人臉素描教學的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列免費下載的地點或者是各式教學

找出插畫風格的關鍵50招：筆觸、色彩、調性、線條、景深、透視、細節……都是路徑，靠畫技成為IG熱搜焦點

為了解決人臉素描教學的問題，作者SelwynLeamy 這樣論述：

筆觸│色彩│調性│線條│景深│透視│細節……都是路徑 找出風格的關鍵50招 ▌《時代雜誌》百大影響力畫家Ed Ruscha，讓貝佐斯特別收藏 ▌ ▌Boris Schmitz一筆到底人物肖像，是表演更秀畫技 ▌ ▌Alan Reid的畫作，就像長大後成人版的奈良美智女孩 ▌ 按讚、分享，靠畫技成為IG熱搜焦點 一不小心站上世界舞台    風格=機會! 帶你找方法，畫出專屬你的小宇宙 街頭塗鴉風、細節到位控、視覺錯位FU、酷炫一筆到底 跟厲害人物，學會征服NIKE、VOGUE、ELLE、DIOR、 DISNEY、MOLESKINE的風格手繪力   　　▌跟世界頂尖人物學風格特色，人氣爆表站上

舞台 　　50位街頭畫家、藝術名家及頂尖插畫家，齊聚書中。每一位都有一套自己觀看和描繪世界的方式，例如入選《時代雜誌》百大影響力人物的畫家Ed Ruscha，以文字畫為特色，讓亞馬遜創辦人貝佐斯特別收藏；Boris Schmitz縮時攝影，拍攝一筆到底的人物肖像影片，是表演更秀畫技；美國畫家Alan Reid的畫作，宛如長大後成人版的奈良美智女孩。他們因為有風格，才能征服知名廠商NIKE、VOGUE、ELLE、DIOR、DISNEY，更在社群媒體中被按讚、分享、關注，人氣爆表而站上世界舞台。觀摩厲害作品，就是最好的學習和成長。   　　▌５０位插畫家&藝術家，帶你找到專屬的小宇宙 　　

˙插畫家Boris Schmitz的絕活，人物肖像一筆到底 　　在youbube上可看到Boris Schmitz畫人物的厲害影片，一筆到底不間斷，不可思議的是，他們的神態全都栩栩如生。   　　˙義大利知名品牌插畫廣告的靈魂推手，一支原子筆就畫出了新時尚風格 法國插畫家Carine Brancowitze慣用四色原子筆創作，畫出新時尚風的插畫，時尚雜誌Elle、Vogue都曾與她合作，台灣歌手的嚴爵專輯特別力邀她為封面操刀。   　　˙英國塗鴉好手，即興亂畫感覺特潮 　　Matt Lyon的塗鴉，堪稱線條的煙火大會，潮到讓Nike、AT&T、AOL、Microsoft都愛上他的隨興。

  　　‧學馬諦斯勾勒出場景裡最重要的元素，省略其他細節 　　「簡練速寫」對馬諦斯影響深遠，也幫助他發展出自己的獨特風格。花費太多時間在細節上痛苦琢磨，有時會毀掉一張畫的活力。試試看強迫自己當機立斷。   　　‧試著像艾爾斯沃茲‧凱利一樣不要低頭看畫紙 　　練習畫一張素描，只看著對象，不看畫紙。別管最後它看起來會像什麼──這是關於調整你的目光，練習能夠真正看清楚眼前的東西。   　　‧學葛飾北齋幫未成形的東西找形狀 　　葛飾北齋的松鼠造型研究圖中，一隻可愛的松鼠蹲踞在藤蔓上啃食，頭上豎著圓圓的耳朵。一旁的草稿則顯示北齋的構圖法：將松鼠與葉片分解成圓形、正方形、矩形、三角形。剛開始畫時也許覺得

古怪，不過一旦形成幾何結構，進行細節時就變得容易了。   　　‧非常樂於與眾不同的藝術家──杜象 　　杜象拿《蒙娜麗莎》的複製品加工，加上兩撇鬍子，下了一個《L.H.O.O.Q.》的標題，用法語唸出來的意思是「她的屁屁騷得很」。簡單大膽，像是一根針戳破了當時的藝術泡沫。至今它仍提醒著我們，對一位藝術家而言，沒有什麼比自我表達來得更重要的。   　　‧跟畢卡索一樣畫得既大膽又簡單 　　畢卡索的一筆畫系列，將所有動物以一筆畫成。這些曲線運行之巧妙，見證藝術家對於繪畫的自信和掌握，這種自信和掌握來自長期的觀察和記錄。畢卡索憧憬於小朋友畫畫的單純，這系列素描中不見一絲一毫的猶豫或恐懼，那是單純快樂的產

物。   　　書中關鍵5大類主題，你可以這樣學： 　　五大篇章分為──開始動筆、色調、準確性、透視到風格探索。你可以學會如何創造線條、別害怕黑調、搜尋造形、斜線填補、交叉線法、點畫法、從黑畫到白、發現你的視角、幫未成形的東西找形狀、找出消失點、帶角度的透視法、近距離透視、畫出很深的深度、淡出到背景裡、扭曲一下規則、畫出自己的筆觸、記錄下細節、說出自己的故事、畫一系列作品、揉合各種風格、大膽，簡單……原來有這麼多技巧，這麼多方向，可嘗試、可發揮。   　　▌６堂技術課，介紹素描的技巧和練習方式，引導你探索不同的風格技法 　　‧持筆訣竅──標準握法、高握法、側握法、畫垂直線、畫曲線、選擇素描本 　

　‧素描工具──最重要的「鉛筆」、橡皮擦、保護噴膠、揉跡工具、美工刀、削鉛筆器 　　‧測量比例──垂直握住鉛筆、伸直手臂、水平握住鉛筆、將測量結果轉移到紙上 　　‧理出頭緒──輕輕勾勒物件位置、用鉛筆測量角度、調節空間關係、細部繪製 　　‧來玩透視──空氣透視法、線性透視法 　　‧畫什麼？──靜物、人物、肖像、風景   　　原書名：《厲害插畫家，必學的風格畫畫課：升級關鍵50招，幫助你靠畫技成為熱搜焦點》

人臉素描教學進入發燒排行的影片

臺灣美術、設計與包浩斯的交會-以顏水龍的創作和教學為例

為了解決人臉素描教學的問題，作者葉思佑 這樣論述：

本研究以顏水龍(1903-1997)的創作與教學為例，從中考察其作品風格與教 育理念中吸收包浩斯元素與理念的過程。由於顏水龍個人的藝術學習歷程較為複 雜，地域上，觸及臺灣、日本，與法國;時間軸上，橫跨戰前的日治時期到戰後 臺灣，這期間臺灣的美術教育也產生轉變，從日治時期的圖案畫課程，僅以圖像 方法學為導向;到戰後專門美術科系的成立，以培育藝術家為導向，體現出臺灣 美術教育的流變。在 1950 年代美援的協助下，中國生產力中心以及臺灣手工業推廣中心等機 構成立後，諸多的外國學者專家前往臺灣，他們帶來美術設計、工業設計等新知， 促使藝術家開始注意到設計的重要性，與此同時，亦孕育著臺灣在 1960

年代， 設計科系的作興，以及相關刊物的出版。此階段可謂美術領域跨度到設計領域的 轉換期，基於這個轉換，筆者以包浩斯在臺灣的影響作為角度，進行探討，觀看 包浩斯在此時期與臺灣美術、設計的交會。其中，以顏水龍作為包浩斯的導入者之一，作為整個研究架構的核心，有別 於建築史，而是加入美術史的角度，整理包浩斯何時，且如何傳入臺灣，以及 1960 年代前後，臺灣的藝術界到設計界如何理解包浩斯，作為撰述脈絡。並透過戰後， 顏水龍作為畫家、廣告設計家、工藝家、教育家等多重身份，成為不可多得的人 才，原以純美術為目的而推廣手工藝之美的他，在戰後政策的驅動下，轉而推動 具有實業性的工藝品，此過程中，他應用包浩斯

的元素與理念，不僅在圖像作品 與產品製作中呈現，亦在課堂中教授包浩斯概念。從中可一探，顏水龍作為包浩 斯的傳布者，以及包浩斯理念在臺灣的實踐。

梅子老師這一班：王文華給孩子的校園生活故事集(全套3冊)

為了解決人臉素描教學的問題，作者王文華 這樣論述：

金鼎獎作家 王文華 地表最強的陪伴者，用同理心與愛，讓孩子成為更棒的人！ 與「梅子老師這一班」一起了解生命中的大小事！ 　　《梅子老師這一班1：教室被封鎖了！》 　　停課不停學，人人都有自學力！ 　　一場措手不及的疫情，打亂了我們的生活，但不論世界如何轉變，安定的心與踏實的生活，才是我們彼此扶持最堅實的力量。 　　從梅子老師這一班的孩子眼中，看看世界，想想生活。 　　即使相隔遙遠，我們仍不忘相互友愛；就算沒有教室，我們照樣可以自主學習。 　　《梅子老師這一班2：我們全班都有了！》 　　展開孩子的生命觸角！ 　　「老師，您最近怎麼常常請假？」「老師，妳怎麼都不穿高跟鞋了？」 　　「老

師，為什麼都不和我們一起打躲避球？」⋯⋯ 　　如何讓孩子體驗母親懷孕時的不便？如何讓孩子感受生命誕生的過程？ 　　透過一場模擬的生活體驗，師長與孩子們彼此分享生命的故事， 　　一起學習正確看待生命、同理他人，更懂得珍惜、勇敢去愛！ 　 　　《梅子老師這一班3：聽說班上有小偷？》 　　一起守護願意悔改的心！ 　　啊⋯⋯不見了？郝蕾歐的錢不見了！ 　　她明明把錢收好了，但是現在不見啦！ 　　鈔票不可能憑空消失！肯定有人見錢眼開，忍不住伸出手。 　　每個人看起來都清白，但每個人都有嫌疑，誰才是真正的小偷？ 　　沒有人不犯錯，知錯能改需要很大的勇氣； 　　當我們學會守護一顆願意悔改的心，自己也將

獲得成長！ 　　《梅子老師這一班1：教室被封鎖了！》 　　真愛國小因為一場突如其來的疫情，意外被封閉了。 　　全校師生暫時都不能到校學習，為了安全起見，必須盡可能待在家裡，減少出門。 　　梅子老師是學校年紀最大的老師，她的年紀大到可以當孩子們的奶奶，這所學校很多老師和校長，都曾經是梅子老師的學生。梅子老師不熟悉線上教學，所以一筆一畫的在黑板上交代學生作業。   　　三年六班的十個孩子，在這段期間，除了自主學習老師交代的功課，還在一成不變的生活中，慢慢找出自己樂愛的活動。有喜歡創意發想的、愛閱讀的、熱中社區觀察的、沉迷於電玩的，以及因為染疫而被送進醫院的⋯⋯ 　　雖然這群孩子個性迥異，

但彼此之間有網路或其他連結，產生更緊密的互動。梅子老師的資訊能力，也在這段日子裡，一天比一天強。   　　這個溫暖的故事，很貼近我們當下，相信小朋友在其中能獲得許多深刻的感受和啟發，也為大疫期間的孩子，留下不一樣的生活紀錄。 　　《梅子老師這一班2：我們全班都有了！》 　　有一天，真愛小學的體育老師懷孕了，請假的次數變多了，代課的機會增加了，對梅子老師這一班的孩子來說，是一場全新的變局，大家要如何應對？ 　　梅子老師利用這次機會，設計了一門特別的課，讓小朋友體會當媽媽的辛苦，但孩子們卻自動升級，將活動演變成男女對抗賽，戰況愈演愈烈⋯⋯ 　　對孩子來說，「老師懷孕了」其實是一堂很棒的生命

教育課。在現今少子化的社會，孩子少有機會遇上身邊人挺著肚子，且能近距離陪伴、見證小生命的成長與到來。在這段神奇又莊嚴的過程裡，不僅學到善待生命、珍惜生命，更懂得愛護自己、體諒他人需求，將是一件多麼棒的事！ 　　《梅子老師這一班3：聽說班上有小偷？》 　　班上竟然出現小偷？ 　　郝蕾歐收在鉛筆盒裡的五百元不翼而飛，明明全班看著自然老師把錢交還給她，但下一秒，錢就不見了！ 　　鈔票不可能平白無故的消失，肯定有人見錢眼開，忍不住伸出手。是家境清貧的那一位同學？還是平日就愛東買西買的另一個孩子？大家開始疑神疑鬼，每個人看起來都清白，但每個人都有嫌疑，誰才是真正的小偷？ 　　在這一回的故事中，

梅子老師將如何化危機為轉機？跟著三年六班這一群個性迥異的孩子，你會看到金錢在他們心中有不同的價值與意義：應該把一分一毫都存起來呢？還是有計畫的消費？錢可以做到很多事，但如果拿了不屬於自己的錢，是可以被原諒的嗎？ 　　梅子老師再次運用經驗與機智，不但化解了事件，也調解了孩子們的心。同時讓大家明瞭，適度的留給犯錯者一點空間和時間去想清楚、說明白，而不是用脅迫和恐嚇的手段，逼得人更加逃避和掩藏。 　　＊有注音 　　＊閱讀年齡：6歲以上  

雙重實踐─臺灣集合住宅經驗的藝術形構與再現

為了解決人臉素描教學的問題，作者林玉婷 這樣論述：

本論文以臺灣集合住宅居住者身份出發，藉由創作者身份將居住經驗中的感受，透由作品轉化為共通共感的常情。並在研究者身份中以住宅研究為參照，回溯臺灣戰後住宅發展路徑，回看身旁住宅景觀從何而來。透過「居住者/創作者/研究者」身份交錯，從而擴大個人創作感知與實踐範圍，展開對於臺灣集合住宅經驗的形構與再現。不僅僅將集合住宅視為批次建造、結構相連的「建築結構」，也是由整體社會共有的集體居住經驗所匯聚而成的「感覺結構」。它是實體建築空間，也是位在在歷史脈絡與社會發展之中、個人經驗感知與想像感受之間的聯通管道。而其「標準化」空間特質，更是一種衡量差異的「標準」，從中我們可以知道彼此如何類似，但又保有自己的不同

。而為了能描述這種動態的、特殊的空間關係，在論文中將集合住宅區分為「家、（home）、房子（house）、住宅體系（housing）」三層複合含義。並藉由藝術實踐觀點下的「重新安置（rehousing)」提供出一個靈活的框架，形成多方討論，從中提出特殊的問句結構向現實探問。因此在論文中從「販厝透天」、「眷村」、「公寓」三種臺灣集合住宅切入，展開相對應的個人創作實踐案例討論。包含2009年迄今的「蛋糕房子」系列作品、2016年「柔軟而塌陷的記憶＿蛋糕房子工作坊」、2017年《無名小路，落成誌喜》個展，以及2019年的《理想房屋》創作計畫，提供臺灣戰後住宅研的不同觀察視角。