忍釋卷。──《衛報》（The Guardian）   　　生動描繪十九世紀日本繽紛多彩的生活樣貌……史丹利以恢宏格局及細膩洞察力，重現了日本幕府時代。──《國家書評》（National Review of Books）   　　常野叛逆而不凡的人生軌跡全都記錄在她的家族文獻中，她所踏出的每一小步，即使是最平凡無奇的嘗試也令人著迷。儘管她與家人的口角與勝利（為了和服與在武家打雜幫傭一事）在文獻中只有匆匆一瞥，但史丹利縝密細心地爬梳考究填補了這些闕漏，生動重現江戶時代長屋大

雜院的生活及審判現場、庶民衣著與飲食風情。──《紐約客》（The New Yorker）   　　文筆優美，運用豐富想像力重新建構出一位平凡中見不凡的女性生平。作者爬梳瑣碎零散的史料，尤其是女主角家族文獻中的相關書信，從中挖掘意義。──《洛杉磯書評》（Los Angeles Review of Books）   　　常野的家書、清冊與帳本，連同其他家人大多數的信件被妥善納入林泉寺的文獻並歸類建檔，史丹利透過這些微小卻重要的線索，以優美而專業的筆觸，重新拼湊出她的一生。事實上本書最先讓人注意到的，是它讀起來雖然像小說或傳記，但字字句句皆忠於史實。近九十頁的註腳、書目及索引，足見史

丹利在考究上煞費苦心。──《報書人書評》（Bookreporter）   　　艾美．史丹利的新作相當精彩，讓普羅大眾有機會一睹如此豐富的史料，更可為初次造訪江戶（近代早期數一數二的偉大都城）的時空旅人提供入門指南。──《洛杉磯書評》（Los Angeles Review of Books）   　　這部作品不只呈現出一座城市在面臨重大文化轉向之際的真實樣貌……也刻劃出女主角鮮明的性格，從頑強的獨立意識到她的堅忍與自稱之「暴躁脾氣」，無不讓人深刻感受其剛烈不羈。史丹利藉由這些書信、帳本及家族文獻，重現了常野所處的世界，以及她這位「聰敏慧黠、精明幹練」的江戶女子。──《史密森尼雜誌

》（Smithsonian magazine）   　　以某位活在美國海軍准將培理於一八五三年來日、日本解除鎖國數十年前的女性生平，生動描繪並深入探究十九世紀的幕末日本，發人深省，保證讓熱愛日本文化及女性歷史的讀者陶醉不已。──《出版者週刊》（Publisher Weekly）   　　歷史學者史丹利結合她對日本文化的深刻瞭解，生動描繪出這個東洋島國的時代面貌，以一位不肯向命運低頭的女性為主角，講述她的奮鬥與掙扎……一個消失已久的世界，一段引人入勝的歷史。──《科克斯書評》（Kirkus）   　　常野雖已作古，但歷史學家史丹利在這部令人屏息的作品中，重新賦予她生命，也

讓江戶都城的迷人風情躍然紙上。本書講述某個大時代小人物的不凡人生，令人耳目一新。──《書單雜誌》（Booklist）   　　艾美．史丹利在茫茫史料中，發現了一段充滿強韌生命力的人生故事，並將它編織成一幅十九世紀初江戶的美麗織錦。當治學嚴謹的歷史學者同時也是才華洋溢的說書人，穿越時光不再只是空想。──《武士的女兒》（Daughters of the Samurai）作者 二村珍妮絲（Janice Nimura）   　　一本迷人的精彩好書。早在改名東京之前，江戶就是世界上都市化程度最高的城市。艾美．史丹利藉由一位出身鄉下寺廟的驕縱女子（常野）的人生，帶領讀者穿越江戶。常野一生經

歷了四段婚姻，不顧一切想逃離沉悶乏味的鄉下生活。過程中，她打破了日本女性一切溫順的刻板印象。史丹利透過常野的書信與家族史料，讓她重新復活，編織出扣人心弦、不同凡響的歷史小說，豐富描繪出幕末日本對西方開國前夕的樣貌與時代氛圍。──《藝伎》（Geisha）作者 麗莎．多爾比博士（Dr. Liza Dalby）   　　艾美．史丹利這部令人嘆為觀止的傑作，再現了常野（活在十九世紀初的日本，被人淡忘卻絕不平凡的江戶女子）身處的世界，魅力十足又發人深省，堪稱歷史學者的創作典範。這是本充滿魔力的書。──《太平天國之秋》（Autumn in the Heavenly Kingdom）、《帝國暮色》（

Imperial Twilight）作者 史蒂芬．普拉特（Stephen R. Platt）   　　以充滿想像力的口吻，講述十九世紀日本某位有著不凡決心的平民女子。精準捕捉主角獨立倔強的靈魂，與予以打壓重創的社會體制，結合史實，讓常野的一生充滿懾人的說服力。──《戰爭記憶》（War Memory）作者 凱若．葛露克（Carol Gluck）   　　這些保存完好的僧侶之女的家書，經過作者嚴謹細密的分析，探照出一場人生如戲的小人物歷史，無疑將打破世人對「傳統」日本女性所有的刻板印象。主人翁常野遭遇的挫折與自身的決心，以及冷靜務實的態度，即使跳脫她身處的特定時空，亦足以作為世上所

有女性真實情感的寫照。本書平行交織著幕末大時代的背景，隨著西方列強不祥的戰鼓聲逐步逼近，非但沒讓這段歷史相形黯淡，反而彰顯並驗證了忠於自我的女性生命經驗的重要性。本書節奏簡潔明快，展現高超的文字藝術，提升了女性歷史的地位，更超越所謂主流史學的層次。──《日本歷史中的女性與階級》（Women and Class in Japanese History）作者 殿村ひとみ（Hitomi Tonomura）   　　這是一部用心考究、筆觸優美兼具大膽想像力的歷史小說傑作。艾美．史丹利一人分飾二角，以歷史學者作為偵探及說書人的身分，織就出一部平凡中見不凡的女性與其所屬、處於時代交替的特殊城市的精

彩故事。在書架上，本書值得與《馬丹蓋赫返鄉記》（The Return of Martin Guerre）、《胡若望的疑問》（The Question of Hu）以及瑪格麗特．愛特伍（Margaret Atwood）的《雙面葛蕾斯》（Alias Grace）並列。──《守夜：懸崖上的香港》（Vigil: Hong Kong on the Brink）作者 傑佛瑞．瓦瑟史崇（Jeffrey Wasserstrom）

李石樵一九六○年代作品之價值重構與「台灣現代繪畫運動」

為了解決台北紐約時差的問題，作者徐婉禎 這樣論述：

研究李石樵的學術論作相當短少與薄弱，使得大多數人對李石樵，包括其人其作都感到非常陌生。至於李石樵於一九六○年代投入長達十數年的「現代藝術(繪畫)」研究實驗作品，則僅有描述性文字而少有作品畫面分析，且台灣美術史籍中關於「台灣現代繪畫運動」之內容亦不見將李石樵列入討論。本論文主要是風格分析李石樵一九六○年代之「現代藝術(繪畫)」作品，重構其藝術美學價值，並述及與其同時之「台灣現代繪畫運動」，將李石樵納入「台灣現代繪畫運動」之中討論，以期台灣美術史因而更為完整。