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墨必斯漫畫精選集(逝世十週年紀念典藏版)

為了解決動畫瘋廣告的問題，作者MOEBIUS 這樣論述：

全球唯一版本 十年之後，墨必斯依舊過癮 法國漫畫大師墨必斯MOEBIUS經典回歸 我們都愛的大神 　　宮崎駿： 　　「墨必斯看待世界的角度令我驚訝！他的畫，以最單純的線條來描繪人物，包含了各種要素，呈現出既孤獨、又高傲的空間感。我覺得這是墨必斯最大的魅力。」 　　大友克洋： 　　「墨必斯是走在漫畫進化最前線的藝術家，至今依舊旺盛的創作慾，正是他的厲害之處。」 　　松本大洋： 　　「對我來說，墨必斯是奇蹟之人，是我的英雄！」 　　★一本全世界絕無僅有的漫畫精選集 　　墨必斯自2012年離世，十年了，他那具有超越未來的藝術作品， 　　仍持續征服著每一個地球人…… 　　墨必斯的科幻

漫畫，啟發與影響許多跨領域的創作人，電影如雷利．史考特《異形》與《銀翼殺手》、史蒂芬‧里斯柏格《電子世界爭霸戰》、盧貝松《第五元素》、喬治．盧卡斯的《風雲際會》、宮崎駿《風之谷》等，漫畫如漫威史丹．李、《X戰警》吉姆．李、大友克洋、松本大洋、鳥山明等都對他推崇備至。 　　★理解墨必斯宇宙的十個短篇 　　本書挑選十篇墨必斯從1970到1990年代初期的經典短篇作品，可以觀察到墨必斯創作的軌跡轉變，包括備受讚譽的〈漫長的明天〉（The Long Tomorrow）、〈亞薩克〉（Harzak）、〈西古力星人〉（L’homme du Ciguri）等篇章，欣賞他的多變風格，不管是科幻、奇幻，還是寫

實、狂想，不論有無漫畫對白，他都掌握得游刃有餘，有超精細嚴謹的插畫手法，亦有卡通般的誇張人物造型，甚至連漫畫線框都是他的遊戲場。對漫畫迷而言，可說是一本集大成的夢幻逸品。 　　★最著名的短篇〈漫長的明天〉 　　故事大綱是典型的偵探故事，但背景設定在未來。歐洲人畫這類作品時，多少有些缺憾，法國人搞得太法國，義大利人搞得太義大利，而編劇丹．奧班諾（Dan O'Bannon）的作品卻是創意十足，墨必斯看了非常感興趣。他在1975年發表了這部迷人的作品，迷幻混亂骯髒的街道、擁塞的摩天大樓、超時尚的造型服裝、未來感的空中飛車、奇怪的外星人和離奇的故事。 　　這個故事甚至啟發了導演雷利．史考特（Ri

dley Scott）拍攝的電影《銀翼殺手》。 　　★多年來啟發了全世界無數漫畫心靈 　　歐美科幻電影界與日本動畫界爭相網羅 　　墨必斯最擅長營造畫面的空間，不管是透視或遠景，都有種獨特的空間感。他的人物造型更是奇想天外，而這些特色也影響了不少科幻電影與動畫導演，如《星際大戰》（Star Wars╱1977）、《異形》（Alien╱1979）、《銀翼殺手》（Blade Runner╱1982）、《電子世界爭霸戰》（Tron╱1982）、《風雲際會》（Willow╱1988）、《無底洞》（The Abyss╱1989）、《第五元素》（Le Cinquième Élément╱1997）等，有

些是參考墨必斯的作品，有些是邀他參與製作。 名人推薦 　　褚明仁（電影人） 　　趙自強（劇場人、主持人） 　　翁稷安（漫畫研究者） 　　何桂育（「巴黎不打烊」粉專版主） 　　傑利小子（玄奘藝創系副教授、漫畫插圖繪師） 　　小莊（廣告導演、漫畫作者） 　　水晶孔（漫畫作者、皮克斯角色設計師） 　　Huyu（旅法插畫藝術家） 　　鄒駿昇（視覺藝術家） 　　陳筱涵Stellina Chen（政治漫畫家） 　　――感動推薦

動畫瘋廣告進入發燒排行的影片

從中文出版品和大展來看臺灣社會中的西洋藝術家形象 —以梵谷為例，1980-2010

為了解決動畫瘋廣告的問題，作者黃湘筠 這樣論述：

西洋藝術家梵谷(Vincent Van Gogh, 1853-1890) 聞名世界，在台灣社會中也備受推崇，他的形象(例如：忠於藝術創作、生前不被理解、貧窮不改其志…)到底是如何建立的？為何一名西方的藝術家在一個異國的環境中，會受到歡迎？甚至被譽為「典範」？筆者以(繁體)中文世界影響力深遠的兩本著作：余光中譯作《梵谷傳》(1957年首版，但以2009年的改版最受歡迎)、和蔣勳著作《破解梵谷》(2007年首版)，作為分析對象；輔以2009年「燃燒的靈魂：梵谷」大展，整理出這兩本著作所塑造的藝術家形象，以及之後的大展如何以這樣的形象當作基礎，推廣文化性的消費。本研究採「內容分析法」進行，對於文本

進行縝密的閱讀、整理、詮釋、分析。分析工具則為阿多諾(Theodor L. W. Adorno, 1903-1969)和法蘭克福學派的文化工業理論。本研究發現，具深厚文學與美學背景的余光中與蔣勳，著作中強調梵谷的道德成就，宣傳藝術家的德行，讓梵谷這個主題在國內成為足以陶冶性情的「精英文化」；但是之後的大展，則將此精英文化推向「大眾文化」。此外，梵谷在台灣被出版社和報章雜誌形象化的過程，亦達到阿多諾所謂的「文化控制」，甚至造成「文化主體性轉移」的現象。有鑑於此，本研究主張，對於媒體傳播有關「藝術」及其相關的主題，讀者大眾應更審慎看待，避免窄化理解與思考，形成阿多諾所謂的「假個體主義」。

巫婆阿妮和黑貓阿寶 35週年紀念版

為了解決動畫瘋廣告的問題，作者ValerieThomas 這樣論述：

全球最受歡迎的可愛巫婆阿妮來了！ 帶著她的黑貓阿寶一起 咻—— 的飛入你的生活， 一起慶祝35週年的點點滴滴與珍貴時光！   　　巫婆阿妮有著一頭亂亂的長髮、尖尖翹翹的鼻子，她總是戴著美美的珍珠項鍊、穿著紫色外套，和橘黃相間的襪子。她跟一般的巫婆不太一樣，她沒有壞心眼、沒有小心機，也不會害人或做壞事。她反而很善良又可愛，直率的個性非常讓人喜歡。   　　巫婆阿妮住在一棟全部都是黑色的房子裡，有黑色的椅子、黑色的樓梯、黑色的地板和黑色的門。阿妮有一隻貓咪叫做阿寶，不過，阿寶也是黑色的。所以當阿寶窩在椅子上時，阿妮看不見牠，一屁股往阿寶身上坐；當阿寶趴在地上時，阿妮也看不

見牠，被牠絆倒摔得好慘。阿妮覺得這樣不是辦法，於是她揮一揮魔法棒，大喊：「阿布拉喀噠碰！」，阿寶變成了一隻翠綠色的貓咪，這樣就清楚多了，阿寶在黑色房子裡的任何角落都看得到。不過，當阿寶到草地上時，就又完全隱形了。阿妮只好再把阿寶變成彩色的，這樣就不怕看不到了。但是變成彩色的阿寶好不開心，覺得大家都在笑牠，阿妮該怎麼解決這個狀況呢？ 　　編輯手札   　　我們在2016年出版了巫婆阿妮系列的第一本《巫婆阿妮和黑貓阿寶》，經過六年迎來了巫婆阿妮35週年紀念版。這些年跟著阿妮和阿寶經歷許多冒險旅程：阿寶的顏色變變變、一起去海底度假、去參觀恐龍博物館，也一起度過聖誕節和農曆新年。巫婆阿

妮和黑貓阿寶的旅程繼續進行著，他們還會去哪些意想不到的地方呢？又會發生什麼有趣好玩的事情呢？讓我們一起跟的阿妮和阿寶期待下一趟驚喜旅程！   本書特色    　　★全球銷售900萬冊，巫婆阿妮35週年紀念版！ 　　★封面全新改版，特別收錄作繪者專為35週年紀念版給讀者的話 　　★繪者柯奇˙保羅珍貴草稿和創作過程，以及阿妮與阿寶的回憶相片集大公開！   專家推薦    　　★小孩總是著迷於魔法的，看過書後，有一陣子常可以聽到我家小孩學巫婆阿妮唸咒語：「阿布拉喀噠碰！」彷彿巴不得自己擁有施展神奇魔法的能力！而孩子們對於巫婆阿妮使用魔法，卻常使事情變得更糟的情節

安排，感到挺有趣，常常看著看著就哈哈大笑起來！阿妮雖然不是完美的巫婆，卻令人覺得十分可愛、可親。——李貞慧（繪本閱讀推廣人、作家）   　　★此系列書籍有巧妙的圖文搭配，幽默的故事筆法、重複易讀的句型、對照鮮明的畫面、豐富斑斕的色彩、細膩卻不複雜的線條與筆觸……讓巫婆阿妮的故事讀來朗朗上口，畫面不斷，尤其，當阿妮魔法棒一揮時，讀者便會不自覺地跟著喊出咒語：「阿布拉喀噠碰！」彷彿自己就是巫婆阿妮，揮舞著魔法棒，創造神奇！這實在是太適合跟孩子一起大聲朗讀、用力發笑，細心思考的一套好書啊！——侯怡慧（小小繪本大大世界讀書會創辦人）   　　★因為我愛你，希望你開心；因為我愛你

，期待在一起；因為我愛你，所以你可以是──你自己。巫婆阿妮與黑貓阿寶認識很久很久了，和喜歡的朋友，生活充滿精彩，就用自己原本的樣子，一起繼續開心。——陳櫻慧（童書作家暨親子教養講師）   　　★巫婆阿妮和她的大黑貓阿寶發生的各種奇妙故事是長銷35年的經典系列。這位可愛的小巫婆拿著魔法棒，哇啦哇拉的唸出咒語，把世界變得繽紛有趣。這對最佳拍檔潛入海底、飛進太空、搭魔毯，甚至學電腦，好奇的阿妮幾乎什麼事都想嘗試，而且從來不被任何困難阻擋。阿妮是大小朋友心裡的秘密偶像，只要跟著她，生活就像萬花筒，劈劈啪啪充滿彩色火花。——黃筱茵（童書翻譯評論工作者）   　　★就像所有精彩的故

事一樣，每位讀者都能在文本中找到自己著迷的理由，至於我，我喜歡阿妮說風是雨，瞻前不顧後的個性，在「史上最衝動女巫」排行榜上肯定名列前茅，她一會兒把阿寶變彩色貓，一會兒把自己變章魚，一會兒回到恐龍時代……她沒什麼耐性，玩樂最專注；她好勝心超強，瘋狂投入比賽，卻不在乎誰拿第一名；她是活在自己世界裡的嬉皮女巫。——蔡宜容（兒童文學評論者）   　　★不開心的時候，「阿布拉喀噠碰！」 　　想找點樂子的時候，「阿布拉喀噠碰！」 　　遇到問題的時候，「阿布拉喀噠碰！」 　　《巫婆阿妮和黑貓阿寶》系列繪本夠經典，夠有魔力，是轉動腦袋、詼諧生活的幸福魔法書！——蔡幸珍（資深閱讀推

手）   　　★這一本書真情流露出人與人之間相處的趣事和難事。巫婆阿妮愛她住的黑屋子和養的黑貓阿寶，挺尷尬的是，她無法在房子裡看見她心愛的貓，因為全是黑漆漆的。書中逗趣的描繪出阿妮想盡辦法破解這項難題。阿妮必須做出抉擇。於是，她捨棄原本所愛的黑色房子，她就再次看見了黑色的阿寶，我超級喜歡阿妮這個決定，因為她選擇放下自己，而幸福就出現了。――蠟筆哥哥（繪本作家∕兒童遊戲設計師）   國外書評    　　◇韋樂莉．湯瑪士的故事簡單有趣，充滿了原創的幽默感！——美國出版者周刊   　　◇柯奇．保羅的繪畫充滿活力，雖然畫面上有許多黑色，但顏色的變化讓讀者在巫婆阿

妮黑漆漆的房子裡還是可以清楚看到每個物件。這是本非常有趣又生動的書，激發出解決問題的創意思考。——美國學校圖書館期刊   　　◇這是一個很棒的故事，有生動的角色（阿妮是最不可怕的女巫了），和卡通風格的繪圖，這一定會大賣！——美國兒童文學年刊 　　＊有注音

解構金曲獎最佳音樂錄影帶(2000-2020): 音樂、歌詞與影像

為了解決動畫瘋廣告的問題，作者張小滿 這樣論述：

音樂錄影帶在台灣已有近50年的歷史，1981年，台灣第一支音樂錄影帶《大家一起來》誕生，影片中僅有簡單的歌手對嘴演唱畫面。而到2020年，金曲獎最佳音樂錄影帶獎獲獎作品《紅》中卻完全不見歌手的蹤影，取而代之的是如電影般行雲流水的敘事，可見台灣音樂錄影帶在近幾年歷經了不小的改變。本研究將使用文本分析法，解構2000年至2020年金曲獎最佳錄影帶獲獎作品之音樂、影像與歌詞間的互動關係，並深入研究三者在音樂錄影帶中所扮演的角色。在將影片整理歸類分析後，觀察20年間獲獎作品視聽藝術之改變。研究結果發現歌詞主題、音樂基本要素（節奏、音強、音高與音色）及歌曲結構皆會影響音樂錄影帶的影像設計。歷經20年的

改變，獲獎音樂錄影帶不再只是歌手形象宣傳的工具，影像獨立性增強，在與音樂傳遞相同意象的同時創造新的故事。在主題方面，獲獎作品愛情主題減少，更關注台灣社會議題。近年，小眾音樂也開始佔據獲獎榜單，這類作品更加注重概念的傳遞，而非歌手外在形象的展現。